Чехов, този ироничен и лиричен брат ”- Le Temps
Доставено
Колекционер на редки предавания за половин век, есеистът Жорж Бану публикува „Антон Чехов“, вдъхновяващо есе, което показва как авторът на „Чайка“ революционизира съвременната сцена
Най-красивият мъж в Русия вкусва вечността пред фотографа. Той го обича, взирайки се в пяната в далечината, сънувайки на видно място. Това е Антон Чехов в Ялта, един ден през 1900 г. Той все още не е на четиридесет години, успех с жени, който се съчетава само с неговия литературен успех, неговата безумна лекота. В кайсиево кресло, Жорж Бану говори за този пламенен, смекчен от меланхолия като загадъчен, електрически спътник, когато става въпрос за схващане на нелепостта на ситуация, запалима пред черните очи на актриса, непостоянна, но дълбока, революционна, но без да знае то.
Жорж Бану ще го е съдил, авторът на Трите сестри, на чичо Ваня, на Платонов. На сцени в цяла Европа, от Москва до Милано, роденият в Румъния есеист и писател посещава почти половин век този любим Чехов, тази великолепна неяснота, тази прекалена любов, че смъртта е твърде много - той почина на 42 години, през 1904 г., измъчван от туберкулоза. За нищо на света La Mouette * няма да липсва *, пренаписан от Томас Остермайер, показващ се в Театър на Види от петък.
- И така, уиски? По време на чай Жорж Бану има умен мандарин в апартамента си в Париж. Живее на театър, този възхитен университетски професор познава възходите и паденията. Независимо дали разкриват механизмите на естетическа революция или показват изумление пред актьор на Но, книгите му са по негов образ: те разширяват спектъра на сцената, проследяват инциденти, за да разкрият истината. Чехов го има във вените си. И така, когато Рене Захнд, бившият заместник-директор на Театър дьо Види, го помоли да напише своя Чехов, той се увлече. Трябва да се каже, че колекцията „Le Théâtre de. Стартирана от драматурга и преводач от Лозана, Хелен Молер има всичко, за да й угоди. Неговият принцип? Фигура на критиката е призована да съживи един каноничен автор, да го направи по-малко почтен, по-достъпен.
Решен е Чехов на Жорж Бану, в този смисъл той спазва обещанието си. Той избира ъгъл: La Mouette, Oncle Vanya, Les Trois Soeurs и La Cerisaie, последните четири пиеси на писателя-лекар, които той определя като своя „тетралогия“. И той показва от тази територия как похитителят на душата прави драматургичен обрат, който ще позволи на Константин Станиславски да доведе естетическа революция начело на известния Московски художествен театър. "Хайде, Жорж, отиди за уискито и да поговорим за революцията."
Жорж Бану: „Именно в своята„ тетралогия “Чехов слага край на всемогъществото на главния герой, това, което наблюдаваме например в Ибсен. В него няма малки знаци. Накратко, той изобретил хоровия, демократичен театър. И защото първият режисьор на La Mouette през 1896 г. в Санкт Петербург не разбра тази радикална промяна, шоуто се провали. Той поставя пиесата по старомоден начин със звезда актриса, която не разбира, че партньорите й са толкова важни, колкото нея. Имайте предвид, че те репетират само четири дни, което сега изглежда безумно, но по това време беше правило.
Кой тогава ще наложи La Mouette?
Константин Станиславски и Владимир Немирович Дантченко в Художествения театър в Москва през 1898 г. Чайката им позволява да осъществят революция, която ще повлияе на целия театър през ХХ век: вече няма звезди, всички звезди. Актьорите са на на същата основа, те трябва да извършат задълбочена работа, особено върху своя опит, за да намерят тълкувателна истина. Станиславски се сдобива с този лукс, който тогава изглежда немислим: време за репетиция, единственото условие за избягване на хазартните съчетания, които той се отвращава.