Дейвид Лийн, огромен художник, който често е подценяван
В своя изключително популярен ден Дейвид Лийн е сравнително недооценен. По случай корици и почит към фестивала в Ла Рошел, режисьорът Никола Саада прави преглед на работата на британския режисьор.
Кажете на някого „Дейвид постно“ и веднага в съзнанието му ще се появят две изображения. Омар Шариф, пъхнат под шапката си, и Питър О'Тул, сини очи, вперили поглед в пустинния хоризонт. Можем да добавим силуета на Алек Гинес, ръце зад гърба му, съзерцавайки завършения мост в Моста на река Куай. Клишета, които винаги намираме в популярни произведения, посветени на „100 големи успеха на киното“. Въз основа на тези експонати Дейвид Лийн бързо беше наречен най-лошите прилагателни: сковаен, сковаен и, ужас, „академичен“. Щеше да върви бързо.
Дейвид Лийн е точно обратното на всичко това: зад тези официални изображения се крият песимистични филми с двусмислени и депресивни характери. Дейвид Лийн порази тълпите с често мрачен, понякога дори подривен материал, а неговите „велики шоута“ всъщност разкриват обезверения поглед на художника към света.
Той е роден през 1908 г. и се интересува от кино много млад. След като стартира като редактор на Карол Рийд и Майкъл Пауъл, Дейвид Лийн става режисьор през 40-те години, под ръководството на Ноел Коуърд, уважаван драматург (но и певец, който трябва да бъде преоткрит). Дейвид Лийн наистина се прочу с Brèveencontre, адаптиран по пиеса на Coward.
Платонична и невъзможна любовна история между омъжена жена и крайградски лекар, Brèveencontre е романс, заснет под напрежение, подобно на филм ноар, с гласово повествование и светлосини изображения. С този филм Дейвид Лийн заема уникално място в английското кино и представлява връзката между мечтателната природа на Майкъл Пауъл и свръхчувствителността на Хичкок.
Ако филмът не е загубил нищо от емоционалната си сила, той е преди всичко благодарение на своята постановка, мелодичен и деликатен, подобен на стила на двама съвременни режисьори на Lean, Max Ophuls и Jacques Becker. Откриваме същата елегантност, еднакво внимание към детайлите и преди всичко прекрасно съгласие с актьорите. Сцената на разходката с лодка, която постепенно преминава от реноарска спонтанност до неочаквана гравитация, е идеалното въплъщение. Успехът на Brief Encounter е неопровержим.
Оттам, през 1947 г., талантът на Lean се разкрива по почти хиперболичен начин: филмите са все по-сложни (неизвестните страстни любовници и неговият необичаен любовен триъгълник), докато стилът им се усъвършенства от година на година. Трябва само да погледнете плана за отваряне в магазина за обувки в подножието си, за да видите докъде е стигнал Lean от началото му.
Нека да цитираме и началната сцена на Grandes espérances, мърляв като дявол, предвиждащ пролога към контрабандистите на Лунния флот. Бихме могли да разделим кариерата на Дейвид Лийн на две, като тази на Хичкок: филмите, заснети в Англия, а след това големите предавания с международно разпространение, които открихме за някои от нас тийнейджъри. Между тези два момента има основен, странен, почти роселинински филм „Ваканция във Венеция“, който проследява италианската ваканция на меланхолична стара мома, изиграна от Катрин Хепбърн.
Дейвид Лийн често е критикуван заради вкуса си към декоративното: в Почивките във Венеция има нещо почти потискащо в красотата на Венеция и тази прекалено голяма красота сякаш поглъща централния герой, отнасяйки го както към самотата си, така и към неговата неадекватност към света. Изкуството на Дейвид Лийн произтича от този доста уникален начин за създаване на актьорите в рамките на официалния проект на филма: настройката и монтажа, стойността на кадрите изглежда така тайно насочват движението и мислите на изпълнителите.