Основи на визуалния дизайн (движение)
Нискобюджетни сайтове.
Промоция на уебсайт.
Основи на визуалния дизайн (движение)
Движението е елемент на дизайна, който действа в четвъртото измерение - във времето. Движението е процес на преместване на обекти в пространството по отношение на времето. Имаме предвид буквално или композиционно движение.
Самият факт на движение е част от дизайна на определени обекти; тук говорим за буквално движение. Понякога се създава усещане за движение, използвайки символични форми, които предполагат скорост и движение. Например автомобилите от самото начало са проектирани да се движат, но формата им не предполага това. Дори след като започна масовото производство на автомобили, външният им дизайн нямаше нищо общо с факта на движение.
През 30-те години на миналия век аеродинамичните концепции, разработени първоначално за самолети, се прилагат при проектирането на автомобили, т.е. В резултат на това автомобилите приеха форми, които предполагат движение и скорост и вече всички сме свикнали с факта, че аеродинамичните форми са свързани с висока скорост.
И изобретението на машини, и появата на киното в началото на 20-те години създават романтично очарование от скоростта и движението. Много художници започнаха да насочват вниманието си към движението. Въпросът беше как да се предаде усещане за движение на художници, работещи с фиксиран план, как да се изобрази движението на обект, който не може буквално да се движи.
Още преди появата на киното, художниците се опитват да предадат движение, използвайки диагонални линии (дисбаланс) и определено подреждане на предмети в композицията.
С появата на кинематографията и замразяването на кадри обаче се предлагат нови подходи. Футуристични художници като Бала се възползваха от тези идеи, за да предадат движение и скорост. Марсел Дюшан в картината си "Голият слиза по стълбите", се опита да предаде целия процес на движение, използвайки "замразяващи рамки".
Накрая Александър Калдър започва да създава движещи се скулптури, които той нарича мобилни телефони. Впоследствие много художници прилагат движение в своите произведения, използвайки механични или електрически средства, които свързват света на изкуството с механиката.
Следните техники за изобразяване на движение сега са много популярни във визуалния дизайн:
- Размазване. Идеята идва от фотографията. Ако обектът се движи много бързо, тогава на снимката той ще изглежда размазан, неясен, с мъгляви ръбове. Чрез умишлено използване на размазване художникът създава усещането, че обектът се движи много бързо. Например към изображение на бързо движеща се кола често се добавя остатъчен, размазан шлейф.
- Перспектива. Идеята за диагоналните линии. Изглед към идващия път от предното стъкло на автомобил.
- Чести хоризонтални линии. Ако гледате през прозореца на автомобила с много високи скорости, едва ли ще можете да видите каквито и да било обекти; вместо това ще видите трептящи хоризонтални линии. Използвайки тази илюзия, художникът предава усещане за скорост - колкото повече акцент се поставя върху линията - толкова по-високо е усещането за скорост, движение.
- „Падащи/работещи“ обекти. Използва се визуалното изображение на движещ се човек, обект. Изображенията със скокове, бързане някъде хора, коне, зайци и други животни са много популярни.