Биография на Ашил-Клод Дебюси - РИА Новости
Баща му беше морски пехотинец, тогава съсобственик на магазин за фаянс. Антоанета-Флора Моте, тъща на поета Пол Верлен, даде първите си уроци по пиано на Ахил-Клод.
През 1872 г. Дебюси постъпва в Парижката консерватория, където учи до 1884 г. Негови учители бяха Антоан Мармонтел (пиано), Александър Лавиняк (солфеж), Ърнест Гиро (композиция).
През летните месеци 1880-1882 г. Дебюси работи като домашен пианист на руската филантроп Надежда фон Мек и като учител по музика за децата си; Заедно със семейството си фон Мек пътува до Европа и прекарва известно време в Русия, където развива симпатия към музиката на композиторите на The Mighty Handful.
През 1884 г., в края на консерваторията, Дебюси представя кантатата Блудният син и получава Prix de Rome за нея (присъжда се ежегодно от Академията по изкуствата на студенти, завършили курса по композиция в Парижката консерватория). През 1885 г. Дебюси заминава за Рим като стипендиант на Римската награда, където трябва да продължи музикалното си обучение в продължение на четири години. Периодът на престоя на Дебюси в Италия е белязан от остър сблъсък с официалните артистични среди на Франция. Докладите на лауреатите пред Академията бяха представени под формата на творби, които бяха разгледани в Париж от специално жури. Отзивите за композициите на Дебюси, симфоничната ода "Zuleim", симфоничната сюита "Spring" и кантатата "Lady of the Lady" бяха отрицателни.
През 1887 г., като се завърна предсрочно в Париж, Дебюси се приближи до кръга на поетите символисти, водени от Стефан Маларме.
Тук той се запознава с писатели и поети, чиито творби са в основата на много от неговите вокални композиции, написани през 1880-те и 1890-те. Сред тях са "Мандолина", "Ариет", "Белгийски пейзажи", "Акварели", "Лунна светлина" по думите на Пол Верлен, "Песни на Билитис" по думите на Пиер Луи, "Пет стихотворения" по думите на най-великият френски поет от 1850-те - 1860-те години Шарл Бодлер.
1890-те е първият период на творческия разцвет на Дебюси в областта не само на вокална, но и на пиано, камерно-инструментална (струнен квартет) и особено симфонична музика. През това време той създава две от най-значимите симфонични творби - прелюдията „Следобед на един фавн“ и „Ноктюрн“.