Три филма за (пре) гледане в края на годината чествания Contrepoints
Ето във всеки случай три филма, които препоръчвам да видите или преразгледате. Добрите филми винаги се възползват от това, че ги гледат отново и времето ги подобрява: те остаряват, но добре.
Харесва ли тази статия? Сподели го !
От Жерар-Мишел Термо.
Преди много години си зададох въпроса за вдъхновеното от либералите кино. Ако съществува или е съществувало нацистко кино, фашистко кино, марксистко кино (което далеч не е изчезнало) и днес екологично кино, човек напразно би търсил либерално кино.
Въпреки че не липсват ангажирани филми, те имат предимството да бъдат винаги ангажирани от една и съща страна, за предпочитане отляво. В този тип филми светът е здравословно манихейски, от една страна, потиснатите и преди всичко техните самодоволни защитници и, от друга страна, отвратителните, богатите и техните слуги, които нищо не може да изкупи.
Тъй като либерализмът не е идеология, няма либерални филми, освен пищната бунтарка на крал Видор, адаптирана от романа на Айн Ранд, La Source Vive.
Но либерализмът в киното понякога гнезди там, където не се очаква. Въпреки че светът на холивудското кино е населен от прогресивно усетени артисти, основните ценности на Съединените щати предпочитат филмите, възвисяващи индивида срещу системата.
Във Франция в миналото имаше режисьори, чиито филми противоречаха на идеологическата позиция на техните автори. Вземете La Grande Illusion от Жан Реноар, можем ли да намерим повече съпричастност към аристократичните персонажи, Boëldieu и Rauffenstein? И все пак, Жан Реноар изглежда е бил комунист. Ако той е подписал пропагандна ряпа за партията и посредствен филм "Народен фронт" Престъплението на г-н Ланг, най-добрите му творби се характеризират с голямо внимание към отделните хора. „Всеки има своите причини“, тяхното вероизповедание едва ли беше съвместимо с марксизма-ленинизма.
Това не е ли сърцераздирателно по някакъв начин? Ето във всеки случай три филма, които препоръчвам да видите или преразгледате. Добрите филми винаги се възползват от това, че ги гледат отново и времето ги подобрява: те остаряват, но добре.
Ninotchka (1939) от Ернст Любич
Любич беше една от холивудските слави на класическата епоха. Той беше един от малкото режисьори, чието име публиката знаеше. Неговата вечна пура, берлинският му акцент, привидната му повърхностност прикриват изключителен режисьор и най-фината „философия на съществуването“. Ако цялата му говореща работа, под външността на шеметна фантазия, възвишава индивидуализма, три от тези филми се открояват с по-явно послание. Единият е пацифист (Човекът, когото убих), другият е антинацистки (Да бъдеш или да не бъдеш), а този, с когото се занимаваме, антикомунист. Колкото и да бъде или да не се радва на ласкателна репутация, Ниночка отдавна има лоша преса във Франция. Помислете за това, смейте се на комунизма !
Смехът обаче служи като разделител между капитализма (където човек може да се смее на всичко) и комунизма (където смехът е подривен и следователно забранен). Но Любич не се задоволява да противопостави луксозния апартамент на парижки дворец срещу московския апартамент. Сатирата копае по-дълбоко.
Нинотка (Грета Гарбо) е нещо като Грета, но двадесет години по-късно, след като не е научила нищо и не е забравила нищо. Този идеолог, твърд като пикет, грациозен като врата на затвора, загрижен за бъдещето на масите, не разбира „истинските хора“, които тя твърди, че защитава. След като мина през вратите на популярен ресторант, тя поръчва „сурово цвекло и моркови“ (не е ли това чудесно предчувствие?) От онемелия отец Франсоа. Сервитьорът, загрижен за честта на заведението си, тъй като добър французин беше той от Холивуд, отвръща раздразнен: "ето, това е ресторант, а не поляна".