Ужасът
Историята на филма познава един или два примера за мащабна физическа трансформация

Сега бившата топ модел руса красавица Чарлийз Терон е насочила главата си към подобна трансформация (освен че е наддала, тя е получила и протези и специални процедури за кожата) и вече знаем крайния резултат: на тазгодишната гала награда за Оскар тя спечели златната статуя за най-добра актриса за филма. Въпреки че Терон и създателите на филми се питат във всеки форум да видят само телесна промяна в изпълнението на актрисата, безспорно е, че филмът изглежда много по-интересен на пръв поглед, отколкото ако една вече подпухнала актриса изигра Wuornos, мрачния сериен убиец.
Но нека видим какво знае самият основен свят след тях. Настроението е сиво на празен ход и мрачно (което разбира се е разбираемо от историята), а това се подкрепя и от сивотата на изображенията. Не си спомняме почти само обикновена жива картина от филма, а също така е вярно, че и улична сцена не се среща в него. Тоест не изминава много време за филми и вече сме достатъчно депресирани, за да поберем по-късните. Нашата главна героиня на име Айлийн (Шарлиз Терон) е доста порутена проститутка, която освен това работи в дъното на своята „професия“, „прави бизнес“ с шофьори на камиони от страната на магистралите. Отвън тя изглежда доста брутално, с голяма част от косата си, косата й е грозна, да не говорим за разхвърляните й протези. (Изпълнява се тук от гримьора Тони Г. и експерта по протези Art Sakamoto).
И така Айлийн живее в дъното на обществото и след това един ден тя среща странно младо момиче (Шелби/Кристина Ричи), която е лесбийка и малко объркана, така или иначе, и двамата изглежда са привлечени един от друг от първия момент. Тоест, по-скоро бихме казали, че филмът видимо предизвиква привличане между двата основни героя, което така или иначе не бихме забелязали сами. Това също произтича от онова, което наричаме фрагментарна природа на филма, което се отнася до сцените във филма, които се следват една друга от някакъв вид „историческа принуда“ без реален вътрешен заряд.
По време на филма имахме чувството, че сценаристът-режисьор Пати Дженкинс наистина искаше да види историята на Уорнос на екрана (плюс това, което тя все още искаше лично да добави към историята), и че тясната привързаност не позволи на филма да отиде сам по себе си за да продължи напред, той не стана "жив", жив, а принуден и много дидактичен. Една сцена идва след друга и междувременно я виждаме или като документална обработка на реални (ужасни) събития, или като работа на изкуствено изграден профил на героя на екрана, вместо въображението или интерпретацията на нашите зрители. може да получи.