Руски силови игри - Berliner Morgenpost

В премиерата на "Борис Годунов" в Deutsche Oper Berlin, естонският бас Айн Ангер убеждава в главната роля. Сценографията остава доста абстрактна

руски

Днес има основателни причини за изпълнение на операта „Борис Годунов” на Модест Мусоргски - по-основателни причини, отколкото са очевидни в Deutsche Oper. Продукцията идва от Ричард Джоунс, това е поглъщане от Кралската опера Ковънт Гардън в Лондон. По това време естонският бас Ain Anger пее ролята на монаха и руския хроникьор Пимен, докато Anger вече може да бъде чут в главната роля със сила, ярка стройност и висока актьорска ангажираност.

Частта от пимен е изпята от Анте Йеркуница с мощен и нежно тембриран глас, бижу в ансамблевата поредица на Deutsche Oper. За „Борис“, тази откровена мъжка опера, са използвани най-добрите сили на ансамбъла: Робърт Уотсън, стипендиант от спонсорската група на къщата, се откроява като устойчивия монах Григорий Отрепжев с много закръглен, но и драматичен тенор, Матю Нюлин получава много Ръкопляскания като главен глупак на Бога. Младият Филип Амер от Дортмундската хорова академия като малкия син на Борис Фьодор трябва да има добри шансове за вокална кариера, което е напълно разбираемо в канавката на големия оркестър. Ain Anger, тъй като Борис има абсолютната воля да изобрази владетеля на гигантската руска империя с цялата изтънченост и отчаяние в самосъздадената студенина на неговата среда.

Само това би било причина да изпълним „Борис Годунов“ в наши дни. Ain Anger обаче не се поддържа особено. В облеклото на дизайнера на костюми Ники Гилибранд и маската на оперна бас мъжественост той изглежда почти точно като колегата си Иван Мелников на премиерата в Мариинския театър в Санкт Петербург през 1874 г.

Подобно на постановка в Болшой театър около 1900 година

Останалата част от персонажа поражда подобни асоциации: Руската болярска каста, водена от гласовития добре разположен Буркхард Улрих като принц Василий Шуйски, с изключително изкуствената си театрална коса създават впечатлението, че са московска болшой продукция от 1900 г. произхожда от. В комбинация с доста абстрактен сценичен дизайн не може да се каже със сигурност дали това заплеснело оборудване на персонажите е постмодерен трик или затлъстяването отново е част от добрите обноски.

За съжаление, opus magnum като „Борис Годунов“ може да има експлозивни настоящи референции. В допълнение към психограмата на виновен узурпатор в Кремъл, не е ли грандиозната картина на Пушкин и Мусоргски за времето и морала на руския 16 век за тълпа, която въпреки недоволството от управляващите не е в състояние да се измъкне от националистически и патриархални мисловни модели и да има суверенна роля? Имаме ли максимална точност относно това, кой е поръчал детството на царевич - убийството, което доведе Борис Годунов на власт? В крайна сметка няма да знаем повече за това, отколкото за хората зад неотдавнашните убийства на руски членове на опозицията. Веднъж Пушкин и Мусоргски демонстрираха тази брутална индиректност на средствата, чрез които политическата власт се осигурява в Русия днес.

Безспорният указател на режисьора Ричард Джоунс към такива условия отново е твърде косвен. Потискащо анонимната атмосфера във вътрешния кръг на властта личи от студеното серийно оборудване на сцената, което е добре направено. Изображенията на миналите царе минават безразлично подред през сцената, както и изображенията на иконите на православната църква. На горния етаж е показан буквално детоубийството на принц Дмитрий, докато минава, сякаш подобни събития в Кремъл са сутрешен ритуал.

Творчески модерната интерпретация на друг ритуал, който е ключов за музикалния театър на Мусорки, засяда: камбаните блестят последователно по железните стени на двореца на владетеля и именно те не се подчиняват на Борис в момента. По звука на камбаната хоровете отвън не оповестяват силата на отделен човек, а по-скоро крайния смисъл и волята на Бог на цар, служещ на своя народ.

Има ясна разлика между хор и оркестър

Когато хоровете излизат на преден план обаче, ние преживяваме спад в качеството в хора на Deutsche Oper под ръководството на Реймънд Хюз - хор, който преди няколко години получи титлата на критиците „Оперен хор на годината“. В оркестъра има явна пропаст. Под ръководството на украинеца Кирил Карабиц това проветрява драмата на Мусоргски по толкова разнообразен и вдъхновяващ начин и оцветява звука му толкова кадифено, че статиката на често спонсорираните от държавата събития не се забелязва. Поне на това музикално ниво лондончанинът „Борис Годунов” е блестящо постижение в Берлин.

Deutsche Oper Берлин, Bismarckstrasse 35, 23 юни, 27 юни, 1 юли, 4 юли.