След играта ”, в„ Маргарита Бройч край на представлението
от Томас Оберендер
Актьорските портрети на Маргарита Бройч не са такива, каквито ги познаваме. Нито показва актьори в техните роли, на работа на сцената или пред камерата, нито ги проследява в личния им живот, в дома им - там, където те, както всички останали, трябва да играят роля. Маргарита Бройч, която сама е актриса, избра мимолетния момент на пауза между снимките и репетициите или след края на представлението. Професията е изписана на лицата на играчите или ги заобикаля като свят на декори и огледала, но те вече не играят. Те просто са там. Уморен и красив.
В трезвия свят на тоалетките, комплектите и подвижните домове те изведнъж се появяват като същества в състояние на привидно неволно събрано събитие и леко безразличие към зрителя. Сякаш краят на представлението беше като освобождаване за нея. Но изкупление, което не води до нищо, не подбужда нищо и не оставя нищо след себе си, а означава вид пристигане. Когато погледнете тези лица, получавате представа какво може да бъде, когато срещнете съществуването такова, каквото е - освободено от собствените си въображения и намерения, оставено за момент в един свят и в хармония с него, което не е нищо друго и трябва да бъде както е.
продължавай да четеш
В групата изображения, които най-пряко съответстват на заглавието на изложбата, актьорите обикновено се снимат близо до огледало. Те са в гардероба си, в театралните коридори или с гримьора, премахват грима или са заобиколени от приборите на тяхната трансформация като грим и костюм. Огледалото ни напомня, че всяко представяне пред публика е предшествано от трансформация на собствения външен вид. Това, което по-късно изглежда естествено и очевидно на сцената, е резултат от дизайн, промяна в тялото на актьора - появата на цвета на кожата му, прическата му, дори възрастта и типа му, което започва с поглед в огледалото.
Светът на театъра живее от това да бъде видян и видян и всяко представление се основава на момент на изложба, представяне и разкриваща измама. Актьорската професия изисква този нарцистичен размисъл, търсещ поглед в огледалото на гардероба, ролята, реакцията на публиката. Огледалото е не само средство за отражение, но по определен начин създава и обективира самото изображение. Художниците също често гледат работата си в студиото по този странен начин, като обръщат гръб на работата и изучават платното, като се оглеждат в ръчно огледало. И така огледалото в работните стаи на театъра обслужва както обективното занимание с грим и гребен, така и аналитичното съображение и приятелство с онзи непознат, който гледа актьорите там и когото отиват да показват.
В много от тези портрети маската и костюмите се появяват изненадващо отвън - като безжизнени аксесоари, които крият повече, отколкото разкриват в този момент и нямат много общо с държавата, в която се намират художниците. Залепените бради, поставените перуки, боядисаните вежди и ярко оцветените дрехи са малко повече от пашкул и воал, приютяващи човек, който за момент напълно се разкрива. Такива освежаващи неща никога не са изглеждали по-неживи, отколкото тук. Така че оставете ръцете на помощниците; парцалите, четките и кърпичките около главата на Кристиане Хьорбигер, докато гумената маска се отстранява от лицето й, се вижда нещо от странния технически процес, от чиято обвивка - на тези снимки съвсем различен, просто толерантен и с тях към тези процеси играещи люкове на същества.
Маргарита Бройх, която е учила фотодизайн в Дортмунд и е била театрална фотография в Bochum Schauspielhaus, преди самата тя да стане изключително възхитителна актриса, изобразява художниците, събрани в тази книга, с инстинкта на колега. Тя открива красотата точно там, където всъщност никой не гледа - в онези зони на тривиалност и отдалеченост от обществеността, които са останали извън разглеждането на тази постоянно представяна професия. Това е красота на съпричастността и близостта до сърцето, въпреки цялата дистанция. Колкото и изтъркано или трезво да изглежда понякога външното положение на тези снимки, всяка от тези фотографии има свой собствен блясък. Той излъчва от хората, много повече, отколкото от декорациите. И не само инстинктът на колегата й придава този поглед, но очевидно оценка на онези моменти, произтичащи от личния опит, когато натискът, амбицията и страхът изчезват за кратко. Защото човекът в един общ смисъл е изкупен от себе си.