Избор на програма за дизайнерска среда в - MGIK
Вероятно, подобно на повечето кандидати, влизащи в творческия път, и аз се спрях на професия много преди да напусна училище, почти от момента, в който започнах да посещавам художествено училище. Още тогава разбрах, че едва ли ще успея да се реализирам в която и да е област, различна от дизайна, затова, въпреки риска да се загубя в творческата среда, реших да го направя в бъдеще. Почти до самия край обаче въпросът беше кой дизайнер - графичен или екологичен? Мисля, че този проблем беше решен точно в MGIK.
Разбира се, беше трудно да избирам между университети и подадох документи на максимално допустимия брой, с трудности при съпоставянето на графика на входните творчески изпити. Но въпреки това катедрата по дизайн, която сега е част от Факултета по медицински комуникационни и аудиовизуални изкуства (преди това беше част от Факултета по народна художествена култура и дизайн), ме привлече от факта, че имаше насока към "Дизайн на околната среда". И така, след като успешно издържах изпитите и се записах в правилната посока, стигнах до MGIK.
Не бих казал, че беше много трудно. Разбира се, Единният държавен изпит разрови нервите на всички и ги накара да работят усилено, особено след като литературата, един от най-трудните изпити, предизвикващ много противоречия, беше включена в броя на предметите, необходими за прием. С творчески приемни изпити за някои беше по-лесно, за други по-трудно. От една страна, вие се чувствате като риба във вода: всички изисквания са известни, а дисциплините (рисуване, рисуване и композиция) са до болка познати и са минавали много пъти, ако сте учили в художествено училище. Не е известно обаче какъв вид мазилка ще отиде на чертежа, какъв натюрморт ще бъде поставен за рисуване. Освен това на всеки от тях се дават само четири часа, което ви кара да се притеснявате.
Беше много интересно и необичайно. Образователният процес мигновено се проточи, бързо се появиха нови възможности, новата среда ме зарадва, защото всички мои съученици бяха запалени по едно и също нещо като мен. Отворих напълно нови аспекти на познати специализирани теми: композицията започна да се разделя на компоненти и да се разбира в детайли; в живописта ни прехвърлиха рязко в темпера (преди това почти всички рисуваха в акварели), а шест месеца по-късно - в масло (успях да работя с него в художествено училище, но това беше отдавна, затова го преоткрих за мен). Рисуването на гипсови фигури постепенно се превръща в рисуване от живота: първо - части от тялото, а след това гола фигура в пълен растеж. Но най-важното беше появата на основната дисциплина - дизайнът.
Бързо започнахме да усвояваме всички необходими компютърни програми. Беше много трудно да се премине от обичайната „ръчна“ работа към компютърна графика, но сега не можете без нея.
Защото това е основата на екологичния дизайн. И в много други области по принцип без него практически не е възможна никаква дейност. Дизайнът е процес на разработване на обект, а в нашия случай, с всички негови компоненти. Например нашата задача за семестър звучи като „разработване на паркова зона“ или „дизайнерски проект за витрина“. Той е разделен на определени етапи, в рамките на които обектът придобива необходимите форми и получава необходимите характеристики.