Епицентър на Атина на; съвременно изкуство това лято от Documenta до Cy Twombly
Говорим много за това в съвременните арт среди, но любовният рейтинг на събитието е слаб.
Documenta, легендарната гигантска изложба тази година, режисирана от поляка Адам Шимчик (роден през 1970 г.), се провежда по принцип на всеки пет години в тъжен малък немски град, наречен Касел. Операцията винаги е била интелектуална и политическа, празнувайки свободата и авангарда от следвоенния период. Но за 14-то издание на Documenta Адам Шимчик прави революция. Всъщност това противоречи на всички очаквания.
Първа промяна: той раздели операцията на двойно шоу в Касел и Атина .
Елегантен начин за преразпределение на колосалния бюджет от 37 милиона евро (1) в посока на европейска държава, известна със своята дълбока икономическа криза. За протокола Адам живее с гръцки художник.
В обратен смисъл: това е и изборът на страните на художниците, показани от Албания до Израел ... Излизаме от обичайния „политически коректен“ дух.
Но дори и Documenta в Атина не се колебае пред блясъка на пазара на изкуство. Основната характеристика на тази гигантска операция, оскъдна в нейната гръцка версия в целия град, се състои в показването на непознати, много непознати, малко представени или представени от малки галерии. Има малък брой изключения като Piotr Uklanski (защитен от Гагосианската галерия), който си сътрудничи с McDermott & McGough, за да покаже убийствата на Хитлер и нацистите, насочени към "модели" на иначе хомосексуалния режим или на Мириам Кан, швейцарката сексуалните и политически картини присъстват много на световните панаири, наред с други чрез галерията на парижанката Джоселин Волф.
И накрая, що се отнася до изразните инструменти на художниците, има много малко картини, много малко скулптури, видеоклипове, представления, но преди всичко колосална маса от творби под формата на документи: снимки в малък формат, хартии. Цялото нещо е ужасно несмилаемо. Като цяло човек може да квалифицира Атинската документация като „болезнено изкуство“, дори ако тази категория все още не съществува.
Изложбените зали не са проектирани така, че посетителят да остане с часове да чете един документ, след това друг, като наблюдава в детайли малка снимка, след това друга и това навсякъде и във всички пространства.
Но силата на тази операция се крие в отварянето на очите ни: никога повече не можем да игнорираме тази форма на документално изкуство. Въпреки че е толкова скучна.
Гръцката версия на Documenta представя някои късчета като филма от 1963 г. на Farough Farrokhaad „Къщата е черна“ за очевидно ненормално или болно дете или много завладяващия документален филм от 2017 г. от Nashashibi/Skaer „Защо се ядосваш“ на живота в Индонезия наведнъж модерен, декадентски и изпълнен с поетични жестове.
Но в Атина има какво още да се види.
АДРИАН ВИЛАР РОЯС
Най-зрелищната операция в Атина в момента се води от Неоновата фондация на гръцкия бизнесмен Димитрис Даскалопулос. Той реши да няма музей и по този начин да финансира обществени операции. На хълма на нимфите, с лице към Акропола, Националната обсерватория в Атина, основана през 1842 г., е напълно преразгледана от сега много видимия художник Адриан Вилар-Рохас (роден през 1980 г., той също излага в момента в Кунстхаус в Брегенц в Австрия, а също и на покрива на музея Метрополитън в Ню Йорк).