Андрей Кончаловски разговори с Мишел Цимент (2019); Перестройкино

Докато МИХЕЛ-АНЖ (Il Peccato, 2019) е на път да излезе на френски екрани с няколко месеца закъснение, поради здравната криза, Андре Кончаловски съобщава на своите почитатели чрез страницата си във Facebook, че новият му филм, СКЪПИ ПРИЯТЕЛИ ! (Дорогие товарищи!), Вдъхновен от клането в Новочеркаск през 1962 г., ще бъде пуснат през есента на 2020 г. в Русия. На 82 години загадъчният режисьор не изглежда готов да се оттегли. Възползвайки се от меките метеорологични условия през лятото, аз се потопих в богатата му кариера благодарение на завладяващото четиво на Нито дисидент, партизанин, нито придворен. Разговори с Мишел Цимент.

Рядка книга, която не можем да спрем да препоръчваме. Както винаги, изданията на Institut Lumière/Actes Sud представят изключителна творба от интервюта, продуцирани от едно от големите имена на френската кинефилия, Мишел Цимент, неуморен мисионер на красотите на 7-то изкуство по света. Критикът на Позитив също е един от малкото французи, които познават перфектно филмографията на Андрей Кончаловски, международен режисьор, но относително непознат у нас, с изключение (може би) на американските му филми или първите му игрални филми, умели критики към Съветски режим. Тази книга обхваща цялата му кариера, от началото му заедно с Андрей Тарковски (1960) до филма му, посветен на Микеланджело (2019), включително артистичния произход на цялото семейство Михалков или сложните му отношения с баща и брат, много политически ангажирани. Още от самото начало ще бъде оценено да си спомним, че режисьорът говори свободно френски (през 70-те години беше женен за французойка) и че тези интервюта, проведени предимно в Москва, не изискват превод.

Като въведение или в допълнение към книгата все още е възможно да слушате програма за култура на Франция, посветена изцяло на кариерата на режисьора, по повод излизането на книгата: „K за Андрей Кончаловски, некласифицираният“ (Антоан Гийо, план Large, 2019) с Michel Ciment, Eugénie Zvonkine и NT Binh като страстни и учени гости.

Плодовит режисьор, Андре Кончаловски (изписван Кончаловски от англоговорящите), също е непоправим ритор, поне на хартия, винаги готов да се отклони от визията си за света, музиката, поезията, артистичните си провали, жените на живот (понякога по-отровният и/или осъзнат ще му намери самохвалските акценти на Жан-Пиер Моки), живопис и кино. Не е необичайно много кратък въпрос да получи две пълни страници с изключително подробен отговор, изпълнен с анекдоти. Така че от снимачната история на ТАНГО И ПАРИ (1989) например, последният му американски филм, художествени, финансови и човешки корабокрушения, от които той изброява, с хумор, почти всеки ден, всички злополуки.

Мишел Цимент е структурирал книгата си в 5 хронологични глави: „Семейна афера“, „Снимане в Съветския съюз (1965-1979)“, „Холивудският опит (1980-1990)“, „Завръщане в Русия (1990-2012) ) “И„ Нов език (2013-2018) “. Към тези интервюта се добавят и няколко текста от автора, публикувани в Позитив или по други поводи, пълна филмография и около двадесет редки снимки, главно спомени от снимките.

Забележка: Всички цитати са взети от книгата.

Вдъхновенията, майсторите

Записан в музикалната консерватория от майка си, Андрей Кончаловски разказва преживяванията си заедно с други студенти с имена, които са станали престижни, Владимир Ашкенази или Едуард Артемиев - толкова престижни, че той не се чувстваше до таланта им. От седмични развлечения тогава киното стана за младия мъж професионална амбиция: „Един ден видях Когато щъркелите отминат, Беше 1957 г. Това ме шокира и напълно промени живота ми. Разбрах, че мога да направя това и дори по-добре от Калатозов "(стр. 25).

През 40-те години в съветските театри малкото разрешени чуждестранни филми бяха пуснати в черно и бяло, включително БАМБИ (1942) от Уолт Дисни. Благодарение на връзките на баща си, той посещава Maison du Cinéma, запазен за професионалисти, където можете да се насладите на десетки американски, азиатски и европейски филми, които обикновено са цензурирани. Между ФАНТАСТИЧНИТЕ 1920-те (The Roaring Twenties, Raoul Walsh, 1939) и филмите на Клод Лелуш, Андре Кончаловски пие от италианския неореализъм (Висконти, Фелини, Антониони) и намира майстори: Акира Куросава, Ингмар Бергман, Луис Бунюел и дори френският режисьор Албер Ламорис, малко забравен днес: „Той беше гений за нас: КРИЛО-БЯЛ (1953), и разбира се ЧЕРВЕНИЯТ БАЛОН (1956). Именно под това влияние Тарковски направи първия си филм, за който написах сценария. "(Стр. 29).

От всички режисьори, които той може да цитира в интервютата, най-често излизат Федерико Фелини и Акира Куросава. За двамата Андреи, Тарковски и Кончаловски, СЕДЕМТЕ САМУРАЙСКИ (1954) е по време на филмовите им проучвания във ВГИК в Москва, крайната справка: „Гледахме този филм през цялото време, видяхме го поне десет пъти. ”(Стр. 29). Режисьорът повтаря със завистта, че неговата ПЪРВИ МАЙСТЪР (1965) е изцяло написан и заснет под влиянието на японския режисьор - който Мишел Цимент закалява с фин анализ на дългите съзерцателни последователности на този първи филм. По-късно в интервютата Кончаловски се връща с емоция към срещата си с майстора, по време на американските снимки на ВЛАК ЗА БЪРЗОПЪТ (1985): „За мен беше все едно да отида в Мека. […] Пихме „Столичная“. Той не се преструваше, нито аз. И двамата се напихме. [...] Тогава той ми каза, че обожава Ленин, че е велик човек. Аз, пиян, който бях решил да не се връщам да живея в Русия, му казах, че греши, защото Ленин е чудовище. [...] Настъпи страхотна тишина и всички пребледняха. "(Стр. 102-103)