Ревю за младо кино
Да се появи на първата страница на списание, за филм, за художник, какво значение има това ?
Предпочитание ли е? освещаване? Предната част на сцената, дори ефимерна ?
Всъщност изборът на първа страница често зависи от случайността и необходимостта.
През 2004 г. Рене Предал, въз основа на анализ на 40 години от Unes de la revue, разкри „линия“ от Младо кино.
Отдавна е известно, че формата влияе върху значението на текста; думите не означават едно и също нещо, произнесено, заснето, написано в голям или малък, в зависимост от носителя, неговата повърхност или цвета му: „съобщението е носителят“, каза Маршал Мак Лухан.
Ами снимката? Особено ако е на първа страница, освен кино списание. Очевидно е, че тя казва повече за списанието, отколкото за представения филм, актьора или режисьора. Всеки редактор знае при всяка доставка, в последния момент, мъките при избора на това, което ще бъде публикувано на първата страница. Изглежда лекотата би довела до просто поставяне на снимка, свързана с досието, анализа или интервюто, което заема най-голямото място вътре. Но всъщност това е и избор, свръх избор на подчертаването: флиртувайки със специалния номер, ние потвърждаваме, че това е събитието (на месеца), като удвоим обобщението, от което въпреки това са извлечени основните елементи. да ги споменем и на корицата. Оттук и желанието, понякога, да се вложи нещо друго. Но тогава какъв външен човек? Ще компенсираме файла или ще посочим друга посока? ?
Както виждаме, опитът да се очертаят някои възможности за четене, като се разгледат снимките на първата страница, не е същият подход като правенето на историята на списанието от индекса или, още по-добре, от препрочитането на близо триста числа. Но макар това да вземе предвид вкусовете и позициите, минало и настояще на Jeune Cinéma, е постоянна грижа на всеки редактор и на всеки читател [„Е, те защитават новия филм на този режисьор, докато бяха свалени предишният! Ха, но разбира се, този път беше такъв и такъв критик, който написа статията, докато последния път беше такъв! "], Кръгът на коричните снимки вероятно ще привлече по-малко внимание от лоялни абонати, обикновено по-любители на текстовите детайли на съдържанието на височината. И все пак, виждаме само това в будките или в пресата и този вид кредити на музиката повече от веднъж задава тона или дори, да го кажем, цвета на публикацията, особено след като Младо кино все още, след четиридесет години, е единственото списание, което остава в черно и бяло.
Снимка, модел, резюмеМладо кино в новините
Когато първият брой излезе през септември 1964г, Младо кино е най-евтиното и най-малкото списание (формат, брой страници). Дизайнът на корицата, дължащ се на Макс Шендорф, се забелязва незабавно: противниците говорят за съобщения за траур, но те са по-склонни да възхваляват красивата трезвост на оригинална графика, при това по-сложна, отколкото изглежда: черно и бяло (като все още същественото за киното на времето), черното падащо меню отляво (подобно на титри, показващи силните точки на резюмето), черната граница (като тъмнината на стаята, извеждаща бялата светлина на екрана) ... и няма снимка, докато всички останали списания имат някои.
По-малко от две години по-късно - не. 15, май 1966 г. - на предната корица се появява снимка на цяла страница: отблизо на Жана Брейчова в Смелост за всеки ден на Евалд шорм. Филмът е представен на Седмицата на критиката на филмовия фестивал в Кан, която се провежда, докато номерът вече е отпечатан. Докладът за събитието - JC винаги ще подкрепя горещо S.I.C. - следователно ще се появи само в брой 16, но филмът на Шорм току-що е придобит от Федерация Жан-Виго, и тази снимка по този начин представлява силен сигнал към чешкото кино, на което JC вече е посветил „специален“ (№ 3-4, декември 1964 г. - януари 1965 г.). Това, че лицето, извикано от известната фраза на Пражката пролет - „социализъм с човешко лице“ - е на привлекателната Яна Брейчова, във филм с иначе много тъмна яснота, символизира доста добре типа кино в художествено и политическо отношение амбициозен защитен от списанието.
Втори обрат към липсата на снимка, корицата четири от n ° 26, от ноември-декември 1967 г., е монтаж от три снимки на Автентичният процес на Карл-Емануел Юнг на Марсел Ханун гарниран с фразата „Филми в търсене на дистрибутор ...“. Дали S на филмите е печатна грешка или съобщение за поредица за продължаване (което няма)? Колкото и да е странно, няма съмнение за работата в рецензията и първият анализ на филм на Ханун ще бъде публикуван едва пет години по-късно ( Пролет, № 61, февруари 1972 г.). Във всеки случай е да се обърне внимание на независим филм, експериментален, но политически, а не абстрактен, рядък случай на авангард, както червен, така и бял.
От лятото на 1982г, Младо кино освен това започна да поставя от време на време и снимка в четири от корицата, но все още се задържа дълго време на Четирите бели, предлагайки бюлетина или реклама за срещи и фестивали. Нещата се стабилизираха в края на 1990 г. и задната част на прегледа стана систематично илюстрирана.
Първо с филми, разпространявани от Ciclop Films (домашен дистрибутор), по-специално два пъти Град на скръбта на Хоу Сяо-Сиен. Няма съмнение, че тайванският филм иначе би попаднал на първа страница. Но се появяват доста бързо озаглавени кадри "За удоволствие на любителите" с номер с римски цифри, съставляващ отворена, разнообразна поредица, нито „автори“, нито политически, но много маркирани „актриси“: Мария Феликс, Мартин Карол, Дани Робин, Джийн Тиърни, Марлене Дитрих, София Лорен, Стефания Сандрели и особено Луиз Брукс, символизиращ, на няколко пъти, двойния аспект на наследството и блясъка като класически (филми от 30-те и 50-те години) и сюрреалистичен (в и извън киното със сувенирни снимки, плакати, рисунки и др.). Идеята за удоволствие наистина управлява тази глупава, патафизична и маниакално-кинефилна колекция, несравнима с други списания.
Близо петдесет френски режисьори
Някои от липсващите от следващото поколение също са забележителни. Младо кино изтъкнат Рене Вотие, Патрис Шеро, Рене Алио, Клод Милър, Жак Дойон, Жак Руфио, Тони Гатлиф, Жан-Жак Ано, Марсел Офълс, Нико Папатакис, Бертран Блиер, Шарл Белмонт или дори Жан-Пиер Сентие. Но нито едното, нито другото Клод Сотет, или Морис Пиала, Жан Юсташ, Реймънд Депардон, Андре Тешине, Маргарит Дюрас (1) или Жан-Клод Брисо.