Под звездата на Червената армия Варвара Степанова и Александър Родченко инвестираха в изкуството на

Обобщения

В Съветския съюз през 30-те години прогресивните художници, воля-неволя, поставят своите таланти в услуга на държавата. Варава Степанова и Александър Родченко, двама пионери на конструктивисткото изкуство, взеха участие в честването на управляващата власт под формата на пропагандни книги, прославяйки Червената армия и нейния върховен лидер Й. В. Сталин. Това оформление, подхранвано от техния опит в областта на графичния и текстилен дизайн, изумява с много силно декоративно измерение. Орнаментът, забранен от конструктивистката естетика, прави силно завръщане за механична обработка. От това произтича двусмислен прочит: може би не става въпрос за отказ от идеалите на младостта, а за желание за фино омаловажаване на героизма на представената тема. От друга страна, умножавайки един и същ мотив, художниците поставят основите на нов визуален език.

В СССР, през 30-те години, художниците бяха помолени да използват таланта си, за да подкрепят държавата. Варвара Степанова и Александър Родченко, двама пионери на конструктивисткото изкуство, взеха участие в празника на политическата власт. Те издадоха няколко книги за пропаганда, прославящи Червената армия и нейния върховен началник Й. В. Сталин. Това оформление, подхранвано от техния опит в сферата на графичния и текстилен дизайн, имаше удивително силно декоративно измерение. Орнаментът, изгонен от конструктивизма, се върна, за да бъде обработен по механичен начин. Резултатът е двусмислен: може би не става въпрос за отказ от идеалите на младежта, а по-скоро за фино обезценяване на героизма на темата. Освен това, чрез умножаването на уникален мотив, и двамата художници поставят основите на нов визуален език.

Записи в индекса

Ключови думи:

Пълен текст

1. Осип Брик, „От картината до печатаната тъкан“, Lef, n ° 6, Москва, 1923 г., преведено в Чарлз Харис (.)

Всички опити за превръщане на статива в дъска за пропаганда са безрезултатни. И то изобщо не защото не намери талантлив художник, а защото това е фундаментално немислимо. Дъската за статив е изчислена да издържи много дълго време, години и дори векове. Но коя пропагандна тема може да подкрепи такова забавяне? Кой е бордът за пропаганда, който няма да остарее след месец? [...] Ето защо бордът за пропаганда не може да се конкурира с плаката за пропаганда, затова няма добри пропагандни съвети1.

2. Александър Родченко, "Трансформация на художника", 1936 г., преведено в Александър Родченко:(.)

3. Александър Родченко. Експерименти за бъдещето: дневници, есета, писма и други писания, N (.)

4. Същият този фотомонтаж вероятно е бил използван от Родченко в оформлението на последния (.)
5. Александър Родченко, "Пътищата на съвременната фотография", 1928 г., превод от Селим О. (.)

6. Александър Лаврентиев, Варвара Степанова, градивен живот, Париж, Филип Серс, 1988, с. 79.
7. Пак там, П. 53.

5 Фотографията, която може да бъде отпечатана в хиляди копия, очевидно е най-подходяща за детрониране на живописта като техника за създаване на смислени изображения. В допълнение, конструктивистката фотография обича да търси обекти, които се въртят около идеята за повторение: например скеле, изградено от стандартизирани елементи, стълби, фасади на модерни сгради с множество еднакви прозорци или дори елементи от съвременната индустрия (метални части). Родченко работи през 1929 г. по специален брой на списание Daiosh (№ 14), посветено на автомобилната фабрика AMO. След това някои от неговите снимки показват едър план на волани, части от съединители или разпределителни валове, които издават съблазнението, упражнено от света на машините върху художника. Те са почти абстрактни композиции, сравними с тези на Пол Странд, чиято основна тема е пиесата с форма, текстура и ритъм - подход, описан от критиците на времето като „формалистичен“.

8. Александър Лаврентиев посочва, че „фотомонтажът към тях [на Родченко и Степанова] разкри имп (.)

6 Фотомонтажът на Степанова, който, разбира се, е замислен като метафора8 за непобедимостта на Червената армия, несъмнено се подхранва от опита на печатаната тъкан, както и от интереса към фотографията, който издига модерната ера на машините. Пропагандните изображения на Степанова и Родченко представят две основни измерения от самото начало: декоративно и механично.

9. За повече информация вижте основното есе на Родченко „Линията“, написано през 1921 г. Преведено в Alexa (.)

7 Що се отнася до декоративното измерение, на пръв поглед може да бъде изненадващо от страна на художниците, които си поставят „основната цел“ да премахнат красивостта от живота, за да подобрят строителството и организацията9. Но едно десетилетие сега разделя тези художници от първите им изявления. И им се налагат други императиви.