Няколко трика към хедонистичния портрет на Петър Естерхази
Ако сега си припомним Библията, може да не действаме изцяло срещу вкуса на велик вярващ, който никога не изнася своята религиозност на пазара: „Време е да плачем и време да се смеем; време е да ридаете и е време да скачате. "
А има и време за радост, такава, за която споменът за Ласло Мартон, публикуван в списание Kalligram, говори най-смело: „Под тежката емоционална тежест на загубата, последната дума да бъде радост. Радвам се, че бях съвременен и кариерен партньор на толкова страхотен човек. Радвам се, че те познавах лично и доколкото мога, да си припомня паметта й. “
Аз самият правя опит за това сега. Макар и само специален свят на психически и физически явления, в областта на гастрономията, яденето и пиенето, така да се каже, „скачане“. В крайна сметка не може да има съмнение, че Естерхази е имал много общо с всичко това и дори цялото му изкуство може да се разбира като излияние на хедонизъм в широк смисъл. Което, когато мисли за смъртта, може да се превърне и в епикурейство, в духа на предполагаемата поговорка на гръцкия учител, „когато сме, смъртта не е, а когато смъртта дойде, ние вече не сме“.
В това поле в менюто от унгарска литература може да се спомене само Миклош Шенткути, който разпенва с всички сили всички удоволствия на света, от супата до Изповеданията на Свети Августин. И двамата излязоха отвъд тази кръчма днес, Естерхази само в смисъл, че Шенткути отиде още по-далеч, може би затова не стана толкова успешен. Тъй като всичко има своите граници, може би това беше едно от тайните послания на Естерхази. Чувство за мярка, скъпа, бихме могли да кажем с неговите думи.
На друго място и двамата живееха и се оформяха като халифи в леглото на думите. Те успяха да избират между прилагателни и детерминанти по суверенен начин и със свободата на иронията.
Не беше ли Естерхази, който всъщност от първата книга посегна безпроблемно към целия материал и след това го включи в собствените си текстове? Правите ли понякога злато от изпражненията си? Не беше ли Szentkuthy, който комбинира без притеснения съобщенията на списание Playboy и отците на Църквата или Декарт? С него нимфи в бански костюм Версаче съблазняват Одисей. Това беше свобода и имаше освобождаващ ефект и за публиката.
И подобно на Szentkuthy, Естерхази не беше трагичен човек или художник и в това той беше почти напълно уникален, по-точно различен набор в компанията на велики унгарски художници и хора. Характерно е, че идеалите на Естерхази, Отлик и Коштолани, също са пренебрегнати или най-много прошепнати, така да се каже, трагедията е докладвана случайно. Отлик дори би могъл да пише за редовете в есето на Естостази:
„Щастието, чиито скрити, дълбоки течения или спокоен, скучен сърдечен ритъм, непредсказуеми изригвания или уредено горчиво спокойствие често се откриват от Kosztolányi в необичайни ситуации, щастието все още е почти непознато, много подобно поле, което трябва да се изследва, и Kosztolányi има такъв уникален писател в света. "
Berzsenyi, Kölcsey, Vörösmarty, Széchenyi, Zsigmond Kemény, Ady, Attila József, Babits, Bartók, Pilinszky, György Kurtág. И много други. Те смесваха тъмните цветове на унгарското изкуство, зловещия цвят, който винаги получаваше най-малката си маслена сянка в сянката на пламъците (да цитирам великия, но донякъде забравен трагичен поет, Ласло Калноки). Това изкуство живееше в разгара на катастрофи и винаги говореше от ниските точки на унгарската история.
В същото време има и линия Csokoais-Mozartos-Weöres Sándoros и Естерхази е може би най-способният за това. За когото принципът на спокойствието винаги му е помагал през всичко в литературната формация. Трябва да си представим Естерхази щастлива.
Всеядното
Разбира се, това щастие понякога се постига в прозаични, по-светски ситуации. Или той успя да го извади сам. Той е отличен в областта на кулинарията.
Като потребител, фен на кухнята, Естерхази се описва като всеядно животно и тази хранителна култура обхваща и цялата култура на живот; казано направо: хоризонтът на очакванията му се простираше от мазен хляб до Турнедос а ла Росини, от брезент до Улис на хоризонта на духовете и вкусовите рецептори. Въпросът беше в това, което Ищван Ванча написа в ослепителната си критика на първата си готварска книга: