Music4Viola - Онлайн каталог за виола
В момента съм в процес на поставяне на нови бел канто струни от Thomastik-Infeld на рицарската виола.
От една страна щастлив, от друга страна ядосан.
Рицарска виола
Бившият Рудолф Хиндемит
Радвам се, защото те са единствените струни, които работят върху моя инструмент за моите нужди. Раздразнен, че струните не са по-дълги с два сантиметра и след това са достатъчно отпуснати за дължината на скалата от 43 мм.
Затова използвам изключително дълъг фин тунер за A-струната и с C-струната трябва да запечатам обвивката в края на колчето, така че струната да премине правилно над седлото. Това бъркане не винаги успява.
Докато аз съм толкова погълнат от работа, той внезапно се появява в стаята. ФРАНЦ ТОМАСТИК (1883-1951).
Познавам го, защото в момента обработвам имение с документи за работата му. Твърд, решителен поглед, ъглови очи, голям нос, високо чело, вълнена коса, големи бакенбарди и уши, които изглеждат така, сякаш чуват в далечината.
Автор (V): Но това не може да бъде, отдавна сте се преместили в невидимия свят!
Франц Томатик (FT): О, смъртта е просто големият брат на съня. Човек е жив, докато го помнят.
V: Това е вярно. Вашето име THOMASTIK е в световен мащаб - добре, не на устните на всички - а на устните на всички поклоняващи се музиканти. Струни THOMASTIK: Spirocore, прецизност, артистично въже, струни, доминиращо, визия, белканто, пи.
FT: О, да, струните. Хубаво е, че името ми оцеля заедно с тях. За съжаление те бяха само малка част от корпоративната ми вселена.
V: Как да разбера това?
FT: Звукът беше това, което ме подтикна. Далечният звук, който все още не е намерен на земята. В края на 19-ти век светът стигна до точка, в която не можеше да продължи повече. Във всеки смисъл. Политически, икономически, културно. Декаданс навсякъде.
V: Кажи ми! Какво си намислил. Сега сме 150 години по-нататък и се справяме доста добре.
FT: Внимателно, приятелю! От всеобхватното шоу мога да ви кажа, че сте в състояние на промяна, подобна на тази, която преживяхме през 20-те години. Така че дръжте очите си отворени!
FT: 20-те години. Всичко изглеждаше възможно. След първата голяма война вече никой не искаше граници. Механичната музика започва триумфално напредването си. Грамофон, радио, звуков филм. Всичко налично по всяко време. Само си представете: Във Виена! Малко посещавани концертни зали. Дефицитни събития. Безработни музиканти по улиците, по алеите. ВИЕ сте в дигиталната трансформация днес. Десет пъти е по-лошо. Всичко налично по всяко време и все пак мъртво и бездушно.
V: Да, но можете да почувствате възходяща тенденция в днешния концертен живот. Говори се, че всяка година повече хора ходят на театър и концерти, отколкото на хора в Бундеслигата.
FT: И какво чувате? Стара музика. Класически, романтичен репертоар. Бетовен, Брамс Чайковски.
FT: Не толкова лошо, но старомодно. Можете ли да си представите каква музика бихме могли да чуем, ако не бяха тези неизразими войни?! Особено втората война. Изтреблението на всичко еврейско, на хората и на техните идеи, всички те бяха „немски“ в най-добрия смисъл на думата. Отрязахте клона, на който седяхте!
V: Моля, продължете да говорите, стига да ви познавам тук. Говорите за отиване.
FT: Да, не без основание. Войните не само откраднаха всичко от мен, но и почти напълно удържаха моя импулс от потомството. (Замислено) Сигурно щяхме да слушаме така наречената „съвременна“ музика на „съвременни“ инструменти, ако бяхме пощадени от световния огън.
V: Съвременни инструменти? Имате предвид електронни инструменти?
Служител
FT: О! Махай се с тези звукови гримаси!
Роден съм в Холешау/Моравия през 1883г. Днес Холесов в Чехия. Къде е това? Днес никой не знае това! През 1941 г. нацистите знаеха, че най-голямата еврейска общност в Моравия живее с нас и подпалиха прекрасната синагога и тук. Вагнер умира през тази 1883 г. Оставя зад себе си огромна звукова сграда в буквален и преносен смисъл. Сметана година по-късно. Чайковски 1893 г. и др. Ричард Щраус започва кариерата си. Музиката може да бъде изпитана само като ходите на концерти или като я пускате сами. Домът ми не е толкова селски, както мнозина от вас си мислят. Красив бароков дворец и църкви са доказателство за велика култура и до днес.
FT: Като дете бях ентусиазиран от танцовите цигулари, които свириха през уикенда. Попитах баща си, той беше бакалин и производител на сапун, за цигулка. Бях на 5 години. „Тогава си изгради сам“, беше малкият - или много мотивиращ отговор по това време.
„Изгради си сам“, това стана моето житейско мото.
V: Тогава вероятно сте се научили да правите цигулка?
FT: Не отначало. Това беше твърде просто. Ставаше дума за нещо много по-голямо. За първи път изучавах философия и физика във Виена. Докторат през 1908г. Целият свят беше в сътресение. Политически: далеч от императора, към демокрация. Икономически: индустриална революция. Културно: Свобода, например далеч от тоналността.
Пепеляво виолончело от
Карл Вайдлер
Италианските цигулки идват от времето, когато светът все още е бил диск: плот от смърчово дърво, който вибрира, стимулиран от малък дървен мост. В същото време пръчка вътре (звуков стълб) предотвратява свободното люлеене. Системата беше изчерпана. Трябваше да се намерят нови неща, да се измислят. Тонът, звукът трябваше да могат да изобразят Вселената. Стигнете до звездите. Обединете силните си страни. Духовите инструменти са тръгнали по този начин през 19 век. Струните са останали на ниво 1650.
V: Как продължи?
FT: През 1908 г. влязох в контакт с антропософското движение. Някой Рудолф Щайнер изнася лекции във Виена. Харизматичен човек, чиито познания в хуманитарните науки доскоро бяха мярката на всички неща. Срещнахме се, разбрахме се и обменихме опит през целия живот относно музикалните проблеми и тройната структура на социалната система.
V: И тонът, звукът, цигулките?
FT: Всичко трябваше да се основава на солидно майсторство. Само да философстваш в главата си не беше за вярване. Затова отидох първо в Markneukirchen, след това в Mittenwald, за да уча цигулка в центровете.
Преди Първата световна война имах работилница за производство на цигулка във Виена. Една мечта се беше сбъднала. Можех да работя.
FT: клен, смърч. Кленът и смърчът са едни и същи от векове.
Имаше и други видове дървесина: дъб, бук, ясен, бреза, бряст, бряст и др. Всяко дърво носи различни планетни сили на земята.
Дайте на всеки глас в струнния квартет своето дърво, своята индивидуалност. Инструмент, направен изцяло от едно дърво:
Пробийте тавана. Един крак е на тавана, а един на пода. Люлката на пода и тавана.
От резонансното тяло към организма.
Разширяване на семейството струни до седем инструмента. В допълнение, дигитална цигулка, тенор виолончело, което затваря празнината между виола и виолончело и контрабас от бял бук. Това семейство представлява седемте планетни сили, подобни на стълбовете на първия Гьотеан.
V: Спри, спри, трудно мога да се справя с мисленето.
FT: Това беше голяма история. Какво означава ВОЙНА, това е страхотна история. Защо стенеш, сам имаш пепелна виола!
V: Откъде знаеш това!
Да А! Чух свиренето на струнен септет от Хайлигенберг (фиксирана формация) преди 25 години в Дорнах на концерт в Гьотеанум. Изживяване, което никога няма да забравя. Arthur Bay беше завършил вашия импулс, построил и седемте инструмента. След това много исках да имам такава пепелна виола.
FT: (замислено тъжен) Проклетите войни!
През Първата световна война трябваше да отида на фронта. Бях прострелян в крака. Оттук нататък инвалидността и болката бяха много. След войната продължихме. Ние „Томатик и служители“ бяхме Ото Инфелд, Лудвиг Кремлинг, Ханс Лесман, Алоис Рацман и Карл Вайдлер.
FT: Също така. По-скоро асоциация на съмишленици, които се укрепват взаимно по пътя си.
Тогава дойде най-мрачното време. 1933 г. Вече нямахме право да доставяме струни в Германия. На практика бяхме преоткрили колелото с нашите навити стоманени струни. Чревната струна вече не отговаряше на съвременните изисквания за виртуозност и обем. За разлика от новите ни инструменти, струните имаха голям успех със струни, докато бяха съвсем млади.
Сами дърпате конци от Thomastik.
V: Спирам. Отдавна не забелязвам какво правя. Просто слушайте моя неочакван гост и задавайте въпрос след въпрос, стига да го забелязвам.
Икономически санкции върху струните?
FT: Да! Правите същите глупости точно сега, по-малко от 100 години по-късно! „Братство“! Но вие се отдалечавате далеч от това.
Сега. Решихме проблема, като нашият приятел Карл Вайдлер се върна в Нюрнберг. Там изградихме клон за германския пазар. Не ни помогна дълго. През 1944 г. и двете работилници във Виена и Нюрнберг са бомбардирани. Всичко беше унищожено: инструментите, документите, ценните материали, дърветата, лаковете и смолите.
Всичко изчезна!
Кленова цигулка Ф. Томатик 1923
(Бивш Ренате Шмит)
С последната част от волята стартирахме отново през 1949 г. на Mollardgasse 85A във Виена.
LUDWIG KREMLING стартира с производството на колофон с метални добавки. Имахме нужда от подходящ колофон за нашите стоманени струни и нашата планетарна теория. Всеки звук си дърво, всеки звук колофон.
Това беше началото на колофон, който можете да закупите днес от третото поколение производители като «Neues Liebenzeller Metall Kolophonium» и «Larica». Една от най-популярните колонии в света!
През 1950 г. OTTO INFELD поема производството на струни като собствена компания.
И до днес THOMASTIK-INFELD е един от двамата големи играчи в струнния бизнес в целия свят.
Сбогувах се с приятелите си през 1951 г. с думите: «Живей в тялото, колкото можеш. Но живейте и работете по такъв начин, че хората да ви повярват, когато говорите за духовни чудеса. " И умира на 19 ноември 1951 г. .
Развитието на струните продължи бързо. Вярвах, че стоманената сърцевина е не плюс ултра.
V: Да, днес се търсят пластмасови ядра от всякакъв вид. Те имат еднородност на структурата като стомана и още повече топлина и привлекателност като червата.
V: Не! Не ходете още.
Трябва да напиша блог за колона за виола. Ти, Томастик и виола. Кажете!
Вечер на камерната музика с
Франц Томастик
FT: (очите светят)
Обичах виолата и сам я свирех в „квартет„ Томатик “. Карл фон Балц от Wiener Symphoniker беше първият ни цигулар. Публиката го обичаше, където и да изпълнявахме. Представям си. Във време, когато Хиндемит беше навън със своя квартет! Щраус пише последните си опери. Последните конвулсии от епохата на Ар Нуво. Успях лично да разговарям с Рудолф Щайнер.
Той каза: "Старите цигулки имат топлина, както когато легнете в леглото, а вашите цигулки имат топлина, както когато слънцето изгрее."
От чист възторг от срещата продължих да въртя А-струната, която сега е скъсана със силен гръм. Мерде! - Имам още един.
Привидението го няма. Голяма празнота в стаята.
Отнема 120 години, преди дъбът да може да се използва за строителство на мебели.
Отне 130 години, докато триножният цигулков мост - изобретен от Херман Ритър - в момента преживява ренесанс.
Вероятно няма да мине много време, преди импулсът на Франц Томатик да направи цигулка отново възприет.
Знам за две цигулки. Един оцелял в колекцията Reka на музея Viadrina във Франкфурт/Одер. Другият (бивш Renate Schmidt) е в колекцията на Goetheanum в Dornach/CH.
Дори Рудолф Щайнер да е предсказал голяма съпротива на Франц Томатик, струва си да се съпротивляваме и да тръгнем във все още нова вселена на звука.
Тази статия в блога е написана от Мартин Хан,
многостранен музикант (виолист), който е изградил кариерата си на различни стълбове. Най-важният стълб е неговата позиция в Badische Philharmonie Pforzheim, оркестърът, който съпровожда всички представления на музикалния театър в Stadttheater Pforzheim.
Напишете вход
2. Намерете композитора или произведението, за което искате да напишете вход,
3. От дясната страна: кликнете върху «Напишете вход».
Властелин на виолово съкровище.
Конрад Евалд свири, описа и архивира цялата литература, описана в своето епохално ръководство за виола "Musik für Violatsche". По-голямата част от него е или е било притежание на него и е подредено по стените на голямата му къща в Листал.