От залата за представления до компютъра
Снимка: Спектакъл Zaraza - Театър Тома Карагиу, Плоещ
Онлайн беше решението за щетите от периода, когато бяхме затворени в домовете и театрите си. За някои това остава опция, за други са намерили открито пространство за провеждане на представленията, бавно, бавно ще започнат изпълненията на открито.
Трудно беше за актьорите, за мениджърите, които трябваше да намерят решение да задържат виртуалните зрители близо, но също така беше трудно за потребителите на театъра, от новата позиция пред компютърния екран. Изглежда, че нещата ще се нормализират, но не се знае какъв ще остане делът на дигиталното в бъдещето на това изкуство. Тъй като в театъра са ви необходими както актьори, така и зрители, без двете части пиесата не може да завърши резултата си.
Как беше този период за театралните институции, как мениджърите успяха да държат актьорите и зрителите близо, но и какви планове имат за бъдещето? До каква степен цифровото ще продължи да влияе на тази индустрия? Разговарях за всичко с управителя на „Комичната опера за деца“, сопрано Фелисия Филип, но и с управителя на „Театър Тома Карагиу“ от Плоещ, Михаела Рус. И двамата директори отговарят за тези институции повече от 5 години.
1 юни - шансът за ново начало
След три месеца, в които залите за изпълнение бяха затворени, новите мерки за релаксация позволяват развитието на спектакли на открито и следователно на театрални представления. Първият театър в Букурещ, който успя да отвори вратите си, беше „Комичната опера за деца“. Институцията разполага с необходимото пространство за импровизиране на две сцени в двора, всички в съответствие с правилата, наложени от властите за безопасността на зрителите и актьорите. Стратегията на институцията беше добре обмислена, представителите започнаха отново в новата обстановка с пиеса, която се проведе безплатно, като експеримент.
Институцията дори има приложение, където можете да получите достъп до 30 предавания с абонамент на скромна цена. Така че пиесите, излъчвани онлайн по време на пандемията, все още могат да бъдат достъпни от деца, които не успяват да стигнат до театъра, така че светът на развлеченията може да бъде навсякъде.
Екипът на „Театър Тома Карагиу“ от Плоещ също е базиран онлайн, от края на март до преди седмица. Те излъчват пиеси, записани през предишни години, чрез страници във Facebook, а актьорите се мобилизират, като изпълняват различни моменти от дома за зрителя извън екрана на компютъра или телефона.
И тук започнаха представления в двора на театъра за анимация Imaginarium или дори в градските паркове. Това е така, защото пиесите в репертоара на институцията позволяват адаптиране към нестандартни пространства, както казва дори режисьорът Михаела Рус. „Всички разчитаме на гъвкавост както на актьорите, така и на техниците, на ръководството и на обществеността. Отчаянието често развива креативност, а в артистична среда още повече. Мисля, че всички трябва да се върнем, макар и бавно и постепенно, към шоуто на живо, истинското. Без значение колко алтернативни форми и формули използваме, все пак ще трябва да намерим „сега и тук“, за да се случи актът на театралното творение “.
Беше труден период, но бавно, бавно тези институции ще се възстановят. Дори да се финансират най-вече от държавни пари, те също имат свои собствени доходи и мениджърите трябва да знаят как да спестят всяка стотинка. Защото говорим за служители, които не са станали технически безработни, актьори, които дори да са били далеч от зрителя, не са забравили целта си и се повтарят ежедневно. А мениджърите все още се опитват да донесат театъра на публиката.
Онлайн театър - вариант, който допълва класическия театър
Въпреки че могат да се организират пиеси на открито, все още има онлайн версия за някои институции. Тъй като в един свят на скорост, където клиентът-зрител също е в крак с технологиите, театрите биха могли да разчитат на „цифров глад“, за да спечелят повече зрители. Едно обаче е сигурно. Digital не може да замени отношенията между актьор и зрител в театър, но може да държи близо до онези, които или нямат време, или не са намерили билети, особено сега, когато правилата за дистанция трябва да се спазват стриктно. Мнението на сопраното Фелисия Филип също е: „Онлайн версията вече е съществуващ сегмент в културата, който не бива да се пренебрегва. Настоящата криза направи интернет основният източник за хората, изолирани в домовете си, да имат бърз и лесен достъп, включително за духовната храна на всички, т.е. културата. Изкуството обаче се нуждае от пряк контакт, за да бъде осъществено, изисква физическо присъствие на хората и тяхната енергия ".
Това, което се случи в комичната опера за деца, може да бъде взето за пример от други институции, онлайн беше капитализиран по време на извънредното положение и донесе впечатляващ брой минути на гледане на постановките чрез приложение, над 850 000, според режисьора на театъра. „Онлайн версията е допълнение към основната дейност, извършвана в присъствието на обществеността. Освен това промоцията, жизненоважна в днешно време, се извършва и онлайн. Така се получава обратното явление. Ние връщаме посещението си на толкова голяма публика, която идва в залата за представления, концертни зали или посещава залите на музеи или библиотеки. Разбира се, това не е същият тип комуникация като емоцията, предизвикана от живия контакт, от присъствието в момента на изпълнение на артистичния акт. Това обаче е начин за информиране и поддържане на връзката между публичния изпълнител. "
Но приходите от тези достъпи не могат да бъдат сигурност, на която мениджърът може да разчита в бъдеще. Дори не е възможно да се говори за това, че онлайн „спасява културни институции“, нито е опит да се оправдае изплащането на заплатите на служителите. Намираме се в уникален момент, разбира се нежелан, в който са били подхождани различни решения за продължаване на културната дейност, така необходима на обществото на всички времена. “
За актьорите на театър „Тома Карагиу“ от Плоещ онлайн беше решение за поддържане на връзка със зрителите в несигурен период. Директорът на театъра ни разказа как актьорите са преживели този период: „Роди се страхът, че изведнъж нямате нищо, никой, никъде и след това почти всички се укрихме в експерименти с онлайн формати, за да поддържайте връзка с обществеността. Направих го за изкуство, за самото призвание “.
По този начин те се опитаха да поддържат връзката с обществеността чрез онлайн, т.е. да провеждат онлайн среща с обществеността всеки ден. Но онлайн средата се възприемаше като метод за оцеляване, заместител на шоуто на живо, защото, казва директорът на театър „Тома Карагиу“, онлайн не трябва да бъде дългосрочен заместител. „Този период приложи въображението и изобретателността ни, освен факта, че беше създаден различен съюз между театрите, между актьорите и публиката. Всеки разбра и съпреживява състоянието и ситуацията на другия и беше създадена мълчалива солидарност ". Тук след кратко време, след като артистичният акт бъде възстановен, онлайн предаванията ще бъдат изоставени.
Театрални актьори - между преоткрития артистичен акт и финансовата сигурност
Както във всички области, изглежда пандемията е означавала повече работа и в тази област. Мениджърите, актьорите и всички останали служители на театрите трябваше да допринесат за намирането на решение за адаптиране към новите канали за разпространение на артистичния акт. Фелисия Филип разказа за това как екипът, който ръководи, се е адаптирал към новите условия на работа: „Комичната опера за деца се адаптира бързо и целият екип беше активиран. Направих съдържание за приложението, пях, разказвах истории и танцувах за най-малките. По принцип не спряхме да работим, спазвайки всички правила, наложени от кризисната ситуация. Дори бих могъл да кажа, че през този период те са работили по-усилено, като са нов и доста непредсказуем продукт. Но нещата продължиха да текат и успяхме да поддържаме връзка с нашата скъпа публика. "
Стратегията на тази институция, която отдалечава театъра от сцената, далеч от театъра, беше плюс, който направи връщането към определена нормалност по-бързо.
Актьорите от театър „Тома Карагиу“ от Плоещ също повтаряха през този период, някои дори се опитваха чрез различни представления да поддържат зрителите заедно, но онлайн. „Останахме активни, макар и без публика, и успяхме да продължим репетициите за представленията, по които работихме в началото на март, и освен това започнахме репетиции за две нови шоу програми. Междувременно те рецитират, монологизират, пеят, танцуват, работят със себе си, тренират, създават за публиката ".
Михаела Рус признава, че трите месеца от затварянето на театъра за зрителя са били най-лошите за последните 5 години, откакто тя ръководи театъра в Плоещ. А теглото идваше от несигурността.
Загуби от милиони евро в театралната индустрия във Великобритания
Във Великобритания, където театърът е у дома, нещата все още са несигурни, представленията могат да се играят отново на 4 юли. И там театрите се опитаха да предадат чрез интернет няколко представления. Статия на CNN Style от 20 май на риторичен въпрос за „Могат ли онлайн предаванията да спасят театралната индустрия?“ Представя стратегията на оксфордския театър. Той се излъчи чрез платформата ZOOM, пиесата на Шекспир „Буря“ през април и май на цена от 20 британски лири и заинтересованите бързо се появиха. Въпреки ограниченията, дължащи се на пандемията, има желание за театър, желание за нещо ново, а онлайн може, казват театралите във Великобритания, да бъде решение, защото тук ситуацията е драматична. Театрите се борят за оцеляване, защото имат огромни загуби. Изглежда, че британската индустрия за сценични изкуства ще загуби 5,4 милиарда лири, малко над 6 милиарда евро. У нас загубите все още не са известни.
Директорите на театрите там говорят и за възможността онлайн да направят представленията по-достъпни от географска гледна точка, ако вземем предвид, че повечето театри са в градски агломерации, така че с по-евтини решения представленията могат да стигнат навсякъде. От друга страна, актьорите също се притесняват, без представления ги държат отстрани и не знам какво им предстои в бъдещето. Всички се чудят как ще бъде възстановена театралната индустрия, която във Великобритания преди пандемията събра повече пари от продажби на билети, отколкото футболни мачове.