На фасадата на сградата виждаме ...
-->
Днес искаме да разгледаме Метрополитън опера и да посетим Метрополитен музей на изкуствата и отново, ако имаме време, Централния парк на града. Най-голямото пространство, посветено на драматични изкуства, музика и танци, е Линкълн център, реновиран през 1960 г. и който включва жилищни сгради, Театър, Музикално общество, Филмово общество, Филхармония, Метрополитън опера, Джаз, Библиотека, Балетно училище.
Метрополитън опера е основана през 1880 г. и има местоположение, различно от сегашното. Едва през 1966 г. той се премества в новия дом на Линкълн център. Състои се от няколко сгради, а основната сграда в средата включва зала за представления; тя беше наречена „Бижуто на града, национално и международно съкровище“. Хората влизат, вероятно купуват билети. Ние влизаме. Всичко, което трябва да направим, е да разгледаме архитектурата на това голямо антре, след което излизаме. Пред сградата има артезиански кладенец, на ръба на който туристите седят за почивка или заснемане. Правим снимки до панелите пред Операта; разглеждаме плакатите на тези панели. Премиерата на есенната сесия е на 3 октомври: Фауст от Чарлз Гуно. Четем: „Производство Андрей Єerban“. Гордеем се с това име, което добавя към имиджа на страната ни тук, в Америка! Знаем, че румънският режисьор Андрей Єербан е интелигентен, надарен с преливащо въображение. Ще има нова постановка на "Фауст", режисирана от него. От началото на Метрополитън опера до сега са направени шест такива постановки, така че премиерата ще има специално значение в историята на операта в Ню Йорк. По времето, когато излезе това списание, бях разбрал, че шоуто е „бурно, опустошително“.
Отправяме се към Музея на изкуствата Метрополитън, разположен в анклав на Сентрал Парк. Музеите са места, където произведенията от миналото са се превърнали в митове, а художниците, които са ги произвели, успяват наистина да разстроят душите ни. На фасадата на сградата виждаме написано: „От Сезан до Пикасо“. От 14 септември тази година до 7 януари 2007 г. тук могат да се видят други произведения от други музеи. Изложбата е посветена на Амброаз Волар, от френски произход, колекционер, писател и поддръжник на млади художници от своето време, края на ХІХ век, началото на ХХ век. Музеят е отворен от 1872 г., има колекция от два милиона парчета, датиращи от античността, от по-късни периоди до наши дни. Формата на музея е правоъгълна, със стъпаловиден път за достъп, разположен в средата на сградата.
Впечатлени сме от мраморната статуя на ранен Амазонка (Статуя на ранен Амазонка); това е румънско копие на оригиналния гръцки. Знаем, че в гръцкото изкуство амазонките са жени-воини от Мала Азия, описани като героични воини, точно като Херакъл, Ахил и Тезей. Тази статуя представлява бежанец, който е загубил оръжията си в битка и кърви от рана под дясната си гърда. Въпреки тежкото състояние на тялото, лицето й не показва болка, емоционалната сдържаност е характерна за класическото изкуство от V и IV век пр. Н. Е. На противоположната страна на тази статуя се намира мраморната статуя на Диадуменос (Римска диадомена статуя), копие на гръцката бронзова, от 430 г. пр. Н. Е. Статуята е била изключително популярна през румънския период. Представлява млад мъж, украсяващ главата си с лента, след победа в атлетическо състезание. Гръцкият скулптор Поликлейтос от Аргос беше един от забележителните художници на древния свят, който обърна специално внимание на пропорциите на тялото, красотата и хармонията. Следващата статуя, пред която спираме, е Афродита, богинята на любовта и красотата, асимилирана от римляните с Венера. Мисля си и се усмихвам, колко е тежка тази статуя и колко лека би била в обятията на мъжа като лодка по водата.