Мнение и критика към концерта на Стенли Кларк; тре на морето - Ю; te, от кабарето на Силвен
Рецензия, написана на 28 юли 2012 г. от кабарето Силвен
Но преди основното ястие, The Soul Rebels, в първата част, знаеха как да подготвят брилянтно и топло публиката със своя крещящ месинг и завладяващи перкусии. Този духов оркестър от Ню Орлиънс е наречен от американската преса "липсващата връзка между обществения враг и Луис Амстронг".
Достатъчно е да се каже, че груувът на The Soul Rebels детонира и техният умел микс от джаз, хип-хоп, фънк и традиционна музика в Ню Орлиънс накара публиката да открие комуникативната топлина на тяхната музика. От третото парче публиката се втурна към ръба на сцената, за да танцува.
С няколко традиционни джаз или фънк кавъри, те завършиха прекрасно своя сет със запомнящ се кавър на „Сладки сънища“ на Eurythmics (също в момента на сцената от талантливата Ннека), The Soul rebels определено е духов оркестър, който да видите на сцената, дава цялата си динамика и спонтанност на живо, на публика, която иска само да продължи по тези ритми, които правят известността на Ню Орлиънс, като крепост на традиционния джаз.
Кларк.
Само при споменаването на това име чуваме това на Chick Corea и Return To Forever да звъни в едното и в другото ухо, последният амбициозен проект от три поколения бас тенор с Виктор Вутен и Маркус Милър, който просто се нарича SMV. Този басист, издигнат до статуса на полубог на четирите струни, който свири на бас колкото контрабас, демократизира Шляпа в джаза от началото на 70-те години и остава налагащ се както физически, така и музикално на сцената.
Веднага щом сложи пръст върху инструмента си, той набраздява и публиката го следва.
Неговата фраза е лесно разпознаваема, докато свири на Alembic, специално изработена басова марка в Санта Роса, Калифорния, което прави звука му уникален сред цялата група басисти, които са еволюирали през 80-те и 90-те години. (разбира се, мислим за Les Claypools на Primus и невероятно бързата му игра, за по-агресивния, но също толкова уникален Fieldy на Korn или за бълхата на Red Hot Chili Peppers).
Коупленд .
Тези, които не знаят името му, той е синоним на The Police, референтна група от началото на 80-те с приятелите си Анди Самър и Стинг.
Този изключителен барабанист е и талантлив композитор на филмова музика (работи по-специално с Франсис Форд Копола и Кен Лох), както и на телевизионни сериали и дори стигна дотам, че създава саундтраци за видео игри.
За пуристите той е гений на ритмично разположение, със своя особеност: очакван подход към ритъма, който му позволява да придаде повече сила и ритъм на инструментите с течение на времето. Ударът му е сух и прецизен, а живописните му аксесоари, лентата за глава на тенисиста и ръкавиците на голфъра (да, ако в бяла кожа съм ги докоснал) му създават още по-голямо впечатление, че е хирургичен музикант, който оперира с финес. напред във времето.
Даваме му вдъхновение от реге в неговата техника на свирене, но тази вечер той наистина ни създаде впечатлението, че сме от седемдесетте години в училището на приятеля си Стенли, на фюжън и прогресивен джаз, както ни харесва. между версия на Billy Cobham и Terry Bozzio Zappattist.