Габриел Шанел, Моден манифест, изложба Chanel в Париж Evenimentul Zilei
Автор: Dosofteea Lainici/Дата на публикуване: 12-10-2020 11:10
Palais Galliera в Париж, след двугодишен ремонт, бе отворен за публиката - по време на Парижката седмица на модата - с ретроспекция на известния френски дизайнер Коко Шанел, на 1 октомври. Palais Galliera в Париж е най-важният моден музей в града; тук бяха ретроспективите на известните къщи Givenchy, Balenciaga и Jeanne Lanvin.
Изложбата, озаглавена "Габриел Шанел, Моден манифест" преследва кариерата на дизайнера, който направи революция в света на модата. Над 350 рокли, аксесоари и бижута са изложени до март 2021 г., заедно със стая, посветена на неговия парфюм Chanel No. 5, както и стари снимки, чанти и обувки.
Относно Габриел Шанел и нейните творения, директорът на музея Мирен Арзалуз назовава момента, в който жените от ХХ век са били освободени от ограниченията на костюма на корсета. „Това беше нов вид елегантност, основана на свободата на движение, вечен стил за нов тип жени“, каза тя. „Това беше„ модният манифест “на Шанел“.
В наскоро обновения музей, нова галерия на по-ниско ниво (подходящо наречена „Галерии Габриел Шанел“) добавя 6000 квадратни метра изложбена площ, която (след закриването на изложбата на Шанел), ще представи историята на модата от 18-ти век. век - ще бъдат изложени над 200 000 дрехи, които понастоящем са притежание на Двореца.
Ретроспективата на Шанел е разделена на десет глави от живота й като кутюр, всяка от които е придружена от портрет на Шанел през годините, от 1930 г. - когато тя води модната сцена - до 60-те години (тя умира през 1971 г. на 87-годишна възраст). години) .
Изложбата проследява скромното си начало, от откриването на магазин за шапки през 1909 г. на булевард Малешербес до първата си модна къща през 1915 г., по време на Първата световна война. Има някои от най-старите й модели, все още в добро състояние, като мариниер (блуза от моряшки тип) от 1916 г., Ревящи рокли от 20-те години и вече известната малка черна рокля.
Забележителни са 30-те години на миналия век, когато ръкавици, чанти и тоалети от две части задават тон на екстравагантната довоенна Европа.
„Шанел създаде предимно за себе си“, каза директорът на музея. „Проектирайки дрехи за независима и активна жена, тя знаеше повече от всеки как да предвижда и отговаря на очакванията на жените по нейно време; тя проправи пътя за нова женска елегантност. "
Не само скандалите в личния й живот - апартаментът й в Риц Париж, как тя успява да оцелее като предприемач по време на двете световни войни и как си сътрудничи с германците като шпионин по време на нацистката окупация на Париж - музеят иска да фокусира върху високото качество на работата му.
„Избрахме да се съсредоточим върху работата на шивачката, която се превърна в един от най-влиятелните модни дизайнери на ХХ век“, каза Арзалуз. „Искахме да разгледаме нейната професионална кариера, развитието на нейния стил и нейния принос към историята на модата.“
Изложбата описва и как Шанел се противопоставя на времето си. Модните дизайнери на мъжете по това време решават как да изглеждат жените - докато не се появи Шанел. Френският моден дизайнер Пол Поаре, един от онези, които доминираха на модната сцена, фалира, когато Габриела и нейната къща се появиха на пазара. Тя радикално промени модната парадигма, преминавайки от сложни рокли към простота и комфорт. "Това беше напълно в противоречие с модата на нейното време, която беше движена от стереотипния образ на женствеността", каза Арзалуз. „Нейният стил се основаваше на комфорт и уважение към женската анатомия, но също така и на шикозната елегантност на нейните дизайни - Шанел избягва ненужната декорация“.
Въпреки че Втората световна война принуди Шанел да затвори магазина си едва през 50-те години, когато Кристиан Диор отвори дома си със своите „ново изглеждащи“ рокли - завръщане към женската фигура на пясъчния часовник - Шанел се върна бързо. Въпреки че през 1954 г. беше на повече от 70 години, той имаше силата да преразгледа висшата мода, като рестартира модната си къща, за да вземе отношение към модата от онова време.
Шанел често се свързваше с освобождението на жените, защото даваше на свободата чувство за елегантност. Тя не само е проектирала прости дрехи, но и с нетрадиционни детайли - като джобове, освобождаващи жени. „Дрехите й съчетават обикновеното и елегантното, мъжкото и женското“, добавя тя.
Специалната стая „Chanel no. 5 ”, парфюмът, представен от Chanel през 1921 г., е облицован с бутилки, а цикълът показва аудио клип на Мерилин Монро от интервю от 1952 г.„ Не нося нищо в леглото, освен пет капки Chanel no. 5 “, казва Монро с смях. "Нямам предвид гол, но това е истината."
Изложбата продължава в приземния етаж със стаята, посветена на бижутата. Виждат се стотици огърлици, пръстени и висулки, заедно с нейната прочута чанта от 2,55 от 50-те години. Декоративните бижута, използвани от Шанел, бяха основен контраст с нейния минимален стил. „Той даде нов статут на бижутерията и създаде основни аксесоари за визията на Шанел“, каза Арзалуз.
С над 350 броя от колекциите Palais Galliera и Patrimoine de CHANEL, от международни музеи, включително музея Виктория и Алберт в Лондон, музея De Young в Сан Франциско, Музея на модата в Сантяго де Чили, MoMu в Антверпен ..., както и колекции частна, тази изложба е покана за откриване на вселена и стил, които наистина са вечни.
Нашите препоръки
Стандартният модел на физиката на елементарните частици отлично обяснява какво се случва с "нормалната" материя ...