Ана Мендиета; вземи този нож
Ана Мендиета е кубинска американска художничка. Неговите сурови и поетични изпълнения съчетават тялото с природата.
Ана Мендиета е родена на 18 ноември 1948 г. в Хавана, Куба в обединено семейство от средната класа, участващо в политически движения.
През 1961 г. се състоя кубинската революция. Опасявайки се от режима на Фидел Кастро, родителите й изпращат Ана и сестра й Ракелин, съответно на 12 и 14 години, в САЩ чрез операция „Питър Пан“. Тази операция, създадена от съюз между католическата църква и ЦРУ, се проведе между 1960 и 1962 г. Тя позволи на деца, чиито родители бяха против режима на Фидел Кастро, да емигрират в САЩ. Общо над 14 000 деца са настанени в 35 щата.
Благодарение на пълномощно, подписано от техните родители, сестрите Мендиета не бяха разделени.
Това преживяване на изгнание дълбоко бележи Ана Мендиета. Тя се бори с раздялата с родителите си и освен това, далеч от относително лекия си живот в Куба в рамките на добре интегрирано семейство, тя страда от дискриминация в САЩ, получавайки не само расистки обиди, но и обиди, които го хиперсексуализират. След това тя става изключително наясно с пресечната точка между сексизма и расизма и как това определя живота й.
Ана и Ракелин прекарват първите си две години в Съединените щати, премествайки се, преминавайки през сиропиталище, общежития и приемни домове.
Този период не е приятен за двете сестри. Ана се чувства изкоренена, без забележителности. Но в гимназията тя става все по-страстна към изкуството и то се превръща в положителна сила в живота й. Тя е добър студент и след дипломирането си решава да учи изкуство в университета в Айова.
През 1966 г. майка му и малкият му брат също емигрират в САЩ, като намират Ана и Ракелин. Баща им щеше да се присъедини към тях едва през 1979 г., след като прекара 18 години в затвора заради участието си в десанта на залива на прасетата.
В колежа Ана започва с интерес към рисуването. Неговите творби са цветни и винаги представят характер, центриран в платното. Но тя бързо се чувства ограничена от двуизмерността и неподвижността на тази среда и постепенно преминава към изпълнение и експериментира много със собственото си тяло. „Решаващият момент беше през 1972 г., когато разбрах, че картините ми не са достатъчно реални за това, което искам да предаде изображението, и когато казвам реално, искам да кажа, че искам моите образи да имат сила, да бъдат магически. "
През 1972 г. с „козметични вариации на лицето“ тя се забавлява, манипулирайки външния си вид.
През 1972 г. тя продуцира и видеоклипа „Без заглавие (Смърт на кокошка)“, представящ елементи, които често ще се срещат в бъдещите й творби: кръв, мляко, вода, голота. Тя държи пиле, което кърви, разливайки го по голото си тяло.
През март 1973 г. студент е изнасилен и убит в кампуса. Дълбоко шокирана, Ана решава да създаде представление. Казва на съучениците си да дойдат в дома й една вечер. Тя остави вратата открехната и ги чака на тъмно, в положението, в което е намерена жертвата (както е описано по вестниците по това време), неподвижна и кървава. „Те седнаха и започнаха да говорят за това. Не помръднах. Стоях в това положение около час. Това наистина ги разтърси. "През 1980 г., попитана отново за това изпълнение, тя коментира:" Мисля, че работата ми винаги е била такава - личен отговор на ситуация ... Не виждам себе си да подхождам към такъв проблем по теоретичен начин.
Тя отново улавя последиците от изнасилването, като се снима в природата, гола, кървава и легнала по корем.
Решихме да не показваме тези изображения в статията, защото те са шокиращи за изнасилванията, но можете да ги видите, като кликнете тук и тук.
Във видеото „Без заглавие (Хора, които гледат кръв, Мофит)“ тя заснема минувачи, които се разхождат близо до голяма локва кръв, която тя е проляла на тротоара под жилищната си сграда, наблюдавайки реакцията им.