BIEFF 2014 Warm-Up Dance Cinema @ CNDB - Национален танцов център в Букурещ

bieff

МЕЖДУНАРОДНИЯТ ЕКСПЕРИМЕНТАЛЕН ФИЛМОВ ФЕСТИВАЛ БУКУРЕЩ/BIEFF има за основен фокус експеримента в киното и визуалното изкуство.

BIEFF е първото събитие в Румъния, посветено на авангарден филм, нетърговска и образователна инициатива, насочена към подкрепа на иновативни творения и художници с дълбоко лични визии за съвременната реалност и които смело изследват границите на кинематографичния език.

Питър Гринуей е почетен президент на BIEFF.

ВРЪЩАНЕ НА РЕКИ (от Joe Vanhoutteghem, Белгия/Словения, 2011 г., 12 ’)
Комбинирайки музика на цигулка, символична хореография и образи на непрекъсната промяна и ефимерното, RIVERS RETURN е мощно емоционално преживяване, почти магическа алегория на живота, разглеждана като непрекъснат поток от събития, в непрекъсната трансформация. Тъй като сроковете се оказват въображаеми, миналото, настоящето и бъдещето постоянно се смесват, тежестта на времето става все по-реална. Хванати в полет без видима дестинация, героите се втурват ненужно, заключвайки се в костюми и след това избягвайки, имайки нужда от цял ​​живот, за да намерят любов. Това визуално есе за съдбата на човешкото същество събужда в зрителя реалността на краткотрайността, на живота, течащ толкова бързо, колкото водата на река.

OFF GROUND (от Boudewijn Koole, Холандия, 2013, 13 ’)
Носител на наградата на публиката на фестивала Cinedans Festival Amsterdam 2013, OFF GROUND е концептуална комбинация от хореография и кино, за силата и красотата на емоционалните връзки. На сюрреалистична визуална територия, в която виждаме как душата се отделя от тялото, майка и син артикулират своето минало и настояще чрез танца. Емоционален филм, който използва движещи се тела като средство за изразяване на емоцията, преживяна, когато двама души трябва да се разделят, докато границата между реалността и илюзията и тази между живота и смъртта е релативизирана.

EGON (от Michiel van Jaarsveld, Холандия, 2013, 9 ’)
Симптомите на треска карат последните дни от живота на австрийския художник Егон Шиле (EGON) да преминат
извън границите на точното време и пространство. Неговите стилизирани портрети оживяват и го тласкат все по-близо до смъртта. Което оживява неговата много специална работа, по начин, който е колкото романтичен, толкова и жесток и безмилостен. Придружена от меланхолични звуци, черно-бялата реалност се превръща в трескава мечта, в която силни, изразителни движения изследват границата между красота и еротика, от една страна, и дезинтеграция и извратеност, от друга.

КОЛЕКТИВНА ИДЕНТИЧНОСТ (от Сандра Мавхима и Раду Алдеа, Румъния, 2012 г., 15 ’)
Комбинирайки елементи от класическия танц и съвременния танц, базирани на движения, генерирани от емоции, КОЛЕКТИВНАТА ИДЕНТИЧНОСТ е пътуване в съзнанието на танцьорите, в опита им да възвърнат своята уникалност. Сензорно есе за група танцьори, които се сблъскват със страх, любов и болка и които се стремят да намерят себе си, след като спрат да вярват в това, което трябва да бъдат.

РАННО ВЪЗНИМАЩА ФРАНЦИЯ (от Уго Чеснар, Франция, 2011 г., 22 ’)
Носител на наградата на публиката на Clermont-Ferrand 2012 и номиниран през 2012 г. за наградите César, RANO RISING FRANCE е буен мюзикъл, пропит със социална активност. В музикалния регистър филмът обсъжда въпроса за неспазването на правата на имигрантите, започвайки от реален факт: „Сулейман, служител без документи, беше арестуван през лятото на 2006 г. на работното си място и депортиран в Мали. Този мъж имаше работа, съпруга, дете и дълги години живееше във Франция. Самолетът, който трябваше да го върне в Мали, не излетя заради протеста на пътниците “, казва директорът. Филмът повдига въпроса за солидарността и социалната вина, като със сигурност е рамка за започване на противоречиви дискусии.

IMMORTAL (от Дейвид Вербек, Холандия/Тайван, 2012 г., 16 ’)
Хореографията и киното се срещат в обезпокоителния IMMORTELLE, разчупена любовна история, в която болката от раздялата се визуализира по напълно изненадващ и завладяващ начин. Наскоро разделени, главните герои се опитват да продължат живота си нормално, но чувствата, които продължават във всеки от тях, се материализират във външния свят. Пустият и неприветлив интериор, който като че ли повтаря вътрешната им празнота, е нападнат от трупните двойници на бившите си гаджета. Тези творения на съзнанието на героите се борят между живота и смъртта: последният дъх на връзката. Дълбоко емоционално преживяване, филмът говори за толкова силни чувства, че в търсене на изцеление те поемат контрола върху реалността.

НАЦИЯ ЗА ДВАМА (от Chaja Hertog & Nir Nadler, Холандия, 2012, 16 ’)
Смесица от ленд арт, пърформанс и стоп движение, НАЦИЯ ЗА ДВАМА е сюрреалистично визуално есе за идеята, че любовта не познава граници. Вдъхновен от собствените биографии на авторите, филмът проследява мъж и жена, които, за да бъдат заедно, пресичат, под земята, планетата, от единия до другия край, преминавайки през гори, пустиня, градски пространства или военни зони. Официалната елегантност на филма се изпълнява с очарователната визуална среща на двамата, на място, където физическите граници на пространството са премахнати. „По време на нашето пътуване помежду си, между Европа и Близкия изток, за да останем заедно, ние се сблъскахме с много бариери и бюрократични пречки, които вдъхновиха нашето сътрудничество по този проект“, казват директорите.