К; В онлайн музикалното списание Samson et Dalila
„Хората са скандални, но не и сцената, която показва скандала“, беше присъдата радио култура на германия след премиерата на Saint-Saens ' Самсон и Далила, което предизвика толкова много внимание предварително - 28 от 64 членове на хор бяха спрели репетициите, защото те (отчасти оцелели от Балканската война) бяха особено шокирани от драстичните сцени на войната и изнасилванията, Далия Шахтер (Далила), Самуел Youn (първосвещеник) и Ulrich Hielscher (стар иврит) бяха напуснали продукцията, Enrico Delamboye също се беше оттеглил от дирижирането в кратък срок - а излизащият мениджър на Кьолнската опера си струваше рекламно писмо две седмици по-късно, в което той поиска от „Да не пропуснем най-обсъжданата оперна постановка за сезона“ - продажбите на билети все още ли са бавни? Във второто представление, на което присъствах, имаше много свободни места на щандовете.

И до днес „евреите“ са потискани от „филистимци“, „филистимци“ потискат „евреи“ и празнуват „ужасни празници“. Войници и облеченото в черно партийно общество нахлуват на сцената пред вратите на паркета и играят нечестивата си игра с жертвите, изграждат тълпа от тях, плискат се с шампанско ("Бакханале" е в партитурата, разбира се!), Force the Hebrews събличайки се, можете да видите как млада жена е изнасилена, легнала на гърба на съпруга си, как са застреляни жертви след безкрайно насилие, как дисковите светлини мигат над мъртвите тела, как извършителите се мажат помежду си с кръвта на жертвите . Признавам, че ми беше трудно да понасям да виждам тези снимки, борих се със сълзи и гадене, бях шокиран и не мисля, че съм прекалено нежен. В края на краищата прожекторите проблясват в паркета и ние разбираме: Всички наблюдаваме подобни кланета, участваме или поне нищо против, това е бруталното послание на Кнабе и той не греши за това.
Интелектуална подкрепа се осигурява, както често се случва, със Сюзън Зонтаг (този път с откъси от „Разглеждане на скръбта на другите“), която знае, че „се смесва с шока от гледането отблизо на истински ужас. Срам“ и която задава въпроса „какво“. човек трябва да се занимава с пробудените чувства, предаденото знание. Когато се създаде впечатление, че „ние“ не можем да направим нищо. човек започва да се отегчава, става циничен и апатичен „и така тя обобщава:„ Да оставим настрана състраданието, което изпитваме към други хора, засегнати от войната и убийствената политика, и вместо това да размислим как нашите привилегии и техните страдания са на картата като цяло и как тези привилегии са свързани с техните страдания, това е задача, която болезнените, обезпокоителни изображения могат в най-добрия случай да осигурят първоначалната искра за овладяване. "
Далила е застаряваща, подла руса складна блудница, която показва прекалено много стомах и крака и пуши твърде много, която е под магията на "първосвещеника" и трябва да му предоставя сексуални услуги, клиширана проститутка, чиято рисунка е Урсула Хесен фон ден Щайнен очевидно се забавлява много, което още не се беше възстановило досега във второто изпълнение, че тя би могла да изпее женската заглавна роля, и така слушахте наглата, сензационно вулгарна, преувеличена и почти карикатурно изглеждаща игра на певицата който скочи толкова бързо за Далия Шахтер, която беше отпаднала от продукцията, но чието остро заболяване наложи премиерата да бъде отложена за 9 май, както и руското мецосопрано Ирина Мишура в първото изпълнение, която изпълни тази част през 2000 г. тя дебютира в Ню Йорк Мет от страната на Пласидо Доминго и беше пълна, драматична, само малко в началото ifer, дълбоко закръглена, също с висок тон, присъстващ глас, всъщност много солиден, дори без никакви реални познания по френски стил, истинско усъвършенстване и смислена фраза и по този начин нещо повърхностно "доставено".
Рей М. Уейд младши впечатлява в началото с добро легато и повече вокален блясък, отколкото напомнящ, така че човек почти се поддава на впечатлението, че все пак е усвоил промяната в драматичното поле, докато не осъзнае, че може да изпее първите фрази много напред. Ако се върне по-назад на сцената, гласът губи много цвят и squillo и се оказва още веднъж това, което винаги е било: много приличен лиричен теноров глас, нито повече, нито по-малко, теноров глас, който звучи ужасно плоско и бледо, особено в напрегнатия форте, който започва да се руши във второ действие с пиано тонове . Тъй като Самсон в никакъв случай не е показан като лъчезарен герой в тази продукция, но също така и в цялата си слабост и безпомощност (например, той започва да плаче, когато Далила примамва с „Mon coeur s'ouvre à toa voix“), американецът е кой дори може да се види в тениски и ретро слипове, интересен актьорски състав от актьорска гледна точка, който не се щади, а се впуска в концепцията на режисьора до ахане и стенене, а смехът е неподходящ предвид буйния поглед, който се повтаря Чуваше се паркет.
Егилс Силинс, който беше изпял Абимелех отстрани на Хосе Кура и Олга Бородина в записа на Дейвис, сега придаде на първосвещеника своя звучен глас, способен на някакъв апломб, Уилфрид Стабер предложи изобилен черен бас като Абимелех с ясни следи от употреба много скандиране, а също и бруталното пеене на Маркус Холоп като стар иврит, бледата сила и борбата за ниските ноти не бяха радост. Александър Федин се открои сред тримата воини с индивидуални тенорни тонове, при което членовете на оперното студио Jeongki Cho и Jong Min Lim също не оставиха лошо впечатление. Хорът се биеше много смело, особено „Hymne de joie“ се помни като много фино изпята. Под ръководството на Енрико Деламбой, оркестърът на Гюрцених понякога липсваше необходимата френска яснота и елегантност, не беше необичайно хората да се дразнят от лошо контуриран звук без необходимата структура и прозрачност и прекалено натрапчива помпозност, а други чрез прекалено верстични, драстични ефекти и също за една или друга игрална грешка.
Репресивна вечер в операта, несъмнено, драстично и с всички усилия, малко черно-бяла и поразителна в подчертаването на оплакванията и в постоянството - че войната е нещо ужасно, вероятно беше ясно на повечето зрители още преди гледането на тази продукция и чакаше възможни решения напразно (добре, кой би имал това). Това, което не видях, беше арогантната воля за провокиране, която мнозина предполагаха предварително. В музикално отношение за пореден път трябваше да се задоволите с лоша средна храна и затова се надявате, че след тези много сухи години (специалното издание на вътрешното издание потвърждава това впечатление) Кьолнската опера ще намери пътя си към миналото си величие и не чрез скандални репортажи, а чрез високо художествено ниво Прави нивото интересно.
Вашето мнение ?
Напишете ни писмо до редактора
Производствен екип
музикално направление
Енрико Деламбой