Паметници - Шедьоври от мексиканците; i Модерно изкуство; определя М; зеума, която събирам; ny; от (k; плитки;
Ако преброих правилно, можем да опознаем петдесетте години на мексиканската живопис на 20-ти век чрез шестдесетте творби на тридесет художници; изложбата има за цел да разкрие напречния разрез на периода между средата на двадесетте и началото на седемдесетте години. Произведенията на велики, световноизвестни майстори, спечелили важно място в универсалното изкуство и художници, които досега не са оставили местно значение, представляват епохата, както е замислена от селектори, експерти от Музея за модерно изкуство в Мексико. Тук техните аспекти не могат да бъдат изразени с думи; трябва да видим дали не сме били на мястото,
може да нямаме много понятия
валидността на подбора, нито малкия или голям брой участници и броя на представените творби. Разбира се, можем да предположим от по-малките или по-големите национални или епохални изложби, видени в Художествената галерия или Музея на изящните изкуства колко дълбока информация могат да носят тези числа, но отново можем само да мислим, че без да знаем размерите на колекцията имаме малко право да критикуваме дълбочината на "потапяне".
По-възрастният любител на изкуството може да познава добре четири от тридесетте имена: Хосе Клементе Ороско, Диего Ривера и Хосе Дейвид Алфаро Сикейрос от Мексико монументализъм като главен герой той оставя дълбока следа в изкуството от средата на века, а Руфино Тамайо е автор на уважавани картини от сериозни западноевропейски колекции. И фактът, че стойността на репутацията, разбира се, е била известна и на колекционерите, показва, че за щастие се споменава по-голямата част от работата.
Ако подходим към произведенията малко пристрастно и ревниво запазвайки собствената си гледна точка, присъствието на трите велики стенописи, Ороско, Ривера и Сикейрос, най-накрая дава възможност да се реконструира специално желание, което по това време е било наложено на идеология. В унгарската живопис от 60-те години на миналия век тя е забравена училище във Vásárhely (най-добрият му представител беше Янош Шурчик, Йозеф Немет или Ференц Салай) получи и прие като програма горното предложение, което тогава се смяташе за модерно и също харесваше, че - и ще опростя значително ситуацията - да се освободи от „социалистическата „„ опитът от резултатите “на мексиканските монументалисти, които също се смятаха за прогресивни по отношение на унгаризма. Възприемането на влиянията в крайна сметка е неуспешно: след унгарската социална реализация (и непосредствено преди разпенването на новата вълна на авангарда, т.е. изложбите IPARTERV), се появява особена практика за рисуване на трети пътници. (Имаше специална сила, създаваща училище, но еланът бързо се изчерпа и почти веднага стана просто история.)