Drifter (Sebastian Heidinger, 2008); Джулиан Ханич
"Drifter" от Себастиан Хайдингер (2007)
„Толкова ли харесвате живота?“, Пита лекарят. „Не“, казва Айлийн. С този кратък отговор тя безмилостно обобщава сивото си съществуване: Ейлин е пристрастена към хероина. Отива да пазарува на Kurfürstenstrasse. Тя е на 16 години. Лицето на Ейлин е бледо, тялото й тънко и болно. Очите им обикновено са тъпи в света. Заедно с Ангел (23) и Даниел (25) тя е главният герой в документалния филм на Себастиан Хайдингер „Дрифт“, който почти 30 години след „Кристиян Ф. - Ние, децата от зоопарка в Банхоф“, преразглежда света на наркоманите, проститутките и проститутките в Берлин изобразен. Филмът е показан на Берлинале през 2008 година. Едва сега той влиза в кината. Но по-късно късно, отколкото никога.
Английският термин „дрифтер“ се отнася до човек, който се скита безцелно без корени. Ейлин, Ангел и Даниел са плаващи дървета във водовъртежа на града, които се движат тук-там от течението. Разбийте си пътя през студената есен на Берлин с малки трикове. Общественото пространство е заето за кратко време: да се измие, да си почине, да използва хероин в тоалетната на гарата. Филмът улавя това с интерес и многократно се доближава до границата на отвращението. Веднъж прекарахме агонизиращо дълго време, наблюдавайки лекарска асистентка Айлин, която се опитва да изтегли кръв - и многократно неуспешно вкарва иглата във вени, които са белези от консумация на хероин.
И все пак в нито един момент не се създава впечатлението, че режисьорът, с подути в гърдите гърди, прави героичното „Вижте, бях там! Той избягва всичко сензационно. Освен това той избягва капана на Чарлз Дикенс на добре замислената сантиментализация на градското пренебрежение. Само това е забележително за дебютен филм. Освен това завършилият dffb Heidinger успява да избегне каквото и да е подушване на дребния и дребнобуржоазен свят, в който привлича своята публика. Емпатията на Хайдингер е тази на внимателния наблюдател, който не иска да търкаля сълзи или да остави приятна тръпка да се стича по гръбнака му - емпатията произтича единствено от признанието, което той дава на трите тъжни съществувания, като ги приема сериозно.
Това уважение също се проявява - и особено - под формата [курсив] на филма, който се опитва да накара себе си да изчезне и отделя цялото внимание на съдържанието. Понякога не улеснява зрителя. По отношение на съдържанието изреченията на трите главни герои често се свеждат до нищо. Понякога човек не може да го разбере акустично, защото шумът на големия град създава твърде много място върху звуковата песен. Някои сцени се разбират по-късно, когато е подадена важна информация. Освен имената на тримата главни герои, Heidinger не използва обяснителни слоеве. Липсва глас от разстояние. Няма интервюта. И освен това, камерата не отваря завеса за главните герои на голяма сцена, на която те биха могли да се поставят като актьори на себе си - упрек, който човек трябва да направи в последните документални филми на големите градове като „Prinzessinnenbad“ и „Stay Out“.
По този начин документацията на Хайдингер е естетическа антитеза на игривия излишък на поджанра на лекарствения филм. Когато филми като „Trainspotting“, „Requiem for a Dream“ или „Spun“ използват темата си като площадка за официални салто, Heidinger разчита на трезва икономия на средства и почти сурова мъдрост на външния вид. Това не изглежда добре, но това е единственото подходящо отношение към субекта и героите. Всеки, който се страхува, че заинтересованата дистанция на Хайдингер крие опасността да бъде изгубен, трябва да бъде успокоен: режисьорът може да се откаже от предупрежденията, тъй като самите Айлийн, Ангел и Даниел разпознават увредения си живот като нуждаещ се от ремонт. Веднъж младата проститутка Айлин спира пред огледалото и е шокирана от собствения си образ: „Изглеждам толкова откачена и отвратителна - не бих се взела със себе си, честно.“ И ако е така, тогава само за десет. "