Музеят Folkwang в Есен е посветен на Кийт Харинг
Keith_Harings "Ignorance_Fear" от_1989.
Яжте. Музеят Folkwang показва голяма изложба за Кийт Харинг. Става въпрос за "спорния художник" - и за политическото съдържание на фигурите.
Могат ли фигурите да са политически? Могат ли те да бъдат знак срещу сексуално насилие, ядрена заплаха и расизъм? Музеят Folkwang е убеден в постоянната значимост на изпълнителя, активиста и пръскачката на арт вериги Кийт Харинг (1958-1990) и сега рисува малко по-различна картина на американеца, чиито лъчезарни бебета, ухилени кучета и летящи чинии са нашите последни с мащабно шоу срещани предимно като декоративни мотиви върху чаши за кафе и магнити за хладилник.
Разпознаваемостта и търговският маркетинг, с които мотивите, подобни на анимационни филми на Харинг, все още постигат своя емблематичен ефект на марката по целия свят, в крайна сметка са повече навредили, отколкото са полезни за неспокойния майстор на гъвкавостта в приемането като художник. Но популярността не трябва да бъде противоречие по отношение на „политическата и социална цялост“, казва директорът на Folkwang Питър Горшлутер. "Искаме да върнем войнствения художник обратно в света."
Изложбата като пътешествие във времето през дивите 1980-те
И това е, което правите в Есен с над 200 творби, от ранни „картини за изпълнение“ до картини с голям формат, листовки, колажи и видео експерименти, филмови и телевизионни записи, до възпроизвеждане на инсталация на черна светлина, придружена от хип-хоп музика. Стените на голямата зала Folkwang, окъпани в подобно на сигнал червено, зелено и жълто, се превръщат в прекрасен курс за пътуване във времето през дивите 1980-те години, където темите са толкова близо една до друга, където звуците и медиите се припокриват толкова разнообразни, колкото в бързите Сигурен живот трябва да е бил твърде кратък.
Изложбата на Folkwang, спонсорирана от Eon, проследява това турбо-съществуване в десет глави, като първите творби, повлияни от Уолт Дисни, до графити към Жан Дюбюфет, ранните видео експерименти в Училището за визуално изкуство, за дивите години в така пулсиращите тогава Ийст Вилидж до ранната смърт от СПИН през 1990 г. Фактът, че Кийт Харинг е станал жертва на пандемия, която все още не е победена, но почти не се появява в публичния дебат и дълго време е била игнорирана от американското правителство, прави изложбата потискаща Много спешно.
Темата за СПИН се появява отново и отново в работата на Кийт Харинг
Темата за СПИН се появява отново и отново в неговите творби, например в поредицата за ситопечат „Апокалипсис“, новопридобита за колекцията Folkwang, в която Харинг, с драстични мотиви и текстове от легендарния автор на „Бийт“ Уилям С. Бъроуз, „Смърт и Унищожаването на засенчената сексуалност дава заплашителна картина.
Изложба на плакати, която също си заслужава да бъде видяна под заглавие „Спаси любовта - плакати срещу СПИН!“ Разширява ретроспективата на Haring с около 180 плаката от цял свят и допълва темата с актуални факти и цифри за вируса HI. Това е логично продължение на шоуто, което преди беше показано в лондонския Tate Modern и в брюкселския „Bozar“ и беше отложено от май до август поради пандемията Covid 19.
Звезда на поп арт сцената
Така че сега те се разхождат из изложбата с маски за лице, които кураторът на Folkwang Ханс-Юрген Лехтрек е окачил толкова ефирно и щедро, че не е нужно да се тревожите за голяма тълпа. Кийт Харинг, с неговите усмихнато-весели до атомно-ядрено-облачни изображения, все още е една от абсолютните звезди на поп арт сцената от 80-те. Да създаде „изкуство за всеки“, това беше неговата цел. „Хората са отворени към изкуството, когато изкуството е отворено за тях“, беше неговото мото. И така музеите и галериите никога не са му били достатъчни да се развива. Харинг, този неспокоен създател и мрежар, който беше постоянен гост в легендарния клуб 57 и беше приятел с Анди Уорхол, взе всичко, което трябваше да бъде нарисувано: част от Берлинската стена, голата кожа на певицата Грейс Джоунс, самата тя Тяло на такси, което може да се види на изложбата като някои от известните „Рисунки на метрото“, рисунките с тебешир на черен фон, които - половин вечност преди Банкси - превърнаха метростанциите в Ню Йорк в стаи на посолството на изкуството.
Хурингът, мъжкият художник, рисува наивно. Фактът, че неговото изкуство е всичко друго, но невинни детски рисунки, се доказва не само от постоянното изследване на темата за секса и хомосексуалността. В допълнение към поредица от ранни еротични рисунки и зловещо предизвикване на „дяволската сперма“, запомнят се преди всичко произведенията, с които Харинг протестира срещу апартейда и етническото изключване.
„Ако искам да изляза в света, трябва да присъствам на всички канали“, каза веднъж Харинг. Първият Macintosh беше точно на пазара. Човек би искал да си представи какви политически сигнали би поставил Кийт Харинг днес по време на социални медии.