Водещите фигури; CMN ветроходно круизно училище
Фигура:
The лък е предната част на лодка. Той включва различни конструктивни части, включително, когато съществува, носа и надстройките, разположени напред, като носовия бор и носовата опора.
The фигура е скулптурата, поставена отпред на определени кораби, търговски или бойни, гребла или платно, над носа. В Античността фигурните глави често представлявали символични животни, божества, хора (цели или намалени до бюста или дори само до главата), често извикващи името на кораба. (Това също е метафора за представен човек.)
The кърма, в другия край на кораба, съответства на кърмата.
Форма
Формата на лъка играе основна роля в устойчивостта на плъзгане. Поради това дизайнът на неговата форма е довел до множество изследвания. Въпросът възниква по-остро при ледоразбивачите. Техните гребла (ъгли на носа), надвес, надлъжен разрез и водна линия допринасят за размразяване, потапяне на лед и изчистване на лед и трябва също да бъдат взети предвид.
Древна практика
Обичаят да се украсяват кораби датира от най-ранните времена на античността. Човек помирява добрите благодати на морските божества, като се поставя под тяхна защита. За да отблъснат злите духове, египтяни и гърци рисуват щастливо око на носа на своите кораби.
(В легендата за гръцката митология Джейсън и Аргонавти, фигурата е статуя на Хера което съветва авантюристите, изправени пред определени изпитания.)
The офталмои са елементи на древни кораби, поставени в носа и символизиращи очите на богове или богини, поставени да носят късмет.
Фигурата на финикийските кораби често е кон; този на викинга изпраща глава на дракон или змия.
В съвремието морският декор служи като знак за признание и разкрива политическата и културна идентичност на екипажа на кораба. В допълнение към тази информативна стойност, на тези орнаменти винаги се приписва профилактична функция. Преди 1660 г. морската украса на военните кораби е оставена на въображението на скулптори, вербувани измежду спътниците. Художникът е едновременно дизайнер и практикуващ.
Връх през 17 век и последващ упадък
По време на Луи XIV, триетажните военни кораби представляват върховната морска война с безбройните им оръдия на илюминаторите, но също така трябва да отразяват кралското великолепие и мощ. Така че това е времето, когато големите кораби харесват Soleil-Royal (унищожена по време на Битката при Ла Хуг) носеше многобройни резбовани декорации, по-специално на задния замък, но също така, разбира се, великолепни, полихромни и понякога позлатени с листа позлатени фигури, някои от които бяха базирани на рисунки на известни скулптори, като Пиер Пудже или Антоан Койсевокс.
Намираме същата буйна украса върху съдовете на Холандска източноиндийска компания, особено нещастните Батавия, корабокрушение Abrolhos от Houteman след бунт или на също толкова нещастен Васа, голям шведски военен кораб, който се преобръща и потъва същия ден, когато е изстрелян.
Тези великолепни скулптури обаче също представляват пречка за маневрата, дори риск в битката, като улесняват прикрепването на вражеските грайфери по време на сблъсък.
Има писмо от Колбърт на сина си и сътрудник, маркиз дьо Сейнелай застъпване на по-трезви декорации поради посочените причини (а също и поради разходи).
През 16-ти и 19-ти век орнаментите и фигурите стават по-скромни, но продължават, докато трае дървеното корабостроене, тоест до времето на ножиците.
Така че Къти Сарк, запазена в Гринуич е украсена със статуя на много ниска (съблечена) жена, по отношение на "малката риза" (превод от шотландски Къти Сарк), който съблазнителният магьосник носи Нани Дий който омагьосваше наивния (и донякъде пиян) шотландски селянин Tam o ’Shanter (от комично-епична поема от Робърт изгаря).