Най-добрият филм, правен някога - Qubit
В допълнение към неуспешния филм на Наполеон на Стенли Кубрик, „Дюната“ на Алехандро Йодоровски със сигурност е направен най-често в изявлението на заглавието и не е трудно да се разбере защо. От самото начало беше ясно, че лудата вселена на Франк Хърбърт може да бъде заснета само от подобно луд режисьорски гений и какъв формат би изглеждал по-добър за адаптация на Дюна през 70-те години, ако не беше десетчасова авангардна епопея с режисьора „Къртицата и Светата планина“ Салвадор Дали и Мик Джагър в главните роли за музиката на Pink Floyd?
Въпреки това, дори в златната епоха на демонтирането на независими филми, беше трудно да се съберат 15 милиона долара за подобно начинание (о, ако вече съществуваше краудфандинг) и събраните творчески чудовища започнаха да се поглъщат, така че проектът най-накрая беше готов да стреля в последния момент., умря. Идеята се харесваше от всяко студио, но никой не смееше да я възприеме. Проектирани до последния кадър, визуалните изображения на филма вървят ръка за ръка в Холивуд, като всички крадат по малко от него, така че въпреки че Дюната на Джодоровски не е направена, неговото ДНК е разпръснато из цялата филмова индустрия, а без нея Alien, Междузвездни войни или Терминатор не биха били това. Като - ако изобщо можеха да го направят.
„Не можете да направите шедьовър без малко лудост, било то Pink Floyd, Dalir или Orson Welles. Може би имаше твърде много лудост в Дюната? ” - зададе доста поетичният въпрос продуцентът Мишел Сейду в документалния филм от 2013 г. за Голгота около филма.
Това се дължи и на Бийтълс
Само шест години след романа на Хърбърт, Артър П. Джейкъбс, продуцент на филмовата поредица „Планетата на маймуните“, придобива правото да се адаптира през 1971 г., но дори и с най-грандиозния режисьор на епохата Дейвин Лийн (Мост на река Куай, Лорънс от Арабия), той не може да стигне до кино, за да кондензира изобилието от визуални идеи, които авторът е представил на читателите на 400 страници. По този начин проектът, който се смяташе за нефилтрируем, беше продаден за малка сума на първия човек, който беше готов да започне нещо с него.
По времето, когато чилийският художник Алехандро Йодоровски, роден през 1929 г., заснема първия си филм „Фандо и лист“ през 1968 г., той вече е опитвал поезия, учи философия и психология и е работил като пантомима, цирков клоун и театрален режисьор. Той също така живее в Мексико Сити и Париж, където се запознава с най-радикалните художници на сюрреалистичното движение и започва да включва това влияние в своите филмови идеи. Дипломира се през 1970 г. с филма си „Къртицата“ (El Topo), който му донася световен успех: Джон Ленън лично урежда класическото американско разпространение на любимия жанр на фен на фен киселините (acid western).
Алехандро Йодоровски и продуцентът Мишел Сейду от страната на сардаукар Снимка: Sony Pictures Classics
Президентът на Apple Corps от "Бийтълс" Алън Клайн също се съгласи да даде 1 милион долара за следващия си филм, като даде на режисьора още по-голяма възможност да развихри въображението си. Издаден през 1973 г., Йодоровски е режисьор, писател, главен герой, продуцент, визуален, сценограф и дизайнер на костюми на „Светата планина“. Виждайки филм, който също се вписва в духовно пътуване до ЛСД, нововъзникващият френски продуцент Мишел Сейду решава, че иска да направи следващия си филм с Джодоровски. Когато Сейду му предложи да уреди каквото и да било, той ще го финансира, без чилийско мислене, той щракна: "Дюна!".
И все пак той твърди, че дори дори не е чел романа. „Един мой приятел ми каза, че е страхотно. Можех да кажа Дон Кихот или Хамлет, но казах Дюн. Сейду получи възможността да получи евтини права за филми и нае огромно френско имение на Йодоровски, за да започне сценарий при условията, подходящи за задачата. Когато чилиецът приключи с работата си, той почувства, че трябва да привлече не само колеги, но и „духовни воини“, които бяха не само най-добрите в своята област, но и вярваха, че ще направят най-великото произведение на изкуството в историята на филма .
Художници и прогресисти, обединете се!
Първата стъпка беше да има някой, който да рисува картините, родени в съзнанието на Йодоровски. По това време режисьорът открива западната комична поредица „Боровинка“, която е дело на Жан Жиро, композитор на име Мебиус. След като случайно се срещна с чертожника в кабинета на собствения си агент, той го убеди да тръгне на това пътешествие и да създаде съвместно раскадровката на Дюната - тоест книгата, която рисува от първия кадър до последния това, което ще се види във филма .
Визуалният дизайн на Крис Фос за Императорския дворец - той също е учил за рисуващ архитект, така че е проектирал всички декори, така че да могат да бъдат изградени в реалния живот Снимка: Sony Pictures Classics
Според Джодоровски научно-фантастичната вселена е голям театър, в който космическите кораби са същества, изпълнени с живот, „като могъщо насекомо, невероятна птица“. Режисьорът беше впечатлен от рисунките на британския илюстратор Крис Фос, който, наред с други, проектира кориците на трилогията на Фондация Азимов. Фос - който по-късно работи с Alien, Superman и Stanley Кубрик - вярва, че по време на кариерата си нито един режисьор не е успял да предизвика креативността, която Джодоровски е направил: „Alejandro седна, разказа историята, изля подробния спектакъл в думи и вече го видях пред себе си. Това беше прекрасен процес. Той ме мотивира и след това ме остави да обработвам. ”
Очевидно беше също така, че Холивуд ще се нуждае от възможно най-умелия измамник, ако иска да заснеме подобни на сънища междугалактически образи - не забравяйте, ние сме през 1974 г., три години преди Междузвездни войни. По това време шестгодишният епос на Стенли Кубрик „2001: Космически дуел“ все още е върхът на научно-фантастичния визуален свят, така че Джодоровскин посети Дъглас Тръмбъл, отговорен за визуалните ефекти на филма, в Лос Анджелис. той е твърде технически настроен, така че не отговаря на критериите на духовен войн. По този начин изборът падна върху майстора на ефектите на Джон Карпентър Dark Star (и главният герой) Дан О'Банън, който също се присъедини към базирания в Париж колектив.
По-късно Салвадор Дали показа на Йодоровски албум, който имаше голямо влияние върху него по това време и включваше творби на не толкова известния швейцарски художник Ханс Руеди Гигер. Тъй като режисьорът така или иначе си представяше тъмен, готически свят за дома на Харконен, той убеди дизайнера, известен по-късно само като Х. Р. Гигер, да има място във филмовия свят. След като проектът „Дюна“ се срина, неговият реквизит и декори за филма се върнаха към определящите елементи на съществата и структурите от поредицата Alien.