В японското общество атомната бомба остава немислима; Нулево шофиране
Интервю
В ъгъла на този свят
Резултатът от осемгодишната упорита работа на режисьора му Сунао Катабучи „В кът на този свят“ е произведение на изкуството колкото историческа сума. Японският специалист по анимация Илан Нгуен * говори за приемането на филма в Япония и значението му за историята на страната.

Zérodontuite: Кой е Сунао Катабучи, режисьор на „В ъгъла на този свят“ ?
Илан Нгуен: Катабучи може да бъде описан като наследник на училището Гибли. Дебютира с Миядзаки и Такахата, които оказаха силно влияние върху работата му. Но той се дистанцира от Гибли в края на 80-те години. Той трябваше да ръководи Службата за доставка на Кики [издадена през 1989 г., бележка], но Миядзаки пое проекта. Катабучи е понижен до ранг на заместник-директор. След като филмът приключи, той реши да напусне, предполагайки, че перспективите му за напредък в Ghibli ще бъдат ограничени.
Как бихте описали работата му ?
I.N.: Katabuchi е режисьор, който не търси флибоянс. За него смисълът на анимацията е да представя обикновения живот на хората, да изобразява толкова тривиални моменти, че те обикновено избягват нашето внимание. Отклонението чрез анимация му позволява да придаде блясък на тези ежедневни моменти. Тази липса на изобилие също обяснява защо Катабучи е проклел проекти. Например, през 1996 г. той режисира анимационния сериал Lassie, Loyal Dog, чието производство е намалено до само 26 епизода, когато е трябвало да продължи 52. !
В ъгъла на този свят е и прокълнат проект ?
I.N.: Не, филмът имаше неочакван успех в Япония, успех, който дължи много от уста на уста. След излизането му в театър близо 2 милиона зрители са отишли да го видят! Филмът достига до широка аудитория, включително възрастни хора.
Защо говорите за "неочакван" успех ?
Следователно е все по-трудно да се произвеждат взискателни анимационни филми ?
I.N.: Необходима е известна смелост. Тъй като почти няма публична помощ, качеството на филма се получава директно от много силната лична инвестиция на всички артистични екипи: хора, които твърде често работят за половината от минималната законна заплата и не броят часовете си. Но тази всеотдайност на художниците тежи все по-малко, защото професията сега се контролира от хора, които търсят преди всичко рентабилност. Красотата на жеста и отдадеността на проектите са все по-малко и по-малко, за да ги спасят. Ето защо някои исторически режисьори, включително Катабучи, се оказват на горещото място. Особено след като Катабучи отнема около осем години, за да завърши филмов проект. Всеки път той се впуска в несравнима работа по документиране. Това е, което прави силата на неговото кино, но също така прави проектите му по-трудни за продуциране.
Това обяснява използването на краудфъндинг ?
I.N.: За толкова амбициозни проекти, колкото в ъгъла на този свят, трябва да се намерят нови производствени методи. Но първоначално краудфандингът не беше планиран от продуцентите на филма. Едва в края на 2014 г. (две години преди излизането на филма) те обмислят да го използват. Katabuchi има лоялни последователи, защо да не помолите тази аудитория да инвестира? И наистина, кампанията за краудфандинг беше успешна. Производителите искаха да съберат 20 милиона йени [около 150 000 евро], сума, която беше достигната само за 8 дни, след което до голяма степен беше надхвърлена. !
Казвате, че Катабучи отнема около осем години, за да подготви филмите си. Защо такава работа нагоре по веригата ?