Суми японска живопис за всички
Sumi-e е стара японска техника за рисуване на мастило и минерални бои върху оризова хартия. Тази картина, себеизразяване и философия едновременно и следователно напълно подходяща за онези хора, които се интересуват не само и не толкова от рисуване, колкото от много. саморазвитие и артистична терапия.
В исторически план Суми-е произхожда от Китай и е донесен в Япония едва през 14 век от будистки монаси. Името "sumi-e" е създадено от комбинация от две японски думи: sumi (мастило) и "e" (живопис). Това старо традиционно изкуство е близо до съвременната акварелна живопис. Разликата е, че за да нарисуват художници, те обикновено използват само черния цвят, създавайки широка гама от сиви нюанси на трупа, разтваряйки го във вода в различни пропорции. > ii. Въпреки че първоначално беше прието, с течение на времето японските художници започнаха да рисуват в цветни минерални цветове, които, прониквайки в оризова хартия, са фиксирани върху него като Кола ти труп.
За рисуване са ви необходими четки с черно мастило и калиграфия, оризова хартия и малко вода. В заключение, не скицирайте с молив, изображението се ражда спонтанно, когато ръката на майстора се ръководи от неговите чувства, усещания и дух. Композицията и фигурите са съставени от отделни щрихи. Задачата на художника не включва фотографско възпроизвеждане на реалността. За разлика от западния начин на рисуване за суми, техниката на стрелба с удари и способността да се създаде хармонична композиция са по-важни, изхвърляйки всичко второстепенно и представяйки само същността на нещата. Твърди се, че в традиционните японски училища учениците sumy-e нарисуват само няколко щриха през първата година и едва след това им е позволено да създават рисунки.
Красивите и елегантни рисунки изглеждат само въпрос на техника, но когато са създадени, философският или така нареченият „дух sumy-e“ е много по-важен. В будизма изобразителното изкуство се използва като духовна практика. Не само процесът на рисуване, но и картините Sumi-e са подходящи за медитация. Простите черни линии на бяла хартия съответстват на духа на дзен, когато няколко изречени думи могат да бъдат резултат от много духовни запитвания.
Художникът не търси да завърши цялата хартия. Самото изображение е леко и елегантно. Изглежда, че образът диша и живее свой собствен живот. Учителят Суми-е не възнамерява да рисува напълно изображението, оставяйки нещо зад кулисите. Това е подарък за зрителя, чието въображение реагира на леки удари и започва да „рисува“ себе си и образа. В Япония се казва, че да умееш да рисуваш е изкуство, но не по-малко и в изкуството - да можеш да се възхищаваш на готова рисунка.
Аз самият съм изучавал Sumi-e повече от две години и съм готов да потвърдя стойността на тази форма на изкуство за психологическа работа. Ето само няколко от нещата, които забелязах:
В заключение искам да отбележа, че Sumi-e сега се превръща във все по-популярна форма на изкуство в Русия. В мегаполисите можете лесно да намерите едно или дори повече студия, които се занимават с тази прекрасна форма на творчество, а материали за рисуване могат да бъдат поръчани в онлайн магазини.