Уебсайт на историка на изкуството Емезе Ревеш - Художници 1900-1945 - Алмос Ясчик
Ясчик Сънлив
Реформаторски, алтернативни и прогресивни училищни училища 1896-1944.
Редактиран от Силвия Кьовес. Будапеща, 2003, 65-70.
Художественото образование на Алмос Ясчик [1]
Алмос Ясчик вече имаше повече от десетилетие преподавателски опит, когато отвори своето частно училище. [2] По този начин той беше подготвен за задачата на практика и по отношение на учебната литература - на теория. Ранната му педагогическа практика съзрява в него принципи, които го ръководят в следващите години. Новата школа за ориентирано към личността, практическо, базирано на приложни изкуства образование също беше основна образователна идея. Неговите очертани по-рано теории за преподаването на писменост и орнаментика придобиват зряла форма между двете войни.
Верен на своите принципи като учител, Ясчик разглежда развитието на индивидуалността като основна задача в образованието по рисуване. Както колегата на неговия ученик Каталин Бенедек описва ars poetica на учителя на Ясчик: „Трябва да познаваме света на мисълта, духовните и други проблеми на ученика, за да извлечем максимума от него. Правим.“ [11] Именно от това възприятие произтича сугестивният ефект, който живее и до днес.
Яшик също полага големи грижи, за да гарантира, че неговото училище също развива общата грамотност на учениците. Следователно упражненията по рисуване бяха допълнени с редовни теоретични лекции. Някои от тях поставят практически обекти в историческа перспектива. Двойствеността на теорията и практиката се характеризира по-специално с орнаменталното образование, където строго форматираните проучвания са придружени от лекции, изследващи историята и символиката на развитието на декоративното изкуство. Освен това имаше курсове по писане на история за надписи, театрална история за сценичен дизайн и история на костюми за текстилен дизайн. Теоретичните лекции бяха гъвкаво адаптирани към различни практики на рисуване. Според останалите учебни програми нямаше определено място в графика. Някои от изчерпателните исторически лекции се проведоха по време на летните курсове. Летните пътувания („полети“) и лагерите изиграха важна роля в образованието, тъй като те бяха основните поводи за рисуване след природата.
Мечтаният Ясчик е типичен пример за личност, чиято значимост не се определя само от творческата му художествена дейност. Неговата форма се разкрива пред потомците като генеративна личност, чиято вдъхновяваща сила е определила художествената визия на поколенията. В неговата педагогическа система различните социални науки, педагогически и художествени идеи и стремежи на неговата епоха са обобщени и оформени в индивидуална, характерна теория на изкуството. Неговото училище, което работи от четири десетилетия, е важна глава в историята на унгарското художествено образование. Подробното изследване на историята на публичните и частните институции, които работят паралелно в художественото образование, вероятно ще осигури подходяща основа за сравнителен анализ. Задачата на последващото изследване е да постави дейността на училището в Ясчик сред педагогическите тенденции на унгарското художествено образование от периода.
[1] Съкратената версия на статията, публикувана тук, е по-голяма дисертация със същото заглавие, публикувана през есента на 2002 г. в учебния том на творчеството на Алмос Ясчик.
[2] От 1907 г. преподава в Училището по индустриално рисуване в Секесфварос, от 1909 г. ръководи цеха за подвързване на книги, през 1914 г. е избран за заместник-директор на института, през 1919 г. е член на тричленната дирекция, ръководеща института . Успоредно с това тя преподаваше курсове за рисуване за жени и учители.
[3] Алмос Ясчик: Очертание на проекта за реформа на унгарското индустриално образование и образование на работници. Ръкопис. Музей за приложни изкуства, база данни
[4] Ръкописните материали за работата на училището се съхраняват в данните на Музея за приложни изкуства и Унгарската национална галерия. Някои от рисунките на учениците могат да бъдат намерени в Графичния отдел на Унгарската национална галерия и в Отдела за малки колекции на Музея за приложни изкуства. Допълнителни документи, бележки и студентска работа могат да бъдат намерени у бивши ученици, както и в частна собственост.