Ван Гог картини
Всяка снимка съдържа мистерия, съдба, послание
"По-добре е да не правиш нищо, отколкото да се изразяваш слабо." Винсент ван Гог
Ван Гог дълго търсеше това, което можеше да покаже максимално. Започва да рисува на 27-годишна възраст. И с цялата си страст той се отдаде на този бизнес. 10 години работа на границата на възможностите. Той се мъчеше. Разхлабване на вашето физическо и психическо здраве.
Но в този огън на самозапалването той създава един шедьовър след друг.
Вярно е, че никой не приема усилията му сериозно. Много от картините му са унищожени от онези, на които ги е представил. Дори собствената му майка, когато се движеше, остави десетки картини на сина си изоставени. Всички те изчезнаха безследно.
А самият Ван Гог често ги продаваше за една стотинка на дилър на боклуци. Препродал ги е за повторна употреба на други художници.
Въпреки всички тези загуби, 3000 от неговите творби са дошли до нас. 800 от тях са маслени картини! Един на всеки 1-2 дни!
Ето само 5 от неговите картини. Взех произведенията от последните 2 години от живота му. Когато стана Ван Гог, знаем. През този период са създадени повечето от неговите шедьоври.
1. Слънчогледи. Август 1888г.
Винсент ван Гог. Слънчогледи. 1888 Национална галерия в Лондон.
Август 1888г. Ван Гог живее в южната част на Франция от няколко месеца. В град Арл. Той дойде тук за ярки цветове. Тук той създава поредица от картини със „Слънчогледи“.
Изненадващо е, че обикновените цветя са се превърнали почти в символ на целия свят на живописта. Какво е толкова необичайното за тях?
Саксията и фонът са много схематични. Не е ясно дали това е маса, или далечен хоризонт и пясък. Цветята не са красиви. Някои от тях имат разкъсани листенца. И повечето изобщо мутират.
Имайте предвид, че те приличат повече на астри, отколкото на слънчогледи. Такива цветя са стерилни и рядко се появяват сред здрави цветя. Но именно тях Ван Гог избра за букета.
Може би затова „Слънчогледите“ предизвикват противоречиви чувства у мнозина? От една страна, Ван Гог искаше да покаже красотата на битието. Харесваше слънчогледите, защото са полезни за хората. Но по невнимание избира стерилни цветя.
Това много прилича на трагедията на самия художник. Копнееше да бъде в услуга на другите. Но реакциите на хората към картините му всеки път показват само едно: усилията му са безплодни.
Фактът, че картините му ще зарадват милиони хора, той не смееше да мечтае.
2. Тераса на нощно кафене. Септември 1888г.
Ван Гог рисува в Арл не само цветя, но и самия град. „Кафе тераса през нощта“ е един от тези градски пейзажи.
Който е бил в Арл, веднага ще забележи как градът в картините на Ван Гог се различава от реалния град.
Това беше индустриален, мръсен град. Вярно, той имаше древна история. Основан е от римския император Константин през 3 век. В центъра на града е запазен римски амфитеатър, много подобен на Колизеума.
Странно, но няма да намерите този амфитеатър в никоя картина на Ван Гог. Въпреки че е заловил почти всеки ъгъл на Арл. И основната забележителност на града мина покрай него!
Това много характеризира Ван Гог. Той погледна покрай светските неща. Той видя най-необичайното. Видя душата на цветя и камъни. Той забеляза звездите да дишат. Но пренебрегна очевидното.
Той пише кафенето три вечери подред. Точно на открито под нощното небе. Виждали ли сте някога художник да рисува през нощта?
Но това отново е особеността на Ван Гог. Той вярваше, че нощта е по-богата на цветове от деня. И той успя да докаже това „нелепо“ твърдение с неговата „Нощна тераса“.
На снимката няма капка черна боя. Плътно наслоените удари правят жълтото и синьото още по-жизнени. Тези цветове са придружени от лилави и оранжеви отражения върху настилката. Това е едно от най-поразителните и положителни произведения на Ван Гог. Въпреки факта, че пред нас е нощта!
3. Автопортрет с отрязано ухо и тръба. Януари 1889г.
Винсент ван Гог. Автопортрет с отрязано ухо и лула. Януари 1889 г. Цюрих Кунстхаус музей, частна колекция на Ниархос. Wikipedia.org