Наричат ги нонконформисти. Лудо, безумно изкуство!
Съвременните художници нямат ограничения по отношение на материали, идеи и творчески техники
Съвременното изкуство премина границата на най-необичайното въображение. Изкуството се прави от всичко, от коса до сирене, вода, компактдискове и прах, а съдържанието на произведенията изразява най-необичайните фантазии. Дори да са боядисани с класическа боя, за опора са избрани странни предмети, върху които никога не са рисувани. Аксесоарите, облеклото, самото човешко тяло вече не са еднакви, ако са украсени от ръцете на несъобразени художници. Ето идеите на най-лудите скулптори и художници днес.
Швейцарецът Гийом Реймонд извайва в автомобили, ако скулптурата може да се нарече подреждане на превозни средства с различни размери по такъв начин, че погледнати отгоре, те образуват графика. Обикновено те създават гигантски роботи. Двама американски художници, Дан Хавел и Дийн Рък, направиха черна дупка от дъските, която заема мястото на портата. Вихърът води до градина. Белгиецът Бенджамин Вердонк постави огромна скулптура с форма на гнездо на една от най-внушителните сгради в Ротердам. Неговата работа, наречена „Голямото лястовиче гнездо“, е направена само от клонки и слама, точно като птиче гнездо, а при откриването художникът проговори отвътре на творението. Германецът Ханес Брокер изложи в Дрезден под лозунга „Изпий изкуството“, някои картини, които могат да се пият. Това интерактивно изкуство включва малки аквариуми под формата на картини, пълни с цветни коктейли. Аквариумите са снабдени с кран и посетителите могат да ги включат и да консумират картината.
Хора, излизащи от асфалта
Колумбийската скулпторка Дорис Салседо натрупа 1550 стола в пространството между две сгради и нарече могилата произведение на изкуството. Цялото градско изкуство е „Balcons de Barcelona“, стенопис от 450 кв.м. На стената на сградата е нарисувана сцена с разговори на граждани, сред които и Пикасо. Улиците, украсени с 3D картини, вече са много популярни. Кърт Венър е с прякор Микеланджело 3D. Аида де Верди, Съдният ден, Херкулес, Персей и други митологични сцени, направени в стила на живопис на Стрийт, вече са известни. Light Graffiti е метод, свързан с изкуството на фотографията. Експозициите обикновено се извършват през нощта или в тъмна стая, чрез преместване на източник на светлина на ръка или чрез преместване на камерата. Класическите скулптури също са се превърнали в шокиращо изкуство. В Рейкявик например има статуя на човек със скала на главата, а във Вроцлав (Полша) хората излизат от асфалта.
Работи от прах, хартия или вода
Скот Уейд е привлечен от прашното предно стъкло. На него бихме написали „Измий ме, чичо!“, Но той си представя интересна графика, правеща дори най-мръсната кола полезна. естетичен. Иван Ловат извайва от телена мрежа. Австралиецът създава бюстове на известни личности, като наскоро увековечава Майкъл Джексън. Оригами е японското изкуство за сгъване на хартия с помощта на един лист хартия, така че фигурата да не се появява без използването на лепило или ножици. Уон Парк е експерт по оригами от доларова банкнота. Американецът Брайън Детмер също работи с хартия, 10 часа на ден. Творбите му са издълбани книги. Тоест вземете книга и изкопайте корицата, докато излезе сюрреалистична скулптура. Джорджия Ръсел, шотландски художник, също превърна книгите в скулптури, като ги огради със скалпел. Но Мартин Уо избра уникален материал за извайване: вода. Как може да се оформи водна капка? Като физик по професия, американецът успя да обучи течността, увековечавайки я в специални цветове и форми. Идеята е поета от други художници.
Подводни скулптури
Китайският Koike Masataka прави употребявани китайски пръчки за риби, поети, октоподи. Всяка година по света се изсичат 25 милиона дървета, така че художникът искаше да докаже, че поне пчелите могат да бъдат рециклирани и превърнати в нещо. Британецът Джейсън де Кайрес Тейлър е първият подводен скулптор. Той постави своите 65 творби на дъното на Атлантическия океан. Всъщност, в допълнение към художествения ефект, той се стреми да създаде нови местообитания за морския живот, на площ от 800 квадратни метра. В момента работи върху галерия от 400 подводни статуи, които ще бъдат изложени в Националния морски парк в Канкун в Мексико. Дизайнерът Motoi Yamamoto работи със сол, като прави особено килими или имитации на подове. На пода също са произведенията на пуерториканския Бубу Исус, който вади килими от фасове. Художник от Лондон, известен като Слинкачу, рисува черупки от охлюви. Творбите му се движат бавно, но са живи.
Художествени оризови полета
Рисунките в житните полета на извънземните са нищо в сравнение с тези на японците в оризовите полета. В град Йонедзава се прави известен самурай, заедно със съпругата му. 150 000 посетители идват всяка година, за да видят какво са направили японците с оризовите култури през деветте години, откакто започнаха да извайват нивите. В плодовете и зеленчуците се оформят всякакви форми. Но унгарският фотограф Тамаш Бала направи по-необичаен модел: плувец на диня. Маурицио Савини предпочита дъвка за розовите си скулптури, докато Трой Ландвер моделира в сирене. Изработената от него статуя на свободата и планината Ръшмор могат да се ядат. Китайският Хуанг Си също не издяла камъка. Неговите творби, президенти или туристически забележителности в Пекин, са направени от женски коси. В градината на мечтите братята Сю и Пийт Хил са издълбани директно в тревистата земя. Рисуването на собствените си длани и подреждането на пръстите по определен начин също е форма на изкуство, която обикновено представлява животни.
Няма ограничение за дрехи, прически и аксесоари. Студентите от курса по дизайн в Милано направиха изложба с камуфлажни дрехи в истинския смисъл на думата, вместо текстил, използвайки роза, слама и дърва за огрев. Холандецът Хес Барт ни предлага да се облечем в пяна за вана. Златни обеци във формата на куки за дрехи, дискети или клавиатури, пръстени за бирена запушалка, пръстени за зъби или дори картини за зъбен емайл, прически във формата на Вие самите, татуировки с периодичната таблица с елементи, балонени рокли, дивани в кутии за яйца, са само част от идеите на дизайнерите, които вече не знаят как да шокират. Въпреки че се считат за произведения на изкуството, има много любители, които ги купуват и носят.
Противоречивият немски анатом Гюнтер фон Хагенс, който се прочу с изложбите си на запазени човешки и животински тела, започна да продава парчета от своите експонати. "Доктор Смърт", както го наричат още, откри изложба за продажба в Губен. Част от риба струва 600 евро, а част от човешко тяло с дължина - 15 хиляди евро. Белите дробове на пушач струват 3600 евро. Сред най-шокиращите експонати на ексцентричния художник са двойка, която прави секс, бременна жена след 8 месеца и абортирани плодове.