Публиката също заслужава аплодисменти от Народния театър

Кожухари Гюла Бодроги Нели и кажете

    Етикети:
  • Szucs Nelli
  • Гюла Бодроги
  • Ищван Корня
  • Публиката също заслужава аплодисменти
  • Портрет

Защо не сте esztrádsztár Szucs Marinelli? Каква е драматичната вина на Гюла Бодроги около състезанията на театрални режисьори? Художник театър и Далас - имат ли нещо общо помежду си? Колко Питър Брук има в Унгария? Има ли „театър в сравнение с него“? Защо публиката винаги е права? Защо актьорът е уязвим? Разговаряхме по тези въпроси с Гюла Бодроги и Нели Шуц, Националния театър на стари и нови членове.

Не Народният театър и театърът не говори с Нели Шуц, ако е изпълнил детска мечта, защото мечтаеше за съветска танцова песенна кариера.

Szucs MARINELLI: За мен момиченцето Tiszaújlak не изскочи в ритъма на музиката, но изметната група беше всичко за мен. Пеех на руски, украински, унгарски. Тъй като нашето село беше близо до съветско-унгарската граница - само за да не разберем погрешно какво живеем от съветска страна - хванахме и унгарска телевизия и се загледахме в звездите на съветските сценични шоута там. Например, Алла Пугачева - тя все още може да бъде запомнена от мнозина. По време на дипломирането ми, моят учител по технически науки, чичо съдия Писта, каза: ако сте успели да изнесете концерт и клоун в клас, отидете и опитайте приема в Киевската академия за сценични изкуства.

също

ГЮЛА БОДРОГИ: Започнах като народен танцьор, бях соло танцьор в ансамбъла SZOT. Моят „чичо Писта“, Ищван Молнар от Трансилвания, ме научи на много неща какво мога да правя там - бях приет в сценичните изкуства, от там подписах за Атила Йозеф… Казвах, че не съм избрал тази кариера, но аз го избрах. Взе го със себе си.

Шуц имаше всички основания, поради които Нели го напуска, за да напусне актьорската си кариера.

Шукс МАРИНЕЛИ: Берегшас беше Обетованата земя: обеща всичко, а ние не получихме нищо. Решението е взето през 1989 г. да стане професионален унгарски театър в Закарпатието. Докато пристигнахме от Киев, колеж през ’93, вече никой не се нуждаеше от нас. Вярно е, че докато разпадането на Съветския съюз, Украйна стана независима, икономиката се срина. Нямаше сграда на театър, нямаше апартаменти, имахме хиляда форинта - ако го получихме - нямаше къде да опитаме и да играем. Но тогава вече не се напускахме, искахме да имаме театър. Не беше лесно. Дори не обичам да говоря за това, защото мизерията, в която живеехме по това време, е немислима за другите. Но имаше и полза: никой не каза с какво си имаме работа. И анализирахме текстовете на Шекспир, Илие, Бекет, опитвахме се месеци ... Това беше свобода, дори свободата на мизерията.

Той не залиташе?

Шукс МАРИНЕЛИ: Имаше трудни моменти. Но днес чувствам, че за мен тези трудности бяха станциите на едно пътуване. От самото начало имахме успехи, от които можехме да черпим сили. Едно от първите ни изпълнения беше Сънят на лятната нощ. Това беше поканено на престижните игри на Херсонисос в Севастопол през 1994 г. и спечелихме голямата награда на журито. Днес обаче в компанията има само четирима от този екип: Ласло Тот, Жолт Трил, Йозеф Варга и аз.

Плодът на постоянството е един вид успех: днес и четиримата са членове на Националната театрална трупа.

ГЮЛА БОДРОГИ: Ако неуспехите тласкат човек напред, това е голямата работа. Но не става без успех. Но успех не може да се желае. Трябва да работите за това, както по това време. Всеки се изкачва по собствената си магарешка стълба. Неуспехът може да се пропука, успехът може да направи човека удобен. Няма рецепта. Въпросът е на чувство за пропорция в живота - и трябва да добавите доза отпуснатост.

Леката музика допринесе много за Гюла Бодроги да стане толкова успешен и добре познат актьор.

ГЮЛА БОДРОГИ: Танцът, или както казва Нели, сцената, беше невероятно популярен в моята младост. А актьорите, които обичаха да правят това, също бяха много популярни. Бяхме представени по телевизията, новогодишното предаване, което цялата страна гледаше.

Забавлявайте епископите с пикантни хитове. Нито е ежедневно шоу!

Szucs MARINELLI: Настъпилият цвят просто не можа да отвори къщата ни, само двадесет години. Само няколко актьори щяха да бъдат допуснати до официалния прием, а Ати (Виднянски - изд.) Кимна: или всички, или никой. Този ден имаше среща на реформираните епископи от Карпатския басейн в Берегшаш и главният организатор покани цялата компания на прием там. Ако вече сме актьори, нека забавляваме високопоставените гости, сред които беше и Ласло Токес. Какво ги взехме? Далокат.

ГЮЛА БОДРОГИ: Любопитството убива това, което сте им пяли?

Шуц МАРИНЕЛИ: „Десет часа, сърцето ми светна ...“ Бяхме весели и ужасно тъжни. Същия ден те бяха изложени в Дома на културата на Берегшаш, който беше унгарският национален театър „Гюла Илиес“, след това няколко дни по-късно плочата беше премахната и ние сме в бившия хотел „Орослан“ от двадесет години - временно.

Шуцу Нели беше единственият режисьор през целия си живот, Гюла Бодроги много, а самият той беше режисьор.

Szucs MARINELLI: Бавно работещ Атила двадесет и пет години Vidnyánszky.

Достоен художник, носител на наградата Jászai. Родена в Тисауйлак, Украйна, актрисата по майчина линия от руски произход е завършила през 1993 г. Държавния колеж за театрално и филмово изкуство Карпенко-Кари в Киев. Оттогава работи с Атила Виднянски: днес е член на Унгарския национален театър „Гюла Илиес“ в Берегшаш, между 2006 и 2013 г. работи в театър „Чоконай“ в Дебрецен, а от тази година се присъединява към Народния театър. За главната роля на фризьор на Голямата награда POSZT за 2010 г. тя бе отличена с награда за най-добро женско изпълнение. В добре познатата му роля през сезон 2013/2014 първата му роля в Народния театър ще бъде долината на доблестния Янос.

ГЮЛА БОДРОГИ: Исусе. Това е много за брака!

Шукс МАРИНЕЛИ: Бяхме седемнадесет деца, когато започнаха да ни учат в киевския колеж Ати. Той беше единственият, който говореше с този екип от Закарпатието, тъй като повечето от нас не говореха правилно руски или украински, така че той ни преподаваше почти всеки клас по занаяти. Той ни отвори очите за нов свят. По-късно, когато започнахме да се занимаваме с театър в Берегшас, всичките ни представления - с едно изключение - бяха режисирани от него, екипът беше заедно ден и нощ, като семейство. Той получи ролята на баща в нашия театър.

Не е класическа режисура.

ГЮЛА БОДРОГИ: Класическият директор е административна фигура. Знаете от какъв вид дърво е направен декорът, дали костюмните чорапи на актьора са чисти, колко хора театърът може да подкрепи, кои са актьорите, каква публика влиза, кой артист играе коя роля. Започнах кариерата си през 58 г. и по това време почти не знаехме кой е режисьорът, защото не беше важно. Имаше изключения като Тамаш Майор, но той беше не само директор на националния режисьор, но и актьор.!