Писане за музика (архив)

Стилът на музикалните рецензии трябва да се адаптира към новите навици на слушане, които интернет носи със себе си. Вероятно излагане на собственото образование на рецензента вече не се изисква, а близост до слушателя, предаваща музикални теми. Тази година маймарските класове от Ваймар също бяха посветени на това за първи път.

От Бланка Вебер

Всеки, който търси музика в YouTube, протича по различен начин от класическия слушател, който първо чете рецензия, преди да отиде на концерт. (AP)

  • електронна поща
  • разделям
  • Tweet
  • Джоб
  • Да натиснеш
  • Подкаст

Млад студент възпроизвежда звуковите си колажи на компютъра. Акуматичната музика е така наречен този стил музика и тази работилница. Студентът се оценява от жури. За него става въпрос за стипендия, за студентката Йозефин Пркно става въпрос за въпроса: Как би изглеждал музикален преглед на това парче?

"Мисля, че ако лекторите имат своя начин, то преди всичко трябва да бъде вълнуваща критика и критика, която пропуска мейнстрийма. Така че, тя не може просто да бъде добра, трябва да съдържа нещо неочаквано и да привлече слушателя, защото можете да кажете, че нещата не просто се четат и чуват, но че трябва да имат нещо вълнуващо със себе си. "

Между другото, тя почти не чете рецензии, казва Жозефин Прно. Но това се дължи повече на проучванията. Младият учен предпочита да усеща пътя си през джунглата на качеството, що се отнася до музиката, и по-скоро разчита на съвети от други музиканти, които правят преценка - и твърдението й е достатъчно: добро или лошо.

„Журналистиката също често е такава, че трябва да се намери история“.

И така, как изглежда добрият музикален преглед за хора, които не са вътрешни лица? Йоханес Шулц е на 22 години, изучава кларинета и сега също се посвещава на писането за музика:

„Е, за мен мисля, че критерият за топ музикален преглед е, че имам чувството, че човекът, който пише за него, има представа за това, знае за какво говори и може да го направи вместо мен, иска да ми го предаде. "

Комуникацията става все по-важна, тъй като основните познания по музиката намаляват, но интересът остава голям, казва професор Елмар Фулда от Музикалния университет в Ваймар:

"Според мен рецепцията на музиката се променя драстично. Случва се музиката много често да се възприема чрез Интернет. Интернет е среда, в която този тип предварително филтриране, която предлага класическата музикална журналистика, вече не съществува. трябва да мислим за напълно различни начини да донесем журналистически музикални теми до хората. Някой, който търси музика в YouTube, има различен подход от класическия читател, който първо чете рецензия и след това може би отива на концерт или купува компактдиск. "

Но може би това е и заради това, което отзивите могат да предложат - участниците в семинара и лекторите го поставят внимателно. Тъй като е ясно, че стилът на писане трябва да се адаптира към новите навици на слушане, казва Майкъл Шмит от Bayrischer Rundfunk:

"В миналото говорехте по-отдалечено, вие искахте да подчертаете собствената си компетентност чрез много сложен начин на говорене. Днес се изисква повече близост, близост до музиката, но също така и до хората, и това дистанциране, може би понякога самонадеяно наблягане на вашите собствени Образованието вече не се търси. "

По същия начин понякога опустошителната преценка на човек, който приема изкуството в субективна гледна точка, казва журналистът:

„По-малко търсено е да имаш великия художествен съдия, както преди, който казва: Това е добро, а това е лошо и който също поставя собствените си знания на преден план, но има повече общо с комуникацията, повече с За да направите посредничество. Искате да научите нещо за произведенията, развълнувайте се за тях. "

Музикологът Кристиян Визенфелдт от Музикалния университет във Ваймар отива една крачка напред.

"Чистият формат на музикалната критика, какъвто го познаваме в раздела за функции на голям национален ежедневник, едва ли ще може да се промени. Мисля, че това, което се променя, е голямото разнообразие от цветове на рецензиите в медиите. И има различните личности, резюмета и интереси попита. "

Точно на този потенциал иска да се посвети Музикалният университет в Ваймар в майсторските класове. Тъй като музиката, единствено като кръстосване между поп и класическа музика, става все по-популярна и защото музикантите трябва да общуват все по-добре и - благодарение на разнообразието на медиите - могат да общуват.

Той все още не знае дали Йоханес Шулц, 22-годишният студент по музика, също ще пише отзиви по-късно. Но поне познава и другата перспектива, тази на музикантите, за която се съобщава след концерти:

"Разбира се, това е и малко странно, защото не познавате хората, които пишат за вас. И по определен начин сте в тяхната милост, защото не можете да кажете нищо за това. Когато изнасяте концерт, това стои така във вестника и публично в стаята. Но трябва да приемете това. "

Казва го и се задълбочава в интервюто с френски специалист по пуристично звуково изкуство.