Пианистът Игор Левит Голям шок - сцена и концерт - FAZ

Чух Игор Левит за първи път преди шест години. Тогава той беше на седемнадесет, нисък, кръгъл човек и невероятно приказлив. Намесваше се навсякъде, разказваше странни шеги, знаеше какво да каже по всяка тема. Едва когато седеше на пианото и свиреше, това дебело дете временно спря да говори.

сцена

Левит играе Бетовен, Шуман и, много необичайно за състезателна програма, „Вариации на Бах“ на Регер. Няма виртуозен климат. Във всеки случай само тези, които са спечелили някъде другаде, имат право да се състезават в това малко есенно състезание по пиано в Бад Кисинген и всеки кандидат сам решава какво ще изпълнява - това прави нещата управляеми, за разлика от големите международни пианистични състезания, където са Стотици първокласни обучени деца на пиано от цял ​​свят дрънкат през задължителната програма. Освен спокойното спокойствие, с което Левит мутира от клоун в образцово момче, и почти призрачното му съвършенство, помня и една много приятна, мека игра на легато. Той спечели втората награда. Трета в Кисинген беше сладката, детска Алиса Сара От от Мюнхен. Млад мъж на име Мартин Щатфелд, който беше донесъл собствена табуретка за пиано, отиде с празни ръце, но бе интервюиран по телевизията, защото той беше единственият, който вече имаше сделката за запис.

В ретроспекция целуващите се могат да се потупят по гърба и да кажат: Страхотна реколта. Днес г-жа От е по договор с Deutsche Grammophon, симпатичният г-н Stadtfeld е млад професионален пианист в Sony. Но Игор Левит, за разлика от Otts и Stadtfelds и всички останали хубави, податливи, добре изглеждащи музикални плейъри, които за известно време са пометени от PR машината, има всичко необходимо, за да стане един от големите пианисти на този век . Или по-скоро вече е така.

Голям, пеещ звук

Какво отличава великите пианисти? Че владеят най-трудната литература безупречно, разбира се. Но преди всичко: че разбират нещо за живота и как той се отразява и съхранява в структурата, историята и посланието на музиката; за да могат да разгърнат парчетата, които свирят, като да отворят книга и да я прочетат и да ни разкажат своята история, сякаш току-що се е случила отново, за да можем да разберем всичко лесно с ушите си и със сърцето.

Случайно срещнах Игор Левит наскоро, в средата на април, на другия край на света. Отначало дори не знаех кой е пианистът, който акомпанира на песни на Шуберт и сонати на Моцарт на роял на Кавай, който звучеше като ябълково пюре на „Международната музикална седмица“ в Джинан, източен Китай. Като момиче за всичко, Левит беше част от млада музикална група, която пътуваше с директора на Kissinger Sommer в провинция Шандонг, за да върши пионерска работа като културен и политически посланик на партньорската „провинция“ на Бавария. Концертът се състоя в конгресния център на хотел, тъй като Джинан все още няма концертна зала, а слабият, висок младеж, който вече не приличаше на закръгленото дете от преди, предизвика голям, пеещ тон или поне предчувствие от страна на Кавай от това.

Левит е на 23 години, той е възрастен. Той играе Моцарт с плавна, подобна на танц лекота и концентриран плам. Той е толкова преплетен с този лош инструмент, че всеки придружаващ акорд, който приема, е дори най-баналната каденца, значим въпрос, нещо, което спешно трябва да се каже. Но също така (това не се беше променило, както разбрах по-късно вечерта) той все още обича да разказва безсмислени шеги, на които самият той трябва да се смее като на шега, с големите си лъскави зъбни решетки на Кадилак.

Левит е човек с дневна и нощна страна, наполовина Уолт и наполовина Лешояд. Той не идва за почивка, това е ходещо парче от двама души. И никога не можеш да бъдеш съвсем сигурен дали е комедия или трагедия. Той е наистина сериозен само когато става въпрос за музика.

Умение за криви ключове

Накрая Левит изигра соло, голямата до мажор соната, оп.53, наречена „Валдщайн“, от Лудвиг ван Бетовен. Не само каваите не могат да повярват какво се случва с него. Голям шок. Китайската публика, не свикнала с такава субективна, в същото време мощна и деликатна музика, затаи дъх и спира за няколко секунди. Четири дни по-късно, в неотопляема, доста мръсна концертна зала в Кингдао, която няма използваеми тоалетни, но има усилвателна система с мецо-бръмчене, има роял на Болдуин с дефектен клавиш в октавата. Левит смята, че това е смешно. „Всички възможни ноти звучат едновременно, когато натисна клавиша и натисна педала, само не A-flat.“ Вечерта, когато се окаже, че обещаният тунер за пиано не се е появил, щеше да дойде моментът, когато всеки пианист ще отмени концерта. Игор Левит обаче играе за китайците, увити в зимни палта, и променя програмата само на място. Вместо да играе Бетовен, той играе седем от екстравагантните трансцендентални етюди от Франц Лист. Не е ли грешно с Лист?

„Трябваше да пожертвам, това беше ясно“, защитава се по-късно Левит. „Най-свещеният пасаж във Валдщайн е този малък пасаж във второто движение, с намаленото пето, така че ми трябва A-flat. Не можете да направите това с този роял, аз го знаех. С Лист обаче не знаех какво ще се случи. Това беше експеримент. Имам тези етюди отдавна, но никога не съм ги пускал публично. “И така: дебют. „Да го имаш“ означава с Левит: да играеш наизуст. Когато дебютът приключи, лудост от светлина и цветове, всички онемяват и се разтварят.

Музикално претоварване

Прегърнахме се и подушихме, един от музикантите винаги шепнеше нещо като „невероятно“, а Левит падаше на колене в комично отчаяние и едва не се разплака, след като получи всички комплименти, натрупани в коридора С. Какво стана? Конкретната какофония на грешни ноти изведнъж вече не изигра роля. Над или зад него се беше отворило абстрактно пространство, в което Левит разгърна музикалната поезия, която е във всеки от тези персонажи. Колко често великите, загадъчни етюди на Лист само се овладяват, не се четат, не се интерпретират! Подобно на много пианисти, достатъчно е този курс да бъде зад вас само до известна степен безавариен!

През четирите следващи вечери Левит свири, освен „Валдщайн“ и Лист, петия концерт за пиано на Бетовен, както и могъщия „Моменти Музика“ на Шуберт. Той също така пое програмата за съпровод на песента и соната за двамата колеги пианисти, които би трябвало да долетят след него, но са заседнали някъде поради вулканична пепел. Няма проблем за Левит. Той има перфектна височина, а четенето на поглед и камерната музика са неговите страсти от детството нататък. Той си спомня: на осем или девет години, вместо да практикува, той винаги вадеше всякакви неща от музикалния кабинет на родителите си и свиреше през него, не само неща за пиано, но и трио, квартети, симфонии, цели опери. Репертоарният списък на Игор Левит е невероятно дълъг за студент, а камерната музика е по-дълга от списъка с чисти пианистки пиеси. Не са много пианистите, които могат да кажат това за себе си.

Музиката възниква в главата

Роден в Горки, днешен Нижни Новгород, Игор Левит получава първите си уроци по пиано на тригодишна възраст от майка си Елена Левит, която от своя страна е ученичка на Берта Маранц, която е учила при легендарния Хайнрих Нойхаус. Така че Левит е по-късно потомък на руската школа по пиано, правнуци на Нойхаус. Самият той не го вижда по този начин. Той казва, че освен собствената си майка той е имал само учители по немски. Когато Игор беше на осем години, семейството се премести от Новгород в Хановер, където в музикалния колеж току-що се създава отдел за насърчаване на даровити деца. Сега майка му сама води клас по пиано там. Игор учи първо при Карл-Хайнц Камерлинг, след това при Мати Раекалио и в Залцбург при Ханс Лейграф, днес при Раекалио и Бернд Гьоцке. Понякога работи и с Андреас Щайер. Защо толкова много учители едновременно? „Има още опции.“

По време на пътуването с автобус от Джинан до Кингдао, Левит репетира със себе си и на практика отново преминава през петия концерт на Бетовен в ми бемол мажор, който трябва да свири вечерта, но преди това е играл само два пъти. Бележките на колене, ключовете в ума, странен запис (с Алфред Брендел) в слушалки. Левит казва: „Винаги първо научавам нова пиеса от нотите без пиано. Нося го в главата си, понякога отнема вечно, месеци. Трябва да го знаете, преди да го играете. Когато седна и го пусна за първи път, не е за първи път. “Музиката на Левит се създава в главата, а не върху клавишите. За повечето начинаещи млади пианисти, включително високо надарените, е точно обратното.

Точно това прави разликата. Има хора, които вече са разпознали този потенциал. Джаспър Парот, например, от високоефективната лондонска агенция Харисън Парот, разбра за Левит на концерт с английския камерен оркестър. Той го подписа, първите големи дати за сезоните 2011 и 2012 вече са уговорени. Фондация Понто подкрепи Левит, Германската фондация за музикален живот, а покровител му осигури концерт за концерт на Steinway D. Все още няма запис на запис. Но има уебсайт и студийно продуцирана лента с вариациите на Diabeli на Бетовен, стр. 120, която само чака етикет. След три седмици, на 20 май, Игор Левит ще вземе своя концертен изпит в Хановер. Той ще изиграе Diabelli, както и песенния цикъл „Das Rot“ на Волфганг Рим и „Moments Musicaux“ на Шуберт. Концертът е публичен.