Николина - Страница 13
3 Значението на тези единици в текста се подчертава от тяхното повторение, срв .: Мълчах и особено, особено с нея, мълчах. защо мълчеше. И увеличавам мълчанието и увеличавам мълчанието.
странна и нечувана черта при самоубийство! Това е някакво кротко, смирено самоубийство. Тук, очевидно, нямаше мърморене или укор: просто - стана невъзможно да се живее. „Бог не искаше“ и - тя умря, след като се помоли. Други неща, колкото и прости да изглеждат (акцентът е добавен от Ф. М. Достоевски - Н. Н.), не спират да мислят дълго време, изглежда някак си и дори сякаш вие сте им виновни. Тази кротка, самоунищожена душа неволно измъчва мисълта ”1. [182]
Достоевски противопоставя „смиреното“ самоубийство на самоубийствата от „умора“ на живот, от загуба на „живо чувство за съществуване“, от мрачен позитивизъм, който поражда „студен мрак и скука“ 2. „Кроткото” самоубийство в историята запазва вярата. Тя „няма къде да отиде“ и „стана невъзможно да живее“: душата й я осъди за престъпление, за „гордост“, като в същото време тя не търпи замествания и лъжи. Героинята на „фантастичната история“ попадна в дяволския кръг на фалшивата комуникация: заложният посредник „като демон“ изисква тя да „падне, да му се поклони. Законът на Божия свят - любовта е извратена в дяволска гримаса - деспотизъм и насилие “3. Със смъртта си Нежната разбива този кръг. Пространствените изображения придобиват символичен характер в глава II на историята: два пъти - в сцената на неуспешно убийство и преди самоубийство - героинята се оказва „до стената“, тя търси смъртта „в отворения прозорец“. Образът на стена, който се появява в избрана ситуация, е знак за затвореността на пространството и символ на невъзможността за изход; „Отвореният прозорец“, напротив, е метафора за „изчистване“, освобождение, преодоляване на „демоничната крепост“ 4. Героинята, която е запазила вярата, приема смъртта като волята на Бог и се предава в ръцете му. Древният, семеен образ на Божията майка служи като символ на защитата, защитата на Девата.
В сюжета на историята Кротката е подложена на три морални изпитания: изкушението да се продаде, изкушението да предаде, изкушението да убие - но, преодолявайки ги, запазва чистотата на душата си. Пеенето й се превръща в символ на нейната морална победа и същевременно „адлома“. Не случайно в тази сцена са съсредоточени метафори, които актуализират значенията: „болест“, „срив“, „смърт“: Сякаш има нещо в гласа-
това напукано, счупено, сякаш гласът не можеше да се справи, сякаш самата песен беше болна. Тя запя под тон и изведнъж, като се надигна, гласът й се счупи.
Смъртта на кротките разрушава временните връзки в света, който е оставила след себе си: в края на творбата формите на времето губят своята локализация и конкретност, разказвачът се обръща към вечността. Безкрайността на страданието му и необятността на самотата му са въплътени в хиперболичните образи на „мъртвото слънце“ и всеобщата тишина (мълчанието на героите се простира и до външния свят), а думата кротък е включена в нови контрастни паралели: „Кроткият е човек жив“ и „Кроткият е мъртвец“: [183]
Мудност! О, природа! Само хората на земята - това е проблемът! „Има ли жив човек на пода?“ - крещи руският юнак. Аз също викам, като юнак, никой не отговаря. Казват, че слънцето живее във Вселената. Слънцата ще изгреят и - вижте го, не е ли мъртво?
Героят на историята „обобщава своята самота, като я универсализира като последната самота на човешката раса“ 5 .
Смъртта на един човек в творбите на Достоевски често се тълкува като смърт на света, в случая това е смъртта на кротките, които разказвачът сравнява с „небето”. В края на историята тя се приближава до „слънцето“, което е спряло
1 Достоевски Ф.М. Пълна колекция цит .: В 30 тома - Т. 23. - М., 1982. - С. 146. [182]
2 Достоевски Ф.М. колекция цит .: В 30 тома - М., 1982. - Т. 23. - С. 145-146.
3 Мочулски К. Гогол. Соловьов. Достоевски. - М, 1995. - С. 398.
4 „Крепостта на демона“ е упорито алегорично обозначение на гордостта. [183]