Обръч 1

  • У дома
  • >>
  • Новини
  • >>
  • Обръч 1.

Обръч 1.

Петър Молнос, 14.03.2012

Антал Чернек

Бихме изглеждали страхотно, ако вестник в наши дни беше толкова смел, че да публикува хумористични карикатури на изложби на съвременни художници. Колкото и да е изненадващо днес, тази рецепта съществува от век и дори петдесет години: произведенията на художници и скулптори, изложбите на съвременни и по-малко модерни художници се появяват почти ежедневно в ежедневните, социалните вестници и вестниците на първа страница в Будапеща - не рядко на първите страници. чертане на акаунти, тоест читателите не само знаеха кои са, но редакторите намериха настоящите събития от живота на изобразителното изкуство толкова вълнуващи, че се опитаха да увеличат броя на копията на страниците с популярността на тези рисунки.

Вместо безсмислената суматоха над настоящето, стартирам поредица, всеки епизод от която представя изложба, картина и художник във връзка с карикатура, докато, разбира се, можем да направим смели заключения относно образованието, вкуса, неприязънта и съчувствие на съвременната публика.

Антиквариум Rippl-Rónai

Антал Чернек: Под шатрата, 1906

Авторът на рисунката Антал Чернек, който е учил в Будапеща и Мюнхен, става известен предимно като карикатурист през първата трета на 20-ти век: работи за значителен брой популярни фирмени и заглавни страници, като „Моят баща в Пеща“, Jankó Borsszem, Theatre Week, Képes Ujság и Освен неделята на Pesti Hírlap, Karikás от Дебрецен, Derű от Târgu Mureş и Duck от Uzhhorod също публикуваха своите хумористични произведения.

Антиквариумът Rippl-Rónai е публикуван в броя на My Urambátyám в Будапеща на 11 февруари 1906 г. на задната корица.

Карикатурата, изобразяваща художника сред неговите творби, лежащи около краката му, и стихотворението, което може да се прочете по-долу, е дадено от изложбата на Рипл-Ронай от 1906 г. в залите на салона Könyves Kálmán и още повече от търга след изложбата. Бизнесът на художника, който беше успешен в Париж, но излезе от неизвестност у дома само преди година или две, беше не само смела идея в съзнанието на публиката в Унгария по това време, най-вече неразбираема за съвременните тенденции, но дори глупава идея в очите на мнозина, нито той наистина е намерил последователи през века. Можем да опознаем мотивите и преживяванията на Rippl-Rónai по това време от страниците на неговите Спомени, написани през 1911 г .:

Фасадата и изложбената зала на магазина на Könyves Kálmán Magyar Műkiadó Rt. На ъгъла на улица Nagymező, 1904 г.

Според каталога удивителен брой от около 318 творби бяха представени на обществеността в разкошно оборудваните стаи на улица Nagymező, салон Bookes Kálmán, който работи в лоното на издателство Révai и се занимава главно с издаването на художествени репродукции. От първите статии, докладващи за пресконференцията на 30 януари, научаваме, че „само“ двеста творби действително са покрили стените: донякъде модифицирана и разширена версия на материала, представен през последния месец на предходната година, в залите на училището в Капошвар. Каталогът съдържаше целия „контингент“, защото Rippl беше подготвен за непрекъсната покупка и закачи още един на свободното място вместо всяко продадено изображение. От писмото му до брат му Ödön от 8 февруари знаем, че той е имал достатъчно работа:

„Всичко върви много добре, огромен успех, така или иначе. Старата сграда се руши. Изглежда, че се надявахме добре за нашето бъдеще. Всички говорят за моето шоу, бият се и се ядосват. Разбира се, има и много врагове на изкуството, но много по-малко от повече добри приятели. Освен това дори правителството ще се насили. Актуализираме изложбените зали за трети път - новите продукти също са много популярни. Те също така внезапно извършват престъпление, което дори не е намерило признание преди 3 и 6 години. Ще ти кажа, обърни зара. Вкусът ще се промени в съвременен смисъл. "

На бреговете на Арно се предлагаха за 1500 крони, докато прекрасният пастел Cleo de Merode беше похабен за 100 крони.

Огромният успех беше осезаем: по време на изложбата бяха закупени не по-малко от 188 творби. Достойнствата на публиката в Будапеща, която само бавно се придвижва към съвременните тенденции, не се намаляват от факта, че цените бяха определени изключително ниски, по особено удобен за клиента начин. Изключителният успех на моята баба в Париж, изключителната цена от 10 000 крони, не може да се счита за авторитетна, тъй като това беше специално защитна цена: Rippl наистина не искаше да се отърве от любимата си снимка. Цената на Коледа 2000 г., 1500 г. на брега на Арно, може да се нарече умерена, особено като се знае, че през онези години Boemm Rita, представляваща средните изкуства на художествената галерия, или László Kézdi Kovács, живописен художник с поразителна модерна тенденция, също поискаха 1000 крони за своите произведения. Да не говорим, че удивително фините пастели бяха невероятно евтини: зловещо е дори да си мислим, че например титлата Cleo de Merode е само 100 крони в каталога, докато умерено талантливият Mark Rubovics в Националния салон през 1906 г. в изложбата "Ejnye, бъди добър!" Той поиска 250 крони за акварела си.