Въведение - Литературна приказка в руската детска литература
Самата дума „история" по отношение на общоразбираемия фолклорен жанр той се появява едва през 17-ти век, по-рано такива произведения на устната народна литература са били наричани „приказки“ или „басни“ (думата „баят“ поражда тези „определения“), а разказвачът беше наречен "бакхар".
Дефиницията, дадена от Л. Ю. Брауд, се доближава повече от другите до характеризирането на феномена на литературна приказка, въпреки че се нуждае и от някои пояснения и корекции. Така че, трябва да се отбележи, че под литературна приказка имаме предвид произведения три вида речеви структури:
В руската литература първият и вторият тип са най-широко разпространени, въпреки че има и ярки примери за драматични приказки. Пример за последното са приказните пиеси на Е. Л. Шварц. Илюстративен пример за литературата на ХХ век, пример за поетична приказка - приказните стихотворения на К.И. Чуковски.
От гледна точка на рода, всички литературни приказки могат да бъдат разделени на епични, лирични и драматични. Но приписването на определено произведение от приказния жанр на който и да е жанр в повечето случаи е свързано с трудностите на аргументацията, тъй като литературната приказка е съвместното присъствие на лириката, епоса и драмата. По-законно е да се говори за родово доминиране, например епос.
Литературна приказка е израснала от народна приказка, наследявайки нейните черти, които се проявяват в различна степен. Тук можем да говорим за жанрова еволюция, която е посочена в неговата „Теория на литературата“ от Б.В. Томашевски. Томашевски Б.В. теория литература: Поетика. -М .; L., 1930 . Несъмнено, фолклорна традиция -- самият фактор, който първоначално формира появата на нов жанр в литературата и впоследствие неговите специфични за жанра модификации. Не е пресилено да се каже, че първите писатели, обърнали се към жанра на приказките, са преразказвали, обработвали, превеждали на литературен език произведения на устната народна литература (Й. и В. Грим, VIDal), давайки им втора книга - живот. Най-често това е адаптация на родния фолклор, но понякога - особено през XX век. - сюжетът на литературна приказка се внушава на писателя от много екзотични източници. Например сред приказките на „Хиляда и една нощ” има две известни истории - „Приказката за рибаря” и „Вълшебната лампа на Аладин”. Л. Лагин, изхождайки от тези сюжети, създава приказката "Старецът Хоттабич".
Първите литературни приказки са имали очевидна епична доминанта, приказното в тях се разбира от само себе си, но с течение на времето, с настъпването на епохата на барока, сантименталността, романтизма, лирическият компонент започва да се изявява по-ясно.
твърдят, че жанрът на литературните приказки се активира в критични моменти, когато системата на ценностите и духовните насоки на обществото се променят. Точно такова време в историята на Русия бяха 20-30-те години на ХХ век. През тези години се появяват най-разнообразните разновидности на литературните приказки: поетичната комична епопея на К. Чуковски, приказките на А. Волков „Магьосникът от Изумрудения град“ и А. Толстой „Златният ключ“, пиеси-приказки на С. Маршак и Е. Шварц, „Приказки за войници“ от Саша Черни.
Спецификата на литературния и артистичен хумор е, че подобно на много тенденции в литературата, той е служил и служи развлечение, играе ролята на психологическа релаксация, а от друга страна, служи корекция на морала и предупреждение срещу лоши дела. Комичното, комичното е органичен компонент на различни литературни жанрове. Хуморът, както, може би, никой друг тип литература, е съсредоточен върху разказването на истории, играта и в това се отгатват неговата природа, неговите корени, които са народни игри, фарсови представления, сатирична приказка, приказка и анекдот.
Литературните жанрове често стилизират фолклорни образци, но най-популярният литературен жанр през 18 - първата половина на 19 век. басня, т.е. д. кратка история, най-често поетична, с алегорично значение
Доминантните елементи на комичното, характерни за баснята, са запазени и в литературната приказка: в някои започва сюжетът; нелогични разпоредби, абсурдни действия разкриват характера на героя; в други има първоначално комичен (почти клоунски) тип, който „формира“ комични ситуации.
Хуморът като лек жанр, в известен смисъл вторичен за сериозната литература, се основава в края на 19 - 20 век. върху символи и позиции; следователно в хумора на съвремието играта преобладава като начин за пародия, фейлетон, карикатура, например, сериозна норма на живот. Също толкова важно е да се вземе предвид, че в една художествено съвършена хумористична творба диалогът, драматичен в резултат на играта и рисунката, е почти от първостепенно значение.
Хумор от 18 век носеше в себе си изразена назидателна, морализираща функция. Това беше улеснено от факта, че баснята е „царицата на хумористичните жанрове“, а комедията на класицизма има образователна насоченост. През 19 век ситуацията се промени значително. В аспекта на нашата тема, появата на поетични приказки от В. А. Жуковски, А. С. Пушкин, П.П. Ершов, сатирични прозаични приказки на М.Е. Салтиков-Щедрин.
В приказката за Алиса всички основни литературни жанрове са обединени с хумор: всъщност има приказка, приключение, научна фантастика: изложени са множество утвърдени поетични форми и жанрове. Авторът, учен-математик, демонстрира този път в художествено произведение нова собствена литературна тенденция, която се проявява в литературата за възрастни като комедия от идеи, проявява чрез глупости (нон. - не; sensus - значение) и парадокс, в които диаметрално противоположни гледни точки на едно и също нещо се сблъскват, например, романтичния вид и визията на неспециалиста. На ниво фигуративна реч парадоксът се проявява в оксиморон (оксиморон, от гръцки - остроумно-глупав), игра на думи. Така че в „Приключенията на Алиса“. „Както комичните позиции, така и комичните герои звучат по нов начин, които са например Чеширската котка, мартенският заек и т.н.
Глупостите в приказката не само се декларират, но и се реализират на всички нива: на сричка, в художествена реч, те са всеобхватни. Може да се намери в преосмислянето на идиомите и метафорите на ежедневната реч. С основание може да се твърди, че пародията е доминиращата техника в Алиса. В широк смисъл буквално всичко е пародирано - от съдебната система и училищните методи на преподаване до начина, по който възрастните прекарват времето си, и системата от общоприети правила за поведение. Ето една от сцените в книгата:
- На няколко крачки от нея на клон седеше Чеширска котка. Като видя Алис, Котката само се усмихна. Изглеждаше добродушен, но ноктите му са дълги и има толкова много зъби, че Алис веднага разбра, че не се шегува с.
- Кити! Чешик! - плахо започна Алис. Тя не знаеше дали името ще му хареса, но той в отговор се усмихна само по-широко.
- Нищо - помисли си Алис, - изглежда доволно. На глас тя попита:
- Моля, кажете ми откъде да отида?
- Къде искаш да отидеш? - отговори котката.
- Не ми пука. - каза Алиса.
- Тогава няма значение къде отиваш ", каза Котката.
-. просто да стигна някъде - обясни Алис.
- Със сигурност ще стигнете някъде - каза Котката. "Просто трябва да ходите достатъчно дълго.".
Очевидно "логиката" на Кота е безупречна, точно както "въпросите" изглеждат все по-нелепи, когато се сблъскват с "отговори".
Парадоксът се проявява в самата същност на диалога, в смяната на „картини“, в логиката на повествованието, в играта на думи.
През 20-те години на ХХ век руската хумористична литература е представена от поетите ОБЕРЮТС (както в хумористичната поезия, така и в прозата), всъщност това е вътрешната литература на абсурда - версия на XX век, която изясни много комични техники (включително тези, посочени във връзка с Карол), по-специално, фантастична хипербола, гротеска, игра с речеви образи, парадокс. Във връзка с комичното в литературна приказка трябва да се припомнят например пародиите на Даниил Хармс на литературен анекдот. Анекдотите за изявени хора, които са често срещани в литературата от 18 - 19 век, са блестящо пародирани в шегите му за Пушкин, например:
„Пушкин беше поет и винаги пишеше нещо. Веднъж Жуковски го хвана да пише и силно възкликна:
- Ти не си хак!
Оттогава Пушкин много се влюби в Жуковски и започна да го нарича по приятелски просто Жуков ".
В тази кратка скица първоначално може да се усети „легнало положение“ на разказвача. Смехът се постига и от абсурдността, нелогичното представяне на събитията с ясно изразена претенция за правдоподобност. Освен това в този анекдот комбинацията от набор от ежедневни банални речеви печати и имената на ясно различна, възвишена семантична поредица, свързана с тях, е явно дисонансна и създава комична речева ситуация.
Често комична ситуация се създава дори от самия синтаксис на изречението. Съзнателно "невярно" съобщение се представя като аксиома:
„Пушкин обичаше да хвърля камъни. Щом види камъни, ще започне да ги хвърля. Понякога се разпръсква толкова много, че целият е червен, маха с ръце, хвърля камъни, просто ужас ".
Ако беше „спомен“ от живота на който и да е друг смъртен, читателят щеше да сви рамене и да си каже „ексцентричен човек“, но тъй като ежедневните действия принадлежат на гениалния Пушкин, чийто образ в съзнанието на читателя не се вписват в обичайните картини на живота, комиксът е комбинацията от идеалния и пълния абсурд, разказан за този много идеален. Традицията на литературата на абсурда, глупости е продължена от К.И. Чуковски в своите поетични приказки, съчетаващи „изобразяването“ на образната реч на децата и пародия на художествена литература за възрастни, съвременна поезия, както и приказната народна традиция; в приказките на Е. Шварц, а през последните десетилетия на ХХ век - в творбите на Е. Успенски.
Обекти от това произведение са литературни приказки на Толстой А.Н., Олеша Ю.К., С. Черни, Чуковски К.И., Шварц Е.Л., Коваля Ю., Успенски Е.Н., Петрушевская Л.
Комичното в литературна приказка все още не е станало обект на специално изследване, това съответно означава новост от тази работа.
Обективен - разгледайте разнообразието от техники и средства на комикса в руската литературна приказка на ХХ век.
Работата е насочена към следните взаимосвързани задачи:
- да се идентифицират моменти за преосмисляне на фолклорни образи и сюжети за създаване на комикс (Cherny S., Lagin L.);
- проследете еволюцията на техниките и средствата за създаване на комичен ефект от А. Н. Толстой. преди „Истински приказки“ от Л. Петрушевская;
- да установи и илюстрира основните методи за пародиране (Чуковски К.И.);
- посочете основните разновидности на сатиричните образи (Shvarts E.L.);
Практическо значение работата се определя от факта, че материалите и резултатите могат да бъдат приложени в практиката на преподаване на теория и история на руската литература на литературата на XX век.
Работа включва от увода, три глави, заключение, библиография.