Боен жанр
През 1503 г. двамата велики художници от италианския Ренесанс, Леонардо да Винчи и Микеланджело, получиха поръчка да използват картон за бъдещи стенописи, за да отпразнуват военните успехи на Флорентинската република. Леонардо избра битката при Ангиари като сюжет, изобразявайки ожесточена битка на ездачи на отглеждащи коне. Картонът се възприема от съвременниците като осъждане на бруталната лудост на войната, където хората губят човешкия си вид и стават като диви зверове.
Предпочитанието беше дадено на "Битката при Кахин" на Микеланджело, която подчертава момента на героична готовност за битка.
И двата картона не са оцелели и са стигнали до нас в гравюри, направени през 16-17 век. по рисунки на художници, копирали тези сцени в началото на 16 век. Въпреки това влиянието им върху последвалото развитие на европейската битка е много важно. Можем да кажем, че именно с тези произведения започва формирането на битвия жанр.
Френската дума "bataille" (прочетете: batay) означава "битка". От него е кръстен жанрът на изобразителното изкуство, посветен на темите на войната и военния живот. Основното място в бойния жанр се заема от сцени на битки и военни кампании. Бойните художници се стремят да предадат патоса и героизма на войната. Често успяват да разкрият историческия смисъл на военните събития. В този случай произведенията от жанра на битката се доближават до историческия жанр (например „Предаването на делириум“ от Д. Веласкес, 1634-1635, Прадо, Мадрид), издигайки се до високо ниво на обобщение на изобразеното събитие, до излагането на античовешката същност на войната (картон от Леонардо да Винчи) и силите, които я отприщиха („Потискане на индийското въстание от британците“ В. В. Верешчагин, ок. 1884; „Герника“ от П. Пикасо, 1937 г.), Прадо, Мадрид). Бойният жанр включва и произведения, изобразяващи сцени от военен живот (живот в кампании, лагери, казарми). Тези сцени са записани с голямо наблюдение от френски художник от 18 век. А. Вато („Военен Раздих“, „Тежестта на войната“, и двете в Държавния Ермитаж).
Изображения на сцени на битки и военен живот са известни от древни времена. Различни алегорични и символични произведения, прославящи образа на царя победител, бяха широко разпространени в изкуството на Древния Изток (например релефи с изображения на асирийски царе, обсаждащи вражески крепости), в древното изкуство (копие на мозайката на битката на Александър Велики с Дарий, IV-III в. пр. н. е.), в средновековни миниатюри.
Ценен принос за развитието на битвия жанр имат руските художници от втората половина на 19 век. В. В. Верешчагин и В. И. Суриков. Картините на Верешчагин разкриват милитаризма, необузданата жестокост на завоевателите, показват смелостта и страданието на обикновен войник („След нападението. Трансферна точка край Плевна“, 1881 г., Държавна Третяковска галерия).
Суриков в картините си "Покоряването на Сибир от Ермак" (1895) и "Преминаването на Суворов през Алпите" (1899, и двете в Държавния руски музей) създава величествен епос за подвига на руския народ, показва неговата героична сила. Ф. А. Рубо се стреми към обективно показване на военни операции в своите панорами "Отбрана на Севастопол" (1902-1904) и "Бородинска битка" (1911).