Розана Кеш преброява; В затвора Фолсъм; от Джони Кеш - Rolling Stone
От опита си в държавния затвор Folsom певецът направи незабравим албум. Асоциацията на Джони Кеш и неговата затворническа публика създава автентичен, уникален момент, който все още се изплъзва на музикантите, които искат да го пресъздадат и до днес.
Това преживяване във Фолсъм даде едновременно мимолетен поглед към живота в плен, възможност за легендата на страната и момент на общение за цяла част от обществото в период, белязан от проблемите на социалната справедливост.
Това събитие бележи и възстановяване в кариерата и живота на Кеш. Албумът At Folsom Prison, издаден няколко месеца след концерта на 13 януари 1968 г., бързо достига статута на златен диск и дава възможност да се организират други големи концерти, без да се забравя вторият му „албум в затвора“, At San Quentin (1969 ), чиито продажби надминаха тези на Folsom. Джони Кеш и вкусът му към амфетамини станаха героят на недоброжелателите, използвайки новооткритата си международна слава, за да се застъпи за реформата в затвора и да помогне за осигуряването на изходите от затвора.
Фолсъм беше само един ден сред мнозина в живота на Кеш. Но, както пише Джеймс Джойс, „в едното е универсалното“. Дъщеря му Розане Кеш се доверява на това непубликувано интервю от 2008 г., направено за документалния филм Джони Кеш в затвора Фолсъм. Въпреки че е тийнейджър в края на шейсетте, тя все още си спомня, че го придружава в годините след Фолсъм, докато Кеш живее в Нешвил с новата си съпруга Джун Картър.
„Когато ме помолихте да направя това интервю, аз не исках. Не ми се искаше да го правя по няколко причини. Бях само на дванадесет, когато се състоя концертът. Не помня обстоятелствата, при които е организирано събитието, нито как се е случило. По-късно задълбочих познанията си. Също така трябва да призная, че всъщност не искам да участвам в посмъртните акаунти на баща си. Не мисля, че ми е мястото там. Но ти ме помоли да помисля за това. И буквално в нощта на нашата дискусия си легнах. Прозорецът ми беше отворен. В четири сутринта от нищото излиза кола, извикваща високоговорители: „Застрелях човек в Рино, само за да го гледам как умира“. Гласът на баща ми долетя така в стаята ми и за миг колата изчезна. И веднага си помислих: „Трябва да кажа„ да “на това предложение! "
Можем ли да слушаме Фолсъм без да подхранва мита ?
Можете да бъдете музикант и да го намалите до най-важното, а именно албум и освен това албум на живо. Но никога няма да можете да го разграничите от този съществен момент от живота и кариерата на баща ми. Това беше панта, която позволяваше да се отвори врата, водеща до нещо значително различно. Което също направи възможно конкретизирането на художествената му идентичност. Не мисля, че можете да подценявате значението на албума.
Направи го на импулс. И той трябваше да отиде на фронта. Трябваше да се бори, за да го направи, и това е, което прави велик художник, да види нещо, където другите хора не могат да го видят. Не мисля, че той знаеше колко успешен ще бъде, но със сигурност знаеше, че трябва.
Какво ви идва на ум, когато слушате албума ?
Това, което първо ме поразява, е колко страшен може да бъде баща ми понякога. Можеше да се окаже много тъмен и почти неспособен да се контролира, да бъде мил. Разкрива се част от тази личност, както и артистичната му същност, вкусът му към риска, неговата суровост ... Но и желанието му да постави емоцията, независимо дали е тъмна или ярка, напред. Нищо, което не е задържано. Това е толкова възхитително. Спомням си учител по английски, за когото имах меко място. Един ден той ни покани да донесем запис в клас през следващата седмица. Някой от класа, за да ме дразни, каза: „Можем ли да получим запис на Джони Кеш? Професорът отговори: „Можете да вземете Фолсъм или Сан Куентин, но останалото всъщност не си заслужава. И изведнъж мекото ми място за него се изпари. Просто така.
Къде бихте могли да намерите Фолсъм в пантеона от шейсетте (където вече щеше да има Sgt. Pepper’s, Имате ли опит ?, Звуци за домашни любимци...) ?
Всеки от тези албуми съответства на много специфични моменти. Всички са напълно нови. Те определиха художници и ние помогнахме да отворим манталитета на времето. Фолсъм улови бунтовния дух на периода и тази готовност да промени, да се изправи срещу каквато и да е власт. Това е моето определение за шейсетте. В ход е революция и Фолсъм е част от нея.
Баща ви често говори ли за опита си с Фолсъм ?
Не, нямаше да го направи. Той винаги гледаше към бъдещето, за да разбере какво ще прави по-нататък. Не отдели време да погледне с носталгия старите си албуми.
Той беше художник точно като Матис. Матис започва да рисува линии и завършва кариерата си, рисувайки джаз танцьори, когато е на седемдесет. Това е животът на художник. Той има обща нишка, развитие и неочаквани обрати. Никога не спира до крайния край. Това е истински художник. И баща ми беше един. Така че 1 до 20 години по-късно той вече не говореше Фолсъм, и никога не е мислил: „Боже, трябва да се справя по-добре от Фолсъм. Никога нямаше да се случи.
Как бихте описали повратната точка, която Фолсъм представляваше в живота на Джони Кеш? ?
Голяма част от онова, което разбирах за личния и артистичния живот на баща ми през 60-те години, ми дойде интуитивно. Никой не седна до мен, за да ми обясни: „Беше дрогиран, сега го няма. Или "Той ще запише този албум в затвора и след това нещата ще бъдат по-добри за него." „Никога не съм имал този шанс.