Douard Lock l; ефект на колибри от La La La Human Steps Le Devoir

Катрин лалонд

Няма заглавие за този авангарден балет, ако не и „ново творение на Едуар Лок“, което пристига в добро състояние чрез посещенията си в Германия и Италия с единадесетте си танцьори, пуантите си и гост артиста, Диана Вишнева, прима балерина на Мариинския балет на Русия. Парчето е родено от оперите „Дидона и Еней“ от Пърсел и „Орфей и Евридика“ от Глюк. „Интересно е да се позовава на спомени“, обяснява хореографът с лошо кафе в ръка - „но е кафяво и е горещо“ - в празното фоайе, по обяд, на великия Театър Мезонньов. „Споменът, който публиката има за Дидона и Еней, е музиката. Ако е имало няколко версии на Орфей, разказът, историята е културно интегрирана. Това са две поредици от спомени, които обществеността носи със себе си. " Спомени, които трият до изкривяване, за да заключат зрението. И към това, мюзикъл, на Гавин Брайърс, който подписва тук третото си сътрудничество с La La La Human Steps.

douard

Боуи, Запа, Брайърс

„Гавин Брайърс беше заинтригуван от проекта заради двата момента в историята на барока, представени от тези парчета, и от проблема с превода на опера, без да се разчита на тежестта на думите, на либретото. Гласът се дава на саксофона. Със своите опции за алт, сопран, баритон играчът може да има по-широк диапазон от певец. " Четирима музиканти са на сцената, а Блейк Харгрийвс завършва кадъра. Освен тези композитори, Лок вече е работил с Дейвид Боуи, Франк Запа, Иги Поп. Изначална връзка с музиката? „Съвсем не“, отговаря той, усмихвайки се, „тъй като не създавам музика. Ако La La La е работил с толкова интересни композитори, това е така, защото никога не съм им налагал хореографски изисквания, никога не съм искал нищо. Понякога се договаряме за продължителността. В крайна сметка получаваме две паралелни творения, които съжителстват, без непременно да си влияят. Но музикантите имат естествено отношение да си сътрудничат с танцьори. Докато парчето се обръща, неизбежно има подкрепа, която музикантът оказва на танцьорите. "

При раждането на пиесата „две неща: контекстът на съня, онези неща, които не са напълно разбрани, алегорични. Евридика е символът, не толкова на любимия, колкото на съня: обръщаме се, за да схванем по-добре несъзнаваното и то изчезва. Другият елемент е хореографска структура, родена от студено отражение. Не измислям поредица от предварително написани движения, които копирам върху танцьорите. Изграждането на добре е разбирането с кого изграждате. Когато работите с някого, неизбежно носите лицето си като маска: чувствате връзката му с движението, с партньора. Вятър излиза от човека и влияе на хореографията. "