Портрет на Йонас Даслер Божият дар - Култура

Актуални новини в Süddeutsche Zeitung

портрет

Табло

икономика

Мюнхен

Култура

общество

Знание

Повече по тази тема:

„Европейски падащи звезди“ на Берлинале: някой, който може всичко

Отваряне на снимката в нова страница

Някои го сравняват с Джеймс Дийн: Йонас Даслър, член на театъра „Максим-Горки” в Берлин, има това предвид.

Актьорът Джонас Даслър е известен на мнозина като „талант на века“. Който го е видял да играе в театър „Максим Горки“ в Берлин или в „Златната ръкавица“ на Фатих Акин, няма да каже нищо против.

От Кристин Дьосел

В уютното кафене в Берлин-Мите той дори не привлича вниманието. Джонас Даслер прилича на нормален ученик в тъмносин плетен пуловер с яка с цип и коса под вълнена шапка. Един от много. Пред него на масата има книга, която току-що е започнал да чете: „Пропад и край на обществения живот на Ричард Сенет. Тиранията на интимността“. Изглежда, че го е избрал разумно за срещата - кара ви да попаднете като интелектуален и начетен. По-късно той сам се шегува с това, без да може да каже дали книгата е чиста инсценировка или не. Даслер, воднисти сини очи, лицето на Джеймс Дийн е приятелски настроен, отразяващ младеж, който говори добре и умно. Но това не е прозрачно.

Все още е тих в кафенето и хората още не го разпознават. Това трябва да се промени в обозримо бъдеще, толкова бързо, колкото напредва кариерата му. Даслър, роден през 1996 г. в Ремшайд, е театрален и филмов актьор, и двамата не са били толкова дълго, той е само на 23, завършил е само преди пет години и вече преминава през покрива. Той е природен дар и на всичкото отгоре мнозина го смятат за „талант на века“. Който го е видял да играе в театър „Максим Горки“ в Берлин или в „Златната ръкавица“ на Фатих Акин, няма да каже нищо против. Даслер притежава актьорска интелигентност и присъствие, които не могат да бъдат научени.

Маргарет Куали също трябва да покаже в "My Salinger Year", че я очаква голямо бъдеще, "проектът DAU" трябва да провокира и Хелън Мирън ще бъде удостоена: Това, което 70-ият Берлинале има в магазина.

От редакционния екип на SZ

Първото нещо, което забелязвате, е погледът му. Това е странно готин и хладен поглед от почти декадентски сини очи. В него има нещо непостижимо. Всичко може да се очаква от човек с такъв външен вид. Даслър обича да го насочва странично в далечината, когато мисли, след което се появяват характерната му брадичка и поразително широките му бузи, които са фантастична проекционна повърхност.

Ролята му в „Златната ръкавица“ на Фатих Акин го извади в светлината на прожекторите на Берлинале

„Това е подарък от боговете на изкуството: това лице, този поглед“, казва Йенс Хилдже, главен драматург и сърежисьор в театър „Максим Горки“, където Йонас Даслер е част от ансамбъла от 2017 г. Хилджи говори за „смесица от младия Марлон Брандо и Хоакин Феникс“, която се получава доста добре. Може би актьорът Франц Роговски също трябва да бъде споменат като референтно лице. Dassler е подобен тип; той също е играл с Роговски, през 2015 г. във филма на Анри Щайнмец "Ние се справяме", в който клика от пет души броди из един град в летните жеги. Това беше дебютът на Даслер. На 18.

За следващите си роли във филмите „Das schweigende Klassenzimmer“ и „LOMO - Езикът на много други“, начинаещият получи няколко награди, включително баварската филмова награда за най-добър млад актьор за 2017 г. Тогава Фатих Акин дойде и заснеме - за изненада на всички - с неизвестния Даслер в ролята на убитата жена-убиец Фриц Хонка, филмът за чудовището в Хамбург „Златната ръкавица“, който беше показан в състезанието на Берлинале миналата година. Това беше стъпката на Даслър на червения килим и в центъра на вниманието на по-голямо внимание.

Този път той се завръща на Берлинале не с нов филм, а просто като изключителен талант. Като такъв той ще бъде отличен следващия понеделник в „Европейските падащи звезди“. От 1998 г. мрежовата организация European Film Promotion връчва тази награда на десет млади актьори от Европа. Те ще бъдат представени, предадени и популяризирани по време на Берлинале. Даслер все още не знае какво точно да очаква, но с нетърпение очаква „обмен на идеи с колеги“. Защото: „Размяната винаги е добра.“

Носителите на награди "Падаща звезда" преди него бяха например Франка Потенте, Мориц Блайбтрой, Нина Хос, Хайке Макач, Максимилиан Брюкнер, Джела Хаасе и, да, Франц Роговски. Изглежда, че журито има добър нос. В мотивите за решението им в полза на Даслър се казва по отношение на ролята му на касапин на жени Фриц Хонка: „Той извади на бял свят човешката страна на чудовищата и разкри чудовищността на човешката“.

Като пияница Хонка в „Златната ръкавица“, адаптацията на Акин на романа на Хайнц Струнк за тъжна поредица от убийства в хамбургския квартал от 70-те години, Даслър представя явен шедьовър. Обезобразен с грозна маска за лице, чиято продукция отнемаше по три часа на ден по време на снимките - широк, сплескан нос с усукване вляво, разгърнати зъби, кръстосан поглед на тъмна зеница зад рамката на очилата - актьорът, всъщност твърде млад за тази роля, играе човешко чудовище в апартамент на Siff, Наблюдението на убийството е изпитание.

Маската може да бъде премахната. Но какво да кажем за мислите и поривите на чудовище от Хонка?

Човек може да разбере, че хората се страхуват от този филм или се отвръщат с отвращение, когато го гледат. Това е най-отвратителният ужас на изрод-шоу. И все пак: Колко интензивно Даслер се потопи в това чудовище от по-нисък клас и дори измъкна следа от остатъчно достойнство от него, е невероятно и страхотно и абсолютно възхитително.

Какво ти прави да играеш нещо подобно? Защо изобщо тази роля? На Даслър му се е налагало да отговаря много пъти на такива въпроси, но той мисли за това наново, не храни колегата си с готови фрази. Той говори много за доверието, за „защитената и уважаваща рамка“, в която се проведе стрелбата. Че "не е безразсъдно решение" на Фатих Акин да го хвърли. "Той повери ролята на мен. И аз така му се доверих и аз."

Разбира се, маската също му помогна, "маската беше подарък". Веднага след като ги носеше, поведението на хората около него се промени, „което от своя страна повлия на взаимодействието“. Е, можете да свалите маска вечер. Но какво да кажем за мислите и поривите на чудовище от Хонка? Даслър насочва синия си, замръзнал поглед в далечината и когато се връща с него, той казва: "Всъщност нямам представа какво се случва вътре в мен. По време на филм живея в някакъв паралелен свят. Това не е реалност дори по време на почивки но нещо между тях. "

Но преди да се чуе каквото и да било за самотата и психическите екскурзии в ада на художник, Даслер похвали своите „велики колеги“ (които никога не забравя за пола, винаги говори и с двата пола): Колко „взаимно доверие“ имаше и че следователно дори сцена, в която трябва да използва насилие над жена, може да бъде „забавна“, „защото е като танц, който научаваме наизуст, като хореография“. Докато снимаше тези сцени, той изпита нещо, което определя актьорската професия за него: "Че съм свободен от себе си. В тези моменти бях там само за другия човек, че нищо няма да им се случи и в същото време действахме външно грубата сила. " Този вид „предаване“, за да „се поставиш в нечии обятия и да кажеш: Ще играем сега, когато ще ме удушиш“, е късметът на играта за него.

Емпатията на ансамблист, който говори от такива думи, личи и в отношенията на Даслър с колегите му в театър „Горки“ след миграцията, за когото той бълнува в най-високите тонове и с когото е благодарен, че му е „позволено да играе“. Даслер омаловажава факта, че около него има такъв шум, най-младият член на ансамбъла, като се нарича „щастлив случай“: „Принадлежа към привилегировано малцинство“. И тогава той започва, възмутен е от „остарелите модели за подражание“ и „расистките стереотипи“, които все още съществуват във филма, критикува „липсата на въображение за различни вещества“ и че колегите му с миграционен произход все още питат за продавачите на кебап или шефовете на банди ще.

След като завършва гимназия, Даслер завършва драматичното училище на Ернст Буш в Берлин. „Това, че партньорът на сцената е най-важното“, казва той, благодарен е на училището за тази формула. Но има и остаряло разбиране за театъра. "В Горките за първи път видях хора на сцената, които имаха различен цвят на кожата, които говореха други езици. Играчи, които не са просто изпълнители, а мислят, общуват с хората от днешния ден."

В мъжката вечер на "Фолк Рихтер" "В моята стая", Даслър прави първите половин час сам и е виртуоз

Той вече е в добри ръце в Горки. Въпреки че дори след като беше видян като Дантон в курсов проект в Берлинския Шаубюне, Томас Остермайер се бори за супер таланта. Йенс Хилдже казва, че е извадил всички спирки, за да спечели Даслер за ансамбъл Горки. От самото начало на Ларс Айдингер той не е виждал никой, който да е толкова „наясно с публиката“ в толкова млада възраст и който „толкова му е приятно да бъде на сцената“. Правейки това, Даслър също е срамежлив, не напразен, „щедър актьор в ансамбъл“, ценен и подкрепен от другите за това. И режисьорът Фалк Рихтер казва: "Той изумително много знае за хората и техните бездни. Той може да съпреживява нещо напълно чуждо." Даслър намира пътя си до театъра чрез театралната група в гимназията си, където има учител, който разработва пиеси с учениците и „преосмисля училищния театър“. Той дължи много на тази жена и все още е в контакт с нея, точно както поддържа връзка със своите приятели от Ремшайд. Те са „най-добрите приятели в света“. С някои от тях той свири в група в продължение на години: пънк, фънк, рок, Даслър като певец и китарист.

Като певец и водещ актьор с качество на рок звезда, в момента той може да бъде видян в театър Горки в постановката на Фалк Рихтер „В моята стая“, прекрасна вечер от мъже до мъже (снимки). Петима актьори на сцената говорят за бащите си - като синове. Има гей синове, синове имигранти, гневни, любящи, засрамени и скърбящи синове, които са напълно лични. Всички те са страхотни, но Джонас Даслър се откроява, защото може да направи първите половин час сам. В този откриващ монолог той първо поставя страхотна Колега - „Алфа!“ - Бос сатиричен (като символична фигура на токсичния човек), за да може след това да поеме не само ролята на автора Фалк Рихтер, но и като вид свръхизпълнител Конфронтация с баща му. Даслър го прави с виртуозност, с такъв чар, офанзива, комедия, дълбочина на полето, а също и вокална радост, че публиката веднага е на една ръка разстояние.

Това, което Джонас Даслер разказва за собствения си баща в пиесата, звучи като любовна връзка. Даслер е единствено дете, бащата - продавач на застраховки, майката - медицинско-технически асистент в болницата. „О, Джони“, казва бащата, когато синът се прибира в Ремшайд, „толкова се гордея с теб“. След това влизат в мазето и правят музика заедно.