MR TO Работа с интервали в уроците по солфеж в началните класове

интервали

ИСТОРИЧЕСКА РЕФЕРЕНЦИЯ

уроците

Детска музикална школа във Воркута открита със заповед № 53 от 23.07.1952 г. от Министерството на изкуствата към Министерския съвет на Коми АССР.

Преименуван на Детско музикално училище в град Воркута със заповед No 172 от 18.09.1959г. в Министерството на културата на Градския изпълнителен комитет на Воркута от 25.09.1959 г.

MR TO Работа с интервали в уроците по солфеж в началните класове

преподавател по теоретични дисциплини

MBOU DOD "Градска детска музикална школа", Воркута

Макейчук Виктория Андреевна

РАБОТА С ИНТЕРВАЛИ

В УРОЦИТЕ НА SOLFEGGIO В МЛАДИТЕ КЛАСОВЕ

Работата с интервали в уроците по солфеж преследва една обща цел, която е в основата на изучаването на курса по предмета „Солфеж“, в рамките на допълнителното обучение в детските музикални училища и детските училища по изкуства - развитието на ухото за музика. Изследването на тази тема включва стъпка по стъпка разработка относно различните страни на интервала. От обща теоретична информация, преминаване към конкретни слухови идеи в практическа работа с интервали, придобиване на интонационни умения за възпроизвеждане, способност за прилагане на знания при работа с музикални произведения в уроците по специалността, писане на диктовки, пеене на зрението в уроците по солфеж е извършено. При изучаването на темата „интервал“ има активно действие в работата по развитието на музикалното ухо на ученика, но е важно този процес да бъде строго ограничен до постепенното усвояване на материала. За да направите това, трябва правилно да поставите задачи и цели при изучаването на тази тема.

Развитието на ухото за музика е невъзможно без дълга и старателна работа на интервалите, която започва още в подготвителния или 1-ви клас на детска музикална школа, детска художествена школа и продължава през годините на изучаване на предмета „Солфеж”, тъй като ролята на интервала, неговите изразителни възможности в музиката са огромни. Както казваше американският композитор, пианист и диригент Леонард Бърнстейн: „Интервалът е сърцето и душата на музиката“, а Г. Виноградов каза: „Интервалът е наистина жива музикална клетка. Често съдържа самата сол на хармонията ".

Б.В. Асафиев пише за ролята на интервалите в музиката: „Където и да става дума за интервала, аз тълкувам този най-важен елемент на музиката като експресивен и вярвам, че интервалът е една от основните форми на музиката ... Мелодията, по същество, е идентификацията на интервалите. ".

Следователно трябва да се работи по два основни аспекта при овладяването на този елемент от музикалния език: първият трябва да бъде насочен към изучаване на хармоничните свойства на интервала като основа на „фонизма“, едновременното звучене на два звука и техните експресивни свойства на съзвучие и дисонанс; а втората - да се изследват мелодичните свойства на интервала - основата на структурата, изразителността на мелодичната линия. Следователно, когато изучавате и овладявате мелодичния и хармоничния интервал, е необходимо да зададете следните задачи:

1) Хармоничният интервал трябва да се тълкува като съзвучие с тембър и функционални характеристики, като едно от средствата за развитие на хармонично и тембърно изслушване;

2) Изучете мелодичния интервал „като интонация, като най-малката изразителна клетка“, „мярка за емоционалната структура на звуковото произношение“ (Б. Асафиев).

Способността да чувате хармоничен интервал дава възможност впоследствие да структурирате акорди, а способността за възпроизвеждане, чуване на мелодични интервали отваря възможността за точно, смислено възпроизвеждане на мелодия.

Работата на интервали ви позволява едновременно да активирате много процеси на слухово, зрително, вокално, тактилно, въображаемо възприятие. Способността за правилно използване на знанията, придобити по тази тема, дава възможност за придобиване, развитие на интервален слух, т.е. Трябва да се каже, че развитието на интервален слух е резултат от развитието на относително слухово възприятие. В крайна сметка не всички ученици в детските музикални училища и детските училища по изкуства са развили музикални способности на първия етап от запознаването с музиката. Повечето от тях имат средни и слабо развити музикални умения, поради което основата на обучението за учителя в началния етап на курса "солфеж" е модалното усещане. Според П. Бережански: „Известно е, че модалното чувство се подразделя на два независими типа. В един случай всеки отделен звук се усвоява сам по себе си като елемент на хармонията според естеството на стабилност или нестабилност, степента на напрежение, посоката на гравитацията и разделителната способност в тоника. В този случай се възприема стъпаловидното качество на звука, формира се индивидуален стъпаловиден „портрет“ на всеки отделен фретов звук, а в бъдеще - степенуваното му представяне. В друг случай се придобива връзката между предходните и следващите звуци. В същото време се възприема интервалното качество на съотношенията на звуците, оформя се индивидуален "портрет" на интервала и по-нататък - интервални представяния ".

„За лица без абсолютен слух отделните стъпки на височината сами по себе си нямат индивидуалност. Тази индивидуалност е присъща само на връзката между звуците, тоест интервалите ”, - правилно отбеляза BM. Теплов, защото „Интервално модално усещане и интервални модални представи са в основата на относителния слух. Това се дължи на факта, че един и същ интервал може да се формира от различни степени на скалата, което означава, че абсолютното качество на интервала не е фиксирано при възприемането на съставните му звуци. " „От една страна, интервалът се разпознава от слуха като такъв, независимо от режима, в който се появява. От друга страна, всъщност има толкова много различни интервални представяния и впечатления за един и същ интервал на музикалната система, толкова много различни режими на вариация, които този интервал може да придобие в музиката ", - отбеляза Е. В. Назайкински.