Elgin Roth - свирене на пиано - доставка на музика Egons Notenkiste - Helge Barabas; Йохана Рацка GbR
Свирене на пиано и осъзнаване на тялото
в селекция от исторически пиано методологични цитати
Форум по музикално образование, том 47 (изд. Крамер, Рудолф-Дитер) · Подсерия Hallesche Schriften zur Musikpädagogik (Ed. Maas, Georg) · от името на Института за музикално образование към университета Мартин Лутер Хале-Витенберг
Тази книга има за цел да направи отново достъпни знанията, които около 1900 г. са изместени от доминиращия топос на „технологията на тежестта“. Дори по това време обаче някои учители по пиано формулират ясна критика към този термин, потвърдена от опита. В тази книга са дадени множество цитати. Оказва се, че информацията за движението на тази група е в съгласие с принципите на днешните практики на тялото (eutonia, Alexander, Feldenkrais и др.). И двамата споделят „общите познания за основната идея, а именно: включването на цялото тяло като функционално равномерен апарат за движение, който да се третира по време на игровия процес“ (Elisabeth Caland, 1910).
1-во издание е разпродадено - 2-ро издание се очаква да бъде налично през май 2013 г.
Отзиви:
Иво Чампай, nmz 12/2001, стр. 52
"В духа на" методологията на пианото
По разбираеми причини е лесно да се разбере, че и днес учителите по пиано предпочитат да свирят и практикуват пиано в свободното си време, вместо да се занимават с дългите методически трактати по пиано, независимо колко ценни са те по отношение на съдържанието. Фактът, че при естественото, икономически осъзнато свирене на пиано до художествена работа, минутният преглед на подробен метод на пиано и технически въпроси е неизбежен, особено след като това е, което представлява собствената педагогическа практика по пиано, днес теоретично едва ли е преподавател по пиано, който иска да се съмнява в ежедневния професионален живот беше просто подценен, забулен и потиснат - оставяйки по този начин вратата отворена за методически погрешни тълкувания. Получените дефицитни стойности все още определят до голяма степен настоящата практика на класическо свирене и преподаване на пиано и целия му пианистичен културен пейзаж.
Книгата на Елджин Рот за съвременна методология на пианото е в състояние да повдигне и възстанови (речника и) знанията, които са били загубени в това отношение по един удобен начин и да ги направи отново достъпни за днешната практика на класическата методология/педагогика по пиано. По този начин той не само запазва това, което обещава, но дори и повече: По уникален начин авторът успява в своята книга, възприемайки кинестетичен холистичен подход, да предприеме дългогодишно, систематично обяснение на терминологията, ориентирана към педагогическата практика на пианото, върху методологията на пианото в момента. Читателят на книгата ще се наслади на изключително информативен и вълнуващ набор от цитати от понякога силно противоречащите тези на водещи методисти по пиано. Но бъдете внимателни, моля бавно!
„Работата на Елджин Рот на пръв поглед може да създаде впечатление, че целта й е просто да събере цитати от добре познати и по-малко известни произведения на методологията на пианото, сортирани според тематиката, и да посочи техния източник, за да ги направи по-лесно достъпни Така да се каже методология на пианото. Тази цел не е намерението на авторката, а по-скоро работата й има за цел да надхвърли това, тя трябва да вземе позиция, а не да оставя всичко в стаята с неутрална сдържаност, която някога е писана по тази тема. "
Някои от основните представители на методологията на пианото често се изявяват чрез изявления като общи тези, чиито господстващи термини (например „техника на тежестта“) се основават на явни пиано-методологични и физиологични недоразумения, са формулирани твърде неясно и съдържат очевидни противоречия Това, което не е останало без сериозни последици за практическото развитие на изкуството на пианото до наши дни. В интерес на истината, това предизвика оправдана критика от отговорни учители по пиано дори тогава, както сега.
След като отново потърси произведението, читателят ще разбере противоречивия, значителен курс на развитие, характеризиращ се с недостатъчни неуспехи в повече от 300-годишната история на метода/техническото развитие на пианото, историческо развитие, което не винаги е лесно за разбиране или дори лесно за разбиране за практиката на класическото свирене на пиано на нашето време.
С публикуването на тази фундаментална документална творба обаче това изглежда може да се промени коренно. Наистина не би могъл да бъде спечелен по-компетентен представител от редиците на ясновидски методисти по пиано за публикуването на такъв отговорен проект на книгата от професора по пиано и методолога по пиано Елджин Рот, който сега е на 75 години и винаги с блестящ опит в холистичния смисъл на свиренето на пиано. Днес тя се счита за „експертът“ по въпросите на Елизабет Каланд, този изключителен методолог по пиано, който преди повече от век беше повече от критичен към това заплашително развитие и който написа седем епохални съчинения по методология на пианото.
За това от обложния текст на справочната работа на Елджин Рот: „Цитатите, съставени под аспекта на валидните норми на кинестетична стойност, имат за цел да служат на заинтересованите ученици и преподаватели като стимул за общото разбиране на основната идея, а именно включването на цялото тяло като функционално еднаква мускулно-скелетна система по време на игра . '"(Елизабет Каланд, 1910). От предговора читателят научава как да се справи с цитатите в тематичен контекст и как да продължи.
Блестящите познания на Елджин Рот се разкриват пълноценно в нейната книга и заинтересованият читател ще открие фундаментални връзки без равни. Справочната работа, чиито цитати като оригинални послания вече не позволяват повече изразителност, се основава на най-новите знания за нещата от свиренето на пиано ("фокус", "баланс", "координация") и също така разбира подробните познания на старите майстори на свиренето на пиано да се събере с днешните знания по един просветляващ начин. Това е силно сензибилизиращо произведение, което „напълно“ и най-убедително отговаря на все по-изгубените идеални изисквания, които трябва да бъдат отправени към днешното изкуство за свирене на пиано и неговото обучение. (Иво Чампай, Neue Musikzeitung 2001/12, том 50, страница 52)
Герхард Хергот, практикуване и правене на музика, април/май 2002 г.
Книгата на Елджин Рот е абсолютна новост: исторически речник на пиано технологията - не с ясни дефиниции (което би било невъзможно с оглед на фрагментираното състояние на знанието), а с полифония от над 100 автори; текстовите пасажи са присвоени на около 50 ключови думи, те се занимават с и а. Формиране на тонове и звукова красота, баланс и изправяне, координация на тялото и артикулиран апарат за игра, класически методични противоречия (еластична фиксация спрямо теглото) и специфични техники за контрол на движенията на ръцете (като въртящи се и опорни точки и улавяне на звуците).
Това, което в началото изглежда безобидно като обикновена колекция от цитати, е едновременно опит да се изтръгне от забравата учението на Елизабет Каланд за свирене на артистично пиано чрез подбор, аранжировка и (кратък) коментар на откъси от текста. Около една трета от 855 цитата са от писанията на Каланд, които се появяват между 1897 и 1912 г. и не са препечатвани от 1922 г. насам. Защо методът на Каланд е излязъл извън полезрението? Вашите писания се въртят около преживяването, че определени художествени движения дават изключително сияен и плаващ звук на пиано. Опитът им да опишат това явление рационално, задължително се връща върху езика и въображението на тяхното време, механиката и енергетиката от края на 19 век; затова тя тълкува своите телесно-технически изобретения, спускане на раменете и фиксиране като отваряне на източници на сила (идея, която предполага нещо зловещо за свиренето на пиано).
Но Рот съобщава в своя епилог, че по-специално техническите съвети на Каланд са й показали изхода от масивни проблеми със свиренето и че те са ключът към сенсибилизирането на нейното възприемане на движението на пианото. Ето защо тя вижда Каланд като пионер на съвременното осъзнаване на тялото, първият евтонист на пианото. Рот комбинира това кинестетично преинтерпретиране на теорията на Каланд с дуалистична перспектива: от една страна, методи, които преминават от фина моторика до груба моторика и преподават геометрично описваеми форми на движение (придвижване, търкаляне, накланяне), от друга страна, тези, които говорят за цялостни усещания за движение и равномерно напрежение, и които (в биомеханичен смисъл) продължават от центъра към периферията, преди всичко Каланд.
Това дуалистично подреждане обаче създава и слепи петна. Това се отнася например за пиано техниката на Е. Дж. Бах, която се основава на интегративно индивидуално движение (завъртане на цялата ръка) и по този начин не се вписва в алтернативното отделно/холистично или това на периферията/центъра, също толкова малко, колкото и редуващото се действие на А. Уайтсайд. По-специално, такива концепции за движение изграждат мост между методите, описани от Рот като противоречащи, и този, който може да се извърви и в двете посоки. От една страна, прецизните идеи за движение - както настоятелно преподават Ф. Александър и М. Фелденкрайс - дават възможност за по-течащи движения и по този начин допринасят за единното напрежение. От друга страна, прецизната кинестетична локализация на ставите и осите на въртене създава по-ясни форми на движение. Затова конфронтационната перспектива, избрана от Рот, ми се струва твърде тясна - геометрично ориентираните и кинестетично ориентираните теории на движението не си противоречат, а се допълват.
Лист учи, цитира се в цитат № 657, че акордират акорди на пианото, могат да бъдат произведени „от китката без активното участие на ръката“. Формулировката ме накара да се замисля: дали ключовият свидетел не би могъл да отстъпи и на завършена игра на пиано (например при възприемане на движенията на микро-ръцете), когато няма достатъчно ясни категории? В своя епилог Рот разглежда объркването и парадоксите, до които водят почти всички методични термини, включително термините фиксиране и цялост, които тя самата използва. С този стил - да се дистанцирате от собствената си реч и да вземете предвид нейния неизбежен метафоричен характер - тя се откъсва от често ревностния тон на пиано-методологичните дебати, документирани в нейната книга.
Всеки, който търси теоретично и практически доколко е възможно успешното свирене на пиано, се движи в трудно разбираема пред- или паранаучна област. Елджин Рот споделя това, което е открила в десетилетия си търсене; под формата на "исторически цитати" тя представя изключително модерна концепция за артистично свирене на пиано - по това време авангардна, следователно неразбрана и почти забравена, но сега четлива като чернова на eutonization avant la lettre - вградена в съкровищница от технически познания за пиано, която читателят може да намери на почти всяка страница изправени пред изненадващи обрати.
Леоноре Рабл, nmz 4/2002
„Обучението по пиано като опит“ - Елджин Рот представи новата си книга в Мюнхен
Точно както при езика, г-жа Рот впечатли с демонстрацията на движения. След кратка почивка трима студенти по музика от консерваторията „Рихард Щраус“ свиреха произведения на Бах и Шопен. Фрау Рот навлезе в няколко решителни момента и беше възможно да чуе как учениците разбраха и реагираха. Човек започна да подозира как изглежда методическата работа на пиано на проф. Рот.Тази книга преследва целта отново да направи достъпни знанията, която беше изместена преди почти сто години от доминиращия топос на „технологията на теглото“ (Breithaupt). Дори по това време обаче някои учители по пиано формулират ясна критика към този термин, потвърдена от опита. В тази книга са дадени многобройни цитати, някои от тях в пряко сравнение с "техниците за тегло".
Оказва се, че информацията за движението на тази група критични автори е в съгласие с принципите на днешните телесни практики (eutonia, Alexander, Feldenkrais и др.). И двамата споделят „общите познания за основната идея, а именно: включването на цялото тяло като функционално еднаква мускулно-скелетна система, която да бъде лекувана в игровия процес“. (Елизабет Каланд, 1910)
Преоткриването на простотата
Пианистичният идеал на Фредрик Шопен и Лудвиг Депе и неговото значение за днешните уроци по пиано
Тази книга обобщава исторически свидетелства за Фридрих Шопен и Лудвиг Депе, които имат отношение към методите на пианото. Внимателното четене на пианистично-педагогическите бележки на Шопен и Депе разкрива - въпреки различния им характер - удивително далечно съответствие между пианистичните идеали, както и пиано-методическите вярвания и практики.
176 страници · Меки корици · Формат 21 х 15 см · 1-во издание 2004 г.
Отзиви:
ПИАНИСТИКА, No 17/2004
За пореден път беше показано и доказано, че Елджин Рот в новата си книга знае как да озвучи всички най-фини области на артистичното свирене на пиано, както никой друг в момента. Книга, която блести с най-големите си познания и която днес е способна да изуми и очарова дори малкото велики майстори на свиренето на пиано, които съществуват и до днес.
Награден със "Златна роза 2004" от списание PIANISTIKA
Рейнхолд Шмит, ben и музикално производство, брой 2/2005
Елджин Рот е написал много стимулираща, поучителна книга с голяма всеотдайност, която се надяваме да бъде широко разпространена в света на свирене на пиано.
Иво Чампай, нов музикален вестник, 54-ти том, No 2/05
Простота вместо "опростяване" в техниката на пианото
Във втората си книга Елджин Рот възражда идеал за изкуство, за който се смяташе, че е загубен
„Преоткриването на простотата“ - просто сензация, приказна книга, в която Елгин Рот, както подзаглавието предполага, предишното „голямо неизвестно“, а именно технически революционната концепция за Шопен и идиот за пианисти, учители по пиано и студенти и по този начин тяхната концептуална връзка по отношение на съдържанието е много интересен фокус. Елджин Рот за първи път преведе на немски кореспонденцията и изявленията от двете си студентски групи, някои от които бяха непознати в немскоговорящите страни.
Тази нова книга на този необикновен професор по пиано, която публикува втората си книга на 77-годишна възраст, не само затваря значителна празнина в текущите изследвания на методологията на пианото в област, която все още не е получила достатъчно внимание дори сред експертите Има. Елджин Рот също поема риска да установи връзка с днешните, отдавна успешно прилагани практики за осъзнаване на тялото като метода на Фелденкрайс, техниката на Ф. М. Александър или евтония. Книгата пледира за необходим, сериозен и открит преглед, дори за преоценка на техническите параметри за свирене на пиано, които Шопен и Депе някога последователно представляват в клас заедно със своите ученици поради техните пианистични и пиано педагогически предпоставки.
Реформистките, пиано-художествени концептуални тези и идеали на Лудвиг Депе, както и тези на Фредрик Шопен, бяха, според обозначенията на техните значими ученици, почти идентични по отношение на технологията на пианото. Но те изглежда отдавна са забравени сред настоящите учители и виртуози. Едва сега тези параметри най-накрая могат да бъдат преоценени. Всичко това в удобна, гениална книга, която със сигурност може да се разглежда като „исторически документ за изкуството на свиренето на пиано“. Без съмнение: тук се пише и прави история от гледна точка на методологията на пианото. „Дяволът не е в детайлите, а Бог“, каза наскоро авторът. Никой не може да я имитира толкова лесно - книгата е задължителна за всеки любител на пианото.
Това са пари, все още неразпознати знания, които се отварят пред читателя. „Идеалът на изкуството“ на Фредрик Шопен и Лудвиг Депе вече се основава на холистични принципи. Те бяха и са същите принципи, с които днес дори не сме се справили достатъчно, особено не, когато учим в университет. Всички възникващи в момента въпроси относно техниката на свирене на пиано потвърждават въпросите, които са толкова необходими днес в тази област на свиренето на пиано и по този начин също така засилват настоящото силно търсене на много пианисти за научна обработка и преоценка на най-холистичните, но в същото време най-простите принципи.
Свидетелство за универсални духове
Отговорите на Шопен и Депе са свидетелство - свидетелство за универсални духове за свирене на пиано. Човек е изумен колко искрено и точно колко точно нещата от пианистичния занаят вече са били наричани по име. В крайна сметка, едно общо забравяне доведе до съзнателното обедняване, което днес работи навсякъде на пианото. Как би могло да бъде иначе предвид дефицитите в обучението, които понякога се приемат.
Настоящата книга най-накрая е произведение, което не възхвалява обикновения и прост начин на техниката на свирене по опростен начин, както е обичайно навсякъде, но разкрива тази простота пред нас, читателите, като единственото прагматично и художествено вярно изкуство на свиренето на пиано.