Музей на декоративното изкуство - Париж
Двете империи в Музея на декоративното изкуство
Повторното отваряне на Музея на декоративното изкуство, след дълъг период на обновяване, беше едно от основните събития на парижките културни новини през есента на 2006 г. Местоположението му на улица de Rivoli, път, облицован със сгради, проектирани от архитектите Персие и Фонтен и на името на победа на Бонапарт, вече предлага известна милост с Империята.
Сред многото промени, изложени от новия музей, разширението на хронологичната галерия, посветена на 19-ти век, от Първата империя до покрайнините на 1900 г., е поставило голям акцент върху времето на Наполеон III. По този начин тази галерия е отражение на рехабилитацията на този исторически период, период, който бележи декоративните изкуства както чрез технически иновации, така и чрез богатството и разнообразието на произведенията, които тя генерира.
Древният идеал
Посещението започва с "Beau Idéal", обозначаващ тази нова гледна точка върху античността, характерна за стила на Наполеон I. Митологията е темата par excellence на всяка фигуративна декорация; с лице към голямата картина на Дейвид, представяща Парис и Елен (1), откриваме панорамен тапет (2) от фабриката Dufour, илюстриращ любовта на Психея и Купидон. Всяка сцена е замислена като картина, според Прудон, Жерар, Лафит и Блондел, прерисувани тук в гризал, чиито тонове придават цялата си сладострастие на драпериите. Историята на нимфата отговаря на голямото огледало на Психея, символ на елегантност и изтънченост, всяка от които е изправена от ваза с позлатени бронзови дръжки от лебедова врата. Мебели от махагон, разбира се, украсени с позлатени бронзови елементи в барелеф: палмети, грифони, увити цветни корони ... да не говорим за "египетските" обвивки и фараонови бюстове, които поддържат подлакътниците на креслото на Якоб Десмалтер, облегнато на дървени крака. . Друг фотьойл на Jacob с основа на curule и легло с шейна, напомнящо шезлонга, съживява формите на античните мебели.
Обекти на вкуса
След това „вкусът на империята“ е илюстриран от произведения, свързани с изкуствата на трапезата. Голяма централна витрина представя по-специално около двадесет бронзови модела на вермелска служба, изпълнена от Одиот, великия сребърник на императора. Тези различни модели, сребърни от къщата на Христофле през 1900-те, представят изобилие от фигури и изваяни орнаменти, които са разляти и нанесени с помощта на система за фиксиране на винтове и болтове, разработена от златарството. От същия художник грациозна позлатена бронзова чаша, подобрена с пеперуда, изработена по модела на гърдите от Полин Боргезе, също се радва на почетно място в изложбата.
Две големи кариатидни канделабри, изобразяващи Марс и Минерва, в позлатен и патиниран бронз, украсени с трофей от оръжие, триумфално оформят цялото и припомнят бойния характер на режима (3).
Интериори на Наполеон III
След преминаването на Реставрацията и Луи Филип, връзката беше възстановена с Бонапарт и Втората империя не трябваше да се надминава тук. Също така си струва да си припомним, че по това време беше създадена асоциацията на Централния съюз на декоративните изкуства и че повечето от представените художници бяха членове и често бяха дарители на музея, основан от същата тази асоциация.
Така нареченият „Наполеон III“ вкус към черния фон и развитието на декорации на цветни букети е предизвикан от важни мебели от папие-маше, много присъстващи в буржоазния интериор по това време и чийто успех се разпростира в европейски мащаб. Завещана от принцеса Матилда, братовчедка на императора, в картината на Себастиан Шарл Жиро може да бъде намерена позлатена витрина от дърво, показваща верандата на имението на Матилда, намираща се на улица дьо Курсел. Този интериор напълно отразява страхотния вкус на времето за стъклена архитектура и екзотична растителност, но също така и за еклектика по отношение на мебелите.