Двубои филмови наркомани
среща
Слънчев ден в Лос Анджелис. Бизнесменът Дейвид Ман (Денис Уивър) тръгва със своя яркочервен Плимут. Той напуска големия град и идва в пустинята. Тук след известно време той има голям, миризлив камион пред себе си. Това му препречва пътя. Така Дейвид изпреварва металното чудовище. Шофьорът на камиона се чувства нападнат и предизвикан. Той ловува Дейвид. Отново и отново той сяда пред колата на Дейвид, само за да го забави. Дейвид бърза.
Когато шофьорът на камиона размахва забързания и раздразнен бизнесмен от и Дейвид едва не се втурва в приближаваща кола, Дейвид разбира, че този шофьор е осъзнал това. Изглежда, че шофьорът го преследва. Спирането в ресторант трябва да успокои нервите на Дейвид, когато види камиона да стои пред закусвалнята. Един от присъстващите трябва да бъде шофьорът на камион. Но кой?
Пътуването продължава и преследването също. Шофьорът на камион става все по-агресивен, казва Дейвид отзад. Ако Дейвид може да се освободи от камиона, той ще се появи отново малко по-късно. Той чака червения Плимут, играейки с Дейвид. Смъртоносна игра.
Мнение на Нилс
Базиран на кратка история на Ричард Матесън, „Дуел“ е повратната точка в кариерата на младия режисьор Стивън Спилбърг. Дотогава му беше позволено да снима няколко епизода от различни телевизионни сериали, но той търсеше големи филми. Тогава Universal му даде шанс за сериала "ABC Film of the Week" (в ефира на ABC) да обърне историята около човек, преследван от "звяр". Спилбърг официално имаше десет дни време за снимане, 13 плюс допълнителен ден или два в монтажната. Резултатът е 74-минутен филм, който със своята простота и спартански стил може да създаде напрежение и да забавлява.
Спилбърг настояваше да заснеме всичко на място, а не в студиото. Смятаха го за луд. За да получи „небезопасното“ местоположение на страхотно открито и изключително плътния график под един покрив, тогавашният 25-годишен мъж планира всичко щателно и визуализира всички издънки - по това време той нямаше разкадровки като помощно средство.
Първият важен момент, който се откроява, обаче идва не от режисьора, а от автора и сценариста Матесън: шофьорът на камиона никога не трябва да се вижда. Така той остава безличен ужас. Понякога можете да видите ръката му, но никога наистина лицето му. Това създава напрежение, както го знаете от Хичкок: не винаги показвайте всичко, тогава ще бъде по-зловещо. Спилбърг беше ентусиазиран от идеята и я осъществи съвестно. От една страна, той увеличи ужаса, като избра „чудовището“, кафявия, мръсен камион. Той избра Peterbilt - защото имаше някакво лице с дългата муцуна и мощна скара. Освен това Спилбърг често показваше камиона под ъгъл отдолу, което го правеше още по-голям и по-опасен. Между другото, на него му помогна мобилен пиедестал, който беше използван за първи път в Bullitt, превозно средство, което лежеше много ниско и можеше да се кара като кола. Така той успя да направи някои - особено за времето - впечатляващи снимки, докато шофира.
Едва ли има диалог и само няколко души. Само главният герой и съпругата му, с които той говори кратко по телефона, имат имена, иначе виждаме само безименни второстепенни герои, с които Дейвид Ман си взаимодейства. Самият той разговаря със себе си, което показва отчаянието и самотата му сред тази опасност. Ако първоначално е бил раздразнен от зловонния камион и неговия шофьор, чувството му към преследвача се превръща в чист страх от оцеляване. Невидимият шофьор на камион обаче никога няма да разкрие тайната си защо ловува Дейвид. Може би той е много лесно очарователен човек, който се чувства предизвикан, дори ранен, след маневра на изпреварването на Дейвид. Или може би той е просто психопат, който продължава да лови слаби, нищо неподозиращи жертви. Различни регистрационни табели от други страни са украсени в предната част на камиона - едно подозрение е, че той е взел тези трофеи от жертвите си точно в тези страни. Така или иначе - човекът е опасен и зрителят усеща заплахата, която представлява.
Двубоят не е мълчалив филм, който е предназначен само за хардкор фенове на автомобилите. Боже, Плимут дори не е страхотна кола. Така че това не е всичко. Историята е вълнуваща и е приложена много добре от Спилбърг.
По това време филмът имаше изключително висок рейтинг (разбира се, имаше по-малко канали и телевизията беше единственото разсейване; не както днес). След това филмът излезе по кината в Европа. Но игралният филм трябваше да бъде поне 90 минути по неписан закон. Така Спилбърг беше помолен да презаснеме още няколко сцени (сцената на изселване на железопътния прелез, сцената на училищния автобус и също началото), така че филмът да достигне сегашната си продължителност.
Дуел, това не е тайна, успя и отвори вратите към голямото кино за Спилбърг. Само заради успеха му той успя да заснеме Sugarland Express и след това Челюсти и всички прекрасни други игрални филми (и някои лоши) за сребърния екран.
произволни цитати за филми
„Долните букви са за путки.“ - Deathgasm, 2015