Княз Игор в Парижката опера в сивотата на
За дебюта си в Парижката опера Бари Коски е създал шоу, което заема общите линии на естетиката на eurotrash. Но Илдар Абразаков триумфира в главната роля под крещящото музикално ръководство на Филип Джордан.
Парижката опера избра да представи Княз Игор без III акт, който, вярно, не дължи много на Бородин - Римски-Корсаков и Глазунов са тези, които съставят по-голямата част от него, след смъртта на техен приятел. Запазена е само втората ария на Игор, вмъкната в IV акт, преди която оркестърът свири увертюрата (също от Глазунов). Извиними в случай на произведение, което авторът му не е имал време да завърши, тези подправяния обаче причиняват някои смущаващи драматургични елипси. Особено когато режисьорът, по навик, който вече е утвърден, се стреми да разкаже история, която вече няма много общо с либретото.
Сбогом на жеста на средновековна Русия, тук сме в основата на някаква съвременна криза, предлог за Бари Коски и неговия екип, за да отхвърлят клишетата на това, което англосаксонците наричат евротраш. Избягва само впечатляващият Пролог, където Игор седи в златната ниша на православна църква. Продължих до плувен басейн, пред модернистичен павилион, проектиран от Мис ван дер Рое, където мъже, облечени в облекло и калашници (моля!), Малтретират бедните монахини. II завършва в мрачен ъндърграунд, очевидно озарен с неон, чиято мътна атмосфера противоречи на пантеистичния излив на полстовски развлечения - където танците са на посредственост, недостойна за Парижката опера.