Начин на действие, където да се научите да рисувате и - рисуване с - полза
Какво може да се научи в курсове по рисуване?
Преди да изберете курс, трябва да оцените съществуващите си умения и да решите как виждате бъдещето си като художник. Много творчески задачи ще бъдат невъзможни за решаване без уменията за академично рисуване и композиция: те ще бъдат необходими за прием във художествено второ висше образование, както и в много напреднали курсове за художници и дизайнери. Можете да вземете основни курсове по академично рисуване, например тук или тук.
Но можете да научите как да рисувате прости комикси или карикатури в 2D без основен фон. Ако искате да правите 3D компютърна графика, възможността за работа с молив и акварели определено няма да е достатъчна - ще трябва да овладеете Photoshop, 3ds Max, Maya, ZBrush и други програми. Полезно е да видите какво търсят работодателите в областта, в която искате да влезете, или какво образование са получили художниците, които ви вдъхновяват. След като съставихте най-пълния и конкретен списък с необходимите умения, ще бъде по-лесно да изберете образователна програма, която няма да остане безполезна „кора“, но наистина ще ви доближи до мечтата ви.
Най-гъвкавото умение за рисуване, което е полезно за хора от различни професии, от учен до режисьор и в същото време не изисква много енергийна консумация, е скицирането. Това е способността да визуализирате информация с помощта на бързи скици, което например ви позволява да уловите резултатите от мозъчната атака, да направите разкадровка на филмова сцена или да изготвите научен резюме. Концепцията за скициране е формулирана от дизайнера и илюстратор Майк Роди в книгата му „Визуални бележки“. Все още няма специални курсове по книгата, но можете да научите как да рисувате скици в центъра "Специалист" в Московския държавен технически университет на име Училище за илюстрация и живопис Bauman или Bratec Lis.
Какво да търсите при избора на курс?
„Интуитивни“ и „десни мозъци“ майсторски класове, които развиват креативността като цяло, са добри за премахване на творчески блокове, но посетителите им остават аматьори. Като цяло много творчески курсове грешат с прекомерен ентусиазъм за високи материи - тези, които искат не само да достигнат до вътрешния си Пикасо, но и успешно да приложат своите таланти и умения на практика, трябва да търсят най-много разработени програми „на земята в съответствие с настоящите изисквания на тази или която и да е друга творческа индустрия. В идеалния случай те трябва да бъдат преподавани от човек, осъзнал в тази област. Добре е програмата да е подробна - студентите трябва да разберат какво точно ще могат да направят в края на курса, а списък с практически умения е много по-предпочитан от неясните обещания като „развийте артистичен усет“, „ разгърнете креативността “или„ научете да се изразяваме “. Трябва да внимавате и с пристрастията в теорията и историята на изкуството - можете да научите за рисуването на Ренесанса от учебниците, но самообразованието не може да замени практическите упражнения с внимателен и щателен учител.