И предаванията остаряват, нали, Йорик
Упражнението за гледане на шоу на различни разстояния във времето е показателно в това отношение. Повечето подобни „експерименти“ са обречени на разочарование. На премиерата шоуто предизвиква суматоха, породена от свежестта на текста в съзнанието и устата на актьорите, от емоциите в началото, от страха от неизвестното, а вниманието е насочено към всеки жест, който все още не е уреден като автоматизъм. И дори шоуто да не е непременно триумф на театралното изкуство, то има нещо, което го показва свежо и живо. След няколко изпълнения нещата се уреждат, думите излизат от устата им сякаш сами по себе си, жестовете идват естествено, намеренията са ясни, в идеалния случай всеки трябва да знае защо казва това, което казва и защо прави това, което прави. Актьорите "слизат долу", както казват в кабинките. Шоуто работи и седи.
Тук идва моментът на поврат. Оттук могат да се случат две неща: или поддържане на тази константа на комфорт и релаксация, или отпадане. Има предавания, които запазват свежестта си дори след няколко години. Но не само по себе си. Но чрез репетиции, насрочени от време на време, чрез технически струни преди всяко представление и чрез личната добросъвестност на актьорите в актьорския състав. Ако режисьорът случайно посещава групата от време на време и заменя падналите плочи с брашно, шоуто ще бъде по-свежо и живо.
Другият вариант е тъжен и, за съжаление, много по-често срещан: показва, че прилича на жена, подложена на многократна операция, с надеждата да разкраси външния си вид, но която вече не разпознавате зад килограмите ботокс и физиологичен разтвор. Свежестта от самото начало се заменя с релаксация, която прилича на релаксация, напрегнатите отношения като свързването на високоефективна тенис ракета стават отпуснати, а ритмите са изравнени като диетичен корем.
Повредените представления обаче продължават да събират публиката в залата. А легитимността, дадена от седалките, които винаги намират пътници, кара алармените сигнали да не се задействат. Ако излезе по инерция и можете да играете „работи“, необичайно, а зрителите дават пари за билета и доволно аплодират в края, защо да консумирате повече от необходимото. Тъжни са ситуациите, когато актьорите вече не правят разлика между качеството на усилието и възприемат като творение борбите от един арлекин към друг и напразните усилия за задебеляване на докосванията и повтарящи се моменти, които считат за ефективни.
Тъжно е, защото мнозина се преструват или дори си мислят, че се представят и приемат за даденост снизхождението, което зрителите показват, аплодирайки изправени. Искрената любов на обществеността ще продължи да пренебрегва фишовете и бавно изключенията стават правило. Премиерите се гледат само от няколко любители на театъра в сравнение с дългата редица изкривени представления, представени през годините на турнири и в централата. И вкусът на публиката се формира особено в онези години. И тогава не е чудно, че той аплодира добри и доволни, докато претенциозните и палави критици, които в повечето случаи виждат само премиерата, не разбират как вседопустимостта може да бъде толкова висока.
Постоянното качество на шоуто зависи от етиката на актьора. Колкото и прекрасна да е непрекъснатата трансформация на спектакъл, неговият живот, който продължава с всяко представление, е толкова опасен, колкото и хладнокръвното му убийство и подмяна на оригинала с несъвършен, съмнителен имитатор. И ако искаме само оригинали в чаената зала, точно както в музеите твърдим, че подписът в ъгъла на картината е написан на ръка, тогава трябва да покажем любовта си по-нюансирана и да оценим справедливата стойност и автентичността, но също и фалшивите.