Създаване на изследвания в дизайна с пълна скорост: наблюдение, манифест, програма
3 Друг пример: седнал на стол с таблет в полумрачна класна стая, слушал основна бележка (или хартия, или Печа-Куча) на развален английски, докато разглеждал слайдове, покрити с диаграми, записвайки каноничните имена с корпоративна химикалка, предлагана от приемащия университет, напишете ключови думи на след нея по време на семинара, говорете по време на стоящия обяд, говорете отново по време на официалната вечеря ... Описан и подиграван от новата литература в кампуса [1], този ритуал на симпозиума има да се запознаят с изследователите на дизайна. То също представлява практическо, естетическо, екзистенциално и когнитивно преживяване, но там, където нищо (или почти) няма значение по отношение на дизайна. Нито естетическата бедност на местата и повечето речи и PowerPoints, нито непреклонното повторение на заключителните сесии, в които обещаваме да вложим повече дизайн в следващия колоквиум за изследване на дизайна, не водят до просветлени изобретения. Нови форми [2] или щедри предлагане на нови форми на живот.
5 Взимам сериозно интуицията, която ме кара да индексирам качеството на дизайнерските изследвания върху качеството на дизайна на продукта като изследване и да ликвидирам дуалистичната визия, толкова често огорчавана на конференции, които биха искали това: добър дизайн = глупави изследвания, добри изследвания = глупав дизайн [5].
6 В мъглата на моите малки разкази за преживяни преживявания и разчитайки на случващото се в други дисциплини, искам да допринеса за илюстрацията и защитата на определен начин за разглеждане на научноизследователското създаване в дизайна, което не е нито задължение, нито нов стандарт, но легитимна и ползотворна възможност.
7 Нека започнем с определенията. Терминът създаване на изследвания е въведен в Квебек, за да обозначи програма за финансиране на художествени изследвания. Теоретизиран от Éric le Coguiec и Monik Bruneau (Bruneau, 2006; Le Coguiec, 2007), терминът е видял, че неговото значение се простира извън сферата на изкуството до тази на приложните изкуства и дизайна. Моята собствена книга (Léchot Hirt, 2010) пледира за пробив в изследователското създаване в дизайна, основаващ се на аргументи, които свеждат до минимум разликите между художествените практики и дизайнерските практики, и призовавам примери, направени в няколко европейски контекста, за да очертая контурите на изследване характеризиращ се с експерименталното си измерение, даващо право на оригинално производство на дизайн в резултат. След публикуването на книгата нови примери разшириха извадката [6].